《我在故宮修文物》出版：擇一事，終一生

說到工匠精神，大家往往第一反應是日本。可是，在，有更極致的工匠和更高層面的工匠精神——在大時代的背景下，一群身懷絕技、妙手回春的文物修復師，默默地固守「冷宮」一隅，日復一日地打理著價值連城的「國寶」。他們是故宮里的鐘錶匠、青銅匠、摹畫工、木器工、漆器工……一代一代薪火相傳，他們視自己為普通的故宮工作人員，但其實，他們是頂級的文物修復專家。他們和我們一樣生活在這個快速的機器時代，但他們的手藝，卻有幾千年的生命了。近日出版的《我在故宮修文物》，12位故宮頂級修復師講述與文物的深情故事。

他們已經存在了

幾百年，卻鮮為人知

宮牆外的世界斗轉星移，宮牆內的他們卻要用幾年的時間摩挲同一件文物：他們用3年的時間磨一把刀，用18年的時間修復一幅畫。一座宮廷鐘錶上千個零件要嚴絲合縫；一件碎成100多片的青銅器要拼接完整；一幅古畫揭一兩個月；一幅畫臨摹耗時幾年到幾十年……他們用自己的一輩子來詮釋「因為熱愛所以堅持」「擇一事，終一生」的牢固信仰。

《我在故宮修文物》第一次將鏡頭對準了故宮的文物修復師們，他們已經存在了幾百年，卻始終不為人知。書中以口述的形式撰寫了12位頂級文物修復師們對歷史、對人生的回顧和感悟，同時也是一本故宮幾百年文物修復歷史的縮影。他們或許沒有受過高等教育，他們師父的師父的師父……就是古代「士農工商」中的「工」，他們用一輩子醫治歷代大師被歲月腐蝕的作品，最後，他們將自己的痕迹抹去。他們在故宮修文物，也修了浮躁的人心，修了我們的慾望，這也許是本書最打動人心的地方。

《我在故宮修文物》的同步紀錄片被評為年度最具影響力紀錄片，關注度超過《舌尖上的》。

宮牆內外修復也是一種修行

該書由作家綠妖撰寫，她說：「很有幸，我能近距離地看到這些一流工匠的工作狀態，聽到他們回憶自己的師父的點點滴滴，工匠的驕傲並不來自炫耀自己修過多少國之瑰寶，而來自更真實的器物，更具體的手感：這件文物我修過，我對得起它，我放心。他們的面貌沉靜安詳，是在世上找到了安身立命所在的臉。我羨慕這樣的面容。」

這些修復師們收入並不高，他們所有人都是乘坐公共交通工具上下班，北京那麼大，有人上班要用到所有的交通工具，包括腳踏車、捷運、公共汽車。「但是你看到他們的臉上是那麼的淡然和專註的表情，就是那麼平靜。我覺得就是那種你在宇宙中找到了自己的位置之後，你就會產生一種內心的安定感來對抗外界的喧囂。」綠妖說。

古代人講究格物，就是以自身來觀物，又以物來觀自己。在故宮修復師屈峰看來，在修文物的過程中，他跟它的交流，他對它的體悟，已經把自己也融到裡頭。這是這份工作的價值所在，這也是宮牆內外喧囂和寂靜的區別所在。尼采說過一句話，在自己身上克服這個時代。而故宮的文物修復師們就是這樣的人。

很多人以為修復文物就是要把文物翻修得像新的一樣——這其實是個天大的誤會。屈峰說，修復的原則是修舊如舊，「舊就是經過了歷史滄桑才叫舊，必須是經過時間磨鍊才叫舊。要把它修成跟新的一樣，那你重做一件不就完了？幹嗎修它？修它的原因，是因為它在時間磨損中有損傷了，我要讓它不再損傷。」

對話綠妖：

泄氣時就想想他們的揭命紙

廣州日報：這本書和您以前的作品都不一樣，您對這一個領域有沒有一些涉獵？

綠妖：2014、2015年的時候，我在西藏做過類似的、民間的手工藝的非遺傳承，我其實對這種文化的傳承、更具體一點是就是工藝文化非常感興趣，所以看到這個紀錄片后，我就覺得這個題材太值得寫了。這些人，也太值得訪問了。

廣州日報：哪個人物的故事讓你印象最深刻？

綠妖：他們的故事各有各的魅力，有的人也許不善言談，但是他的技藝那麼高超。他們喜歡講他們的師父，他們稱之為先生。我發現那些老先生都有一個特點，他們是新成立后第一批進入文物修復組來工作，他們經手的都是一級文物，全是國寶。但是他們沒有告訴徒弟他修過什麼，有多了不起。有個老先生修過「馬踏飛燕」，但他說起來非常淡泊，不是作為一個炫耀的資本，而是一個經驗的傳授。

廣州日報：通過採訪這些頂級的文物修復師，對寫作有提升嗎？

綠妖：我覺得寫作跟文物修復狀態很像的，一個人坐在屋裡，誰也幫不了你。很多道理是相通的，比如裱畫有很多步驟，其中有一個步驟叫揭命紙，那個命紙是緊挨著畫芯的特別薄的那層紙，大修的時候要把那層紙揭掉，但那也是紙特別糜爛的時候，你要一點兒一點兒地揭，一幅畫，揭一兩個月很正常。有的時候感覺文章不夠好而泄氣的時候，我就想想他們的揭命紙。