還記得HURTS當年推出第一首
許多流行音樂總是歌頌著光明美好與愛情,閃耀到讓人覺得噁心虛偽,甚至想生氣大喊「不要再騙人了!」,然而HURTS卻反其道而行,深入地且勇敢地去描寫內心的憂傷與黑暗,甚至連聖誕節時推出的新作
雖然憂傷,然而HURTS的音樂並不在於描寫那些國破人亡、天崩地裂那種過於強烈的情緒,而更加著重於一般人內心中深藏的哀傷憂鬱,甚至有時會用第三者的角度來客觀且抽離地描寫這些情感,恰到好處而不會過於激烈到讓人置身事外。透過磁性的嗓音,將聽者內心的防護一層層融化,讓共鳴的悲傷傾洩流出,得到舒緩,進而再次站起,如同
除非是中毒超深的樂迷,否則一般人在一張專輯中大概總會有一兩首曲子不合自己的胃口,然而初聽HURTS的第一張專輯《Happiness》卻不會有這種問題,每一首曲子都讓人百聽不厭,直到聽完最後一首又不禁再次按下播放鍵,也因此很難在此特別挑出其中一首來推薦,無論是開頭充滿震撼的的
對於一炮而紅的新人,流傳著個說法:「第一張專輯紅不一定就是真的紅,第三張專輯才是關鍵。」許多新人在第一張專輯對上了聽眾所愛的口味,繼而第二張專輯也會延續此風格創作,然而到了第三張若是依舊使用原本的風格,那麼聽眾們也會開始膩,因此許多人會在第三張專輯來個大轉變,但要走往甚麼新方向卻是個極大的關鍵。HURTS也是如此,繼《Happiness》之後更進一步向下深入刨掘,做出更加黑暗沉重的《EXILE》。
相較於第一張專輯,《EXILE》在情感表現上似乎較為內斂,但卻也是這樣的內抑,將聽者完全吞噬。尤其是主打曲
當然,這張專輯中也可以看到HURTS加了許多新元素的嘗試,例如改成以吉他寫歌(第一張專輯是以鋼琴來作曲),甚至主唱Theo在
直到第三張專輯《SURRENDER》,HURTS終於來個大翻盤,不僅歌詞與旋律變得明亮流行,就連專輯封面也一改前兩張的黑白色調,使用了讓人意想不到的粉紅色系,不過在字句與旋律間仍可發現到屬於HURTS的色彩。樂團表示在製作這張專輯過程與前兩張不太一樣,透過旅行、放鬆使得視野更加開闊,也造就這張充滿創新與活力的專輯。
去年十月,HURTS終於再推出第四張專輯《DESIRE》,挑戰了更多新元素讓有些樂迷覺得風格似乎有頗大的轉變,旋律偏向流行、節奏更加輕快、風格也更為明亮,不過聽了幾次後了解到,這還是HURTS。尤其在歌詞方面,他們更敢於貼近並寫出自身想法,同時也探討到更多的性別、社會議題以及人性慾望等較為廣泛的層面。其中
其實在《DESIRE》發行前,吉他手兼鍵盤手Adam於五月自己的生日時,公開了自己患有焦慮症與憂鬱症超過二十年,雖然目前還在復原中,不過他希望透過公開談論,讓處在相似情況中的人們有多一點勇氣去面對自己。從HURTS成團至今,透過音樂可以感受到他們似乎越來越坦然地面對自己;而聽著HURTS,也促使著自己學習坦然面對自我,學習活得心胸開闊。
We are the beautiful ones.
文:迷迷音
照片:迷迷音