影史必看經典系列電影——多納托雷「人生三部曲」

影史上有許多經典電影，有像《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》、《辛德勒名單》等等經典一部留名，永傳影史的佳作，也有人生系列佳作的「時空三部曲」、文藝愛情經典的「愛在系列三部曲」、港片經典的「無間道三部曲」、黑幫片巔峰的《教父三部曲》（雖然《教父三》確實與前兩部不在同一水平線，但依然不影響教父系列的歷史地位。）、更別說星戰榜首地位的《星球大戰》系列、西方魔幻電影精粹的《指環王》系列電影等等。

系列式的電影或是相關人物，劇情延續，打造影史經典，或者是各位獨立，共同打造同一個電影主題造就了電影史上獨樹一幟的電影屬性，經典系列電影，今天明叔給大家帶來的就是義大利國寶級導演多納托雷的代表作「時空三部曲」系列電影。

1988到2000年，這12年在影史中出產了無數經典電影，有94影史黃金一代，有香港電影最後的輝煌，更有好萊塢一統天下。

但是義大利影壇誕生了三部感動世界的電影，多納托雷的「時空三部曲」：《天堂電影院》、《海上鋼琴師》和《西西里美麗傳說》！

這三部電影不僅宣布了上世紀末義大利電影寫實主義藝術流派巔峰時期的到來而且也成為了世界影迷所最為津津樂道的經典作品。

《天堂電影院》主要側重表現在「親情」；《海上鋼琴師》則更注重「友情」；《西西里美麗傳說》則明顯傾向於「愛情」。

這三部影片不僅集中體現了多納托雷高超的電影藝術造詣，更飽含著他對平凡人生中「親情」、「友情」和「愛情」的精細探究和深度思考。在1988年的《天堂電影院》中，小男孩多多和阿爾弗萊多爺爺之間的親情是影片的一條主線，而愛情、戰爭和時代的更迭則作為了諸多副線；在1997年的《海上鋼琴師》里，小號手麥克斯圖尼和鋼琴師1900之間的友情是影片的一條主線，而愛情、戰爭和安詳如一的心境成為了諸多副線；而在多納托雷三部曲的完結篇《西西里美麗傳說》中，愛情被設定為了一條明線，戰爭則被設定為影片的一條暗線。

人之一生，盡都在這三個主線下前行，迷茫、失敗、奮鬥、成功，總繞不過親情、友情、愛情。

《天堂電影院》

----人生的良師益友

故事發生在二戰時期義大利西西里島上寧靜的吉安加村，在這個村子里有座小教堂，教堂前有一家電影院，叫做「天堂電影院」。因為父親的失蹤，8歲的小多多不得不到教堂去幹活，在教堂里古靈精怪的多多的認識了天堂電影院的放映師艾費多。

童年的小多多不但喜歡看電影，還樂於看艾費多「剪」電影。在40年代的義大利小鎮上，電影都要經過牧師的嚴格檢查才能放映，他們會將認為不宜的「色情」鏡頭剪掉，所以每當銀幕上出現不宜的鏡頭時，神父就會在觀眾席上搖鈴。有時，當觀眾發現接吻鏡頭被刪去之後，就會起鬨甚至吐口水，而當觀眾看到極度煽情的鏡頭時，又會嚎啕大哭，每次放映電影，電影院里總是熱鬧非凡。

小多多總是饒有興趣地觀看艾費多的剪片過程，每次他都請求艾費多將剪下的膠片送給他，小多多的理想就是希望自己成為艾費多那樣的電影放映師。一天晚上，小多多珍藏的膠片不幸起火，還差點燒死了自己的小妹妹，後來艾費多讓小多多跟隨自己放映電影，每天學習電影放映。為了讓更多的人能夠看到電影，善良的艾費多決定放一場露天電影，但不幸的是膠片著了火，小多多冒死將艾費多救出火場，但不幸的火災已經導致艾費多雙目失明，連唯一的天堂電影院也被燒毀。從此小鎮上只有多多會放映電影，他成了小鎮唯一的電影放映員。多多慢慢長大，他愛上了銀行家的女兒愛蓮娜，但現實的無奈讓他們無法在一起，多多要去參加兵役，愛蓮娜要去讀大學，美好的初戀就這樣消失了，傷心的多多離開了小鎮，去追尋自己的夢想。

再次回到家鄉，多多已經人過中年，這時的他已經是一名著名的電影導演，在家鄉的小鎮，他再次邂逅昔日的戀人愛蓮娜，才知道當年的艾費多對自己隱瞞了愛蓮娜的消息，他就是為了讓英俊明朗的多多去勇敢的追求自己的理想。這時的小鎮電影已經被電視取代，連昔日美好的天堂電影院也要被改變成停車場，亦師亦友的艾費多也離開了人世，他留給了多多一份珍貴的禮物，這是一盤被剪掉的電影膠片，當初被刪去的接吻鏡頭都被接在一起，看到這些珍貴的鏡頭，多多理解了生命的一切。

真是一部好片子，關於忘年交，關於青春，關於愛情，關於真誠，關於夢想。三十年的時間，你會習慣多少事情而又忘了當初那些感動。當天堂電影院倒塌的一瞬間，腦中殘留的畫面想起了阿爾弗雷多的那句話：當你在這裡待久了，你會以為這裡就是世界的中心，你要離開這裡。

《海上鋼琴師》

----海上生明月，天涯共此時

「時空三部曲」中明叔最愛的一部，影片講述了一位名叫1900的音樂天才的故事，他從小是一位被人遺棄在蒸汽船上的嬰兒，由於在兒時顯露出奇特的鋼琴才能，開始在弗吉尼亞號上為船客演奏，一生從未離開該船，直至死去也是在弗吉尼亞號的殘骸之中。

男主人公1900是一位象徵意味十分濃烈的人物，對於鋼琴，他從未學過，只是在聽的基礎上，他的演奏技巧已經有著相當的功底，而隨著歲月的流淌，他對音樂和鋼琴的領悟已經達到出神入化的境界，我們通過在1900與黑人爵士樂手的對決中就可以知曉。精彩的鋼琴曲演奏，快節奏的敲擊著琴鍵，每個音符所代表的都是1900天生而不加雕飾的才華。

但是這樣的一個天才卻又有著與生俱來的傷感，他從不曾離開弗吉尼亞號，或者說他從不敢離開，儘管在碰到心愛的女孩準備下船時，但他還是最終選擇了留在船上。當他看著船下繁華的城市和數不清的街道時，流露出他無盡的傷懷。相信你看過該片后，伴隨著1900為女孩所做的鋼琴曲，感受到的更多是對於孤獨的思考。

電影透過1900這位鋼琴師與一搜3000名乘客的游輪，在一部電影的時間裡，反映了一個時代物質和精神激烈的碰撞，1900同爵士樂鼻祖傑尼的對決，游輪上懷揣美國夢的旅者，二戰後物是人非以被遺棄游輪視覺上的強烈對比，20世紀毫不誇張的說是人類最偉大的世紀，我們獲得了幾千年都不曾做到的巨大超越，但同時，在任何一個時代也都不會有著人類思想上物質與理想那麼強烈的碰撞，《海上鋼琴師》幾乎是對這個時代最好的解讀。 一個從來不曾離開過游輪，卻幾乎都洞悉每一個人心裡的鋼琴師，1900所代表的是一種泛理想化的存在主義思潮，尊重人的個性和自由，幾乎在這部電影里得到了最完美的詮釋，電影本身透過1900這樣一個理想化主義的人物，正如他在電影里說道：「陸地對我來說是一艘太大的船，太漂亮的女人，太長的旅程，太濃烈的香水，無從著手的音樂。我永遠無法走下這艘船，這樣的話，我寧可捨棄我的生命。」在他的心裡把這個世界看成了一個巨大的牢籠，金錢權利和愛情便是這個牢籠的枷鎖，所以當電影里1900為了愛情要走下船的那一刻他猶豫了，這個時候電影透過1900的雙眼，繁華喧鬧的都市高樓儼然成為了一隻巨獸，一個「從來沒有為任何人存在過」的人又如何融入這鋼鐵洪流之中。

我們都在自己的船上漂流著，來來往往的過客，和你說著一些話語，「船外面的世界那麼精彩。何不走的遠一些呢？」可是誰又走得更遠呢？哪怕你坐著飛機飛到了世界各地，不過是多了幾件奢侈品，見識了異域風情。和很多張擺拍的照片？心裡那艘船，始終在荒蕪的海面上帶著你走走停停。外面的世界變化著，你從窗口時常向外張望。思索著什麼。。。你未曾漂流過，卻一直漂流著。你或許未曾孤單過，卻始終會感到孤獨。你從未停下腳步，卻從未離開過。

《西西里美麗傳說》

----亂世有佳人，少年心難平

在托爾納托雷的「時空三部曲」中，採用線性敘事方式的《西西里的美麗傳說》相比另外兩部，使他的「懷舊情緒」有了更直接的出口。

影片發生在第二次世界大戰期間，用一個十三歲的小男孩視角，呈現了戰爭中的義大利小鎮，影片主人公雷納多正處在青春性發育期，他和西西里所有的男人一樣瘋狂地迷戀上了在戰爭中失去丈夫的瑪琳娜，一個優雅、端莊、性感少婦。

雷納多瘋狂地幻想著和瑪琳娜共渡愛河，在羅馬角斗場，在大劇院，在家中，瑪琳娜或臣服在他的腳下，或裸身把他擁入懷中，或緩緩脫下自己的絲襪，然而現實的殘酷是雷納多只能偷窺瑪琳娜在家中洗澡，看她被迫和一個又一個的男人發生關係。

然而最悲慘還不在此，當戰爭結束后雷納多眼睜睜地看著瑪琳娜被西西里婦女們在街上毆打，博取她衣服，剪掉她的頭髮懲罰這個蕩婦，滿臉、滿身是傷痕的瑪琳娜被迫遠走他鄉。《西西里美麗傳說》是一部令人肝腸寸斷的電影，因為伴隨著迷人西西里風光的是一段唯美而凄凌的有關愛、有關戰爭、有關青春的故事。

少年雷托納在青春期的遭遇，拋開戰爭不說，也許是每一個人的感同身受。套用一個流行語式——每個人的心裡都有一個瑪蓮娜。只不過我們的瑪蓮娜不會像電影中的那般命運多舛，足夠誇張，但她的完美和不容侵犯是別無二致的。因為瑪蓮娜與其說是一個完美的女人，倒不如說她是我們每個人青春夢幻時期那個夢中的啟蒙者。

這座美麗的西西里小島，這個美麗的西西里故事。影片的結尾雷納多幫瑪琳娜撿拾撒了一地的西紅柿，並且對著那款款動人的背影說，謝謝你的幫忙。那是一個美麗性感的女人，無意之中伴隨著一個時刻關注著她的少年，走過他的性意識最迷亂的年代的過程。一聲衷心的「謝謝」以後，一個少年，走過了他的孤獨。

「時空三部曲」，人生必看影史經典系列電影，明叔強烈推薦！！！