Facebook加入
LINE加入
2021/12/25
傳媒內參導讀：最近一年包括兩會期間，小鮮肉們成了被集體炮轟的對象。兩會過後，時不時就會刷到一些比較「有趣」的新聞，有的小鮮肉自稱不是小鮮肉，有的小鮮肉表示不喜歡小鮮肉這個稱呼，有的小鮮肉開始談德藝雙馨……
作者：宋芯心
如今，「小鮮肉」在大眾認知中已成為了一個標誌性貶義詞，就連小鮮肉們自己也紛紛開始想與「小鮮肉」這個標籤脫離關係……殊不知，「小鮮肉」從一開始就並不是什麼好詞兒。
小鮮肉起源於色情文化？
作者查了一下，也不一定十分準確。「小鮮肉」誕生於「島國愛情動作片」文化，是片中的姐姐對弟弟身體某部位的形容。當然還有另外一種說法是出自基佬文化，有興趣的可以自己去搜索一下。
不過，不管是出產自哪種文化，可以肯定的是「小鮮肉」都是難登大雅之堂的詞語。
印象中，第一次聽到「小鮮肉」這個詞兒，應該是在早幾年的《康熙來了》中。
那時24、5歲的趙又廷剛剛憑藉處女作《痞子英雄》走紅，外形十分是小S的菜，本就愛「調戲」男嘉賓的小S自然也不會放過他，在節目中大吃趙又廷的豆腐，邊吃邊形容是享受新鮮的肉體，說趙又廷是小鮮肉。
不過，「小鮮肉」一詞在內地娛樂圈橫空出世還是因為2014年的那部現象級電視劇《古劍奇譚》，令原本不怎麼火的李易峰、陳偉霆、馬天宇瞬間爆火，三人都是85后，那時候的小熒屏上主角基本全是85后藝人的電視劇還很少，集體爆火的情況更少。
「小花旦」一詞在當時由來已久，也許是為了呼應，「小鮮肉」就莫名成為了形容年輕、有顏值的男藝人的統一頭銜。
作者至今都還記得第一次在自己的文章中在藝人名字前面加上「小鮮肉」這種title的是李易峰……
那時被外界冠以小鮮肉之稱的李易峰、陳偉霆、馬天宇火得一塌糊塗，業界也開始關注起年輕有顏值的男藝人，被稱作小鮮肉要麼就是爆紅的要麼就是被看好要紅的，類似於一種殊榮，總之這個詞在當時十分被推崇。
隨著吳亦凡、鹿晗等人解約回國發展，井柏然、楊洋等人極速走紅，吳磊、TFboys等新生代借勢上位，這類長相帥氣、擁有超高人氣的85后、90后乃至00后男藝人便在各方面的推動下在影視行業中營造出了一個畸形生態圈，這個生態圈通俗一點理解就是「有了小鮮肉等於有了一切」。
小鮮肉攪亂了整個影視行業？
有了小鮮肉等於有了一切，資本看中的便是這個。於是小鮮肉也就與大IP、高片酬捆綁到了一起。有人說存在即合理，但它的合理不應該是令整個行業非但沒進步反而還失去了最基本的底線，更不應該傷害這個行業。
這些年，我們看到了什麼？
我們看到的是滿屏低齡化毫無藝術性的劇情、粗製濫造可能連五毛錢都不值的畫面、演技根本不合格的面癱臉演員、還有前段時間登峰造極的摳像。
在金錢時代，人人想賺錢，人人還都想賺快錢。一個劇火了，所有人都去拍這個類型的劇。一個人火了，所有人都爭搶的用他。
影視市場本就好編劇匱乏，各類型劇的頂尖編劇更是少之又少，往往創作一部作品要一兩年甚至更多時間，而急著掙錢的人自然等不了，於是開始過度開發所謂的大IP，於是編劇的門檻也就越來越低……康洪雷曾在某論壇上表示，市場的盲目其實是在扼殺好編劇！
劇本劇本一劇之本！最重要的環節都可以毫無質量，其餘的可想而知。即便如此，只要搭上高人氣小鮮肉，資本就能得到他想要的結果。
可畢竟火的小鮮肉（包括一些年齡不算鮮肉但卻是流量擔當的男藝人）只是少數，爭搶的結果自然價高者得，所以也就導致了電視劇成本越來越高。
沒有人會嫌賺錢多，小鮮肉還要在有限的時間裡接沒有最多只有更多的項目。他們又要忙著賺錢又要儘可能的休息，所以他們分給每一個項目的時間自然會被壓縮到了極致。
演戲需要時間，給不了的時間就用替身，用替身用到小鮮肉只需要拍正臉剩下全部由替身完成，甚至拍到正臉還不背台詞。
摳像演員、倒模替身是這麼誕生的，不背台詞只念數字也是這麼出來的，不背台詞把台詞貼在對手戲演員身上照著念的也大有人在……甚至張國立還說許多小鮮肉拍戲是拍表情包！
拍表情包怎麼理解？就是他們站在綠幕前或者指定地點，把角色人物會有的喜怒哀樂表情一次性拍完，後期剪輯師根據劇情需要配上他們當時應有的表情。
敬業態度和職業道德在他們身上體現為零，就像陳道明所說，不是手破了、冬天下個水、夏天穿個棉襖就叫敬業。
這些人不僅傷害了角色、還傷害了影視劇本身、更傷害了整個行業！這是資方縱容的結果，更是市場扭曲的結果。
再差的演技，再爛的劇本，都可以擁有超高的收視率與點擊量，即便那都是假的，資本家們仍在造假的世界里你追我趕，勢要爭個第一。你看著他們覺得就是個天大的笑話，而笑話的當事人卻嘲笑你永遠也擁有不了他們的身家。
可以說，這環環相扣的一切的都是資本在撐腰。
導演們已經喪失了話語權？
資本給小鮮肉當孫子，小鮮肉掌握了絕對的話語權，導致原本是一個劇組靈魂人物的導演嚴重喪失了話語權。
前面說了項目多了，門檻低了，什麼人都能做編劇，什麼人也都能做導演。青年導演在資本面前沒有話語權，多少可以理解。資深導演沒了話語權，多數是向資本妥協，有人是利益熏心，有人是無可奈何。
某導演說：現在簽合同甚至都會簽上「導演和演員如果發生不可調和的矛盾，那麼導演換人」類似這樣的條款。
宋丹丹也在兩會期間表示：導演沒有說話的權利，導演把演員換了，投資人就把導演換了。
說明什麼？說明本該把控全局的導演，如今的地位低到了塵埃里。現在大部分的導演，連最基本的挑選演員的權利都沒有了，甚至在開機那天才能和這部劇的男女主演見到面，還有可能只有其中之一。
現在也不再是導演說不行就得一直重拍直到拍好的年代，而是小鮮肉說行就行、說累了就要休息、說這場戲不要就刪掉的年代。
曾經的演員要是能聽到導演的一句稱讚會喜極而泣，現在的演員還沒拍幾個鏡頭就能聽到導演的連聲「辛苦了」。
成龍曾直言，某小鮮肉隨便拍兩個鏡頭，大家都跟他說辛苦了！他有什麼辛苦的？一點都不辛苦！到現場化個妝，打的動作替身都拍完了，他只是來拍喘喘氣……真看不慣這些人，送他五個字「看你幾時完」！
過去與現在的距離有多遠，小鮮肉與成為一名及格的演員的距離就有多遠。不，應該是還要再加上幾億光年那麼遠。要做事先學會做人，他們是一群連最基本的做人都還沒有學會的人。
德藝雙馨被寫入法律！
影視行業如今是此光景，當然鍋不可能全是小鮮肉背，在這條生態鏈、利益鏈上的每一個環節都是相互作用，缺一不可。但終歸事兒圍繞著人發生。
高片酬不可怕，可怕的是拿了高片酬卻不好好演戲。資本瘋狂不可拍，可怕的是見錢眼開的項目和團隊。大IP不可怕，可怕的是沒有良心。
良心劇一詞的誕生其實也是可笑的，因為有喪心病狂的爛劇存在，使得本該拍成這個水平這個質量的劇變成了良心劇。你看，如今的觀眾要求都這麼低了，想做好並不難。
男色當道的時代，小鮮肉有人氣毋庸置疑，年輕帥氣的角色由小鮮肉來出演更無可厚非，也沒有人喜歡看中年大叔裝嫩演18歲。那偶像演員就非要跟演技差、不敬業、耍大牌划等號嗎？演技好不好也許需要天賦，但有沒有職業道德並不需要天賦。
其實，這些鮮肉們也不是一直都這樣，以前不火的時候也沒這麼沒職業道德，演張藝謀、陳凱歌、馮小剛等大腕導演的戲時也這麼多毛病。無非就是今時不同往日，更學會了看人下菜碟。不過，這也說明了，不是他們做不做得到，而是他們想不想做的問題。
總說資本看中的是明星，明星背後是冬粉經濟。小鮮肉的冬粉有多強大不需要作者再多說廢話，無論是強大的資金保障還是強大的宣傳本領，甚至她們還掌握了一定的話語權，甚至還能手撕一切，誇張點兒說她們還能隻手遮天。
但是這些在用生命去愛去維護偶像甚至每天睜眼說瞎話的冬粉們，其實也是最想自己的偶像去拍有品質的劇、去和有威望的導演、編劇合作、去跟有操守的團隊共事的。偶像們變好一點，最開心的也還是她們。如果冬粉把瘋狂的愛上升到監督，她們的偶像也許慢慢不會再遭受到群嘲。
就像林楠導演所說：其實這種起點和終點不矛盾，只是中間有太多彎路！
其實仔細想想，為什麼大家提起張一山不會再第一時間就給他帶上小鮮肉的帽子？
他年齡不符？1992年出生的他太符了！他不夠帥？也不是！最根本的是現在大眾心裡已經默認小鮮肉是「年輕、長得帥，但沒有演技、沒有職業道德」的代名詞了。
3月1日《中華人民共和國電影產業促進法》正式實施，首次把「德藝雙馨」寫入法律！可笑吧？
小鮮肉們除了面對媒體時在言語上想與「小鮮肉」的title劃清界限之外，是不是也該真正的行動起來了？
熱門推薦
留言回覆
