深埋在靈魂深處的世界感受

作為表現性的後印象主義畫家梵高的作品，這幅畫有很強的筆觸。

油畫中的主色調藍色代表不開心、陰沉的感覺。很粗的筆觸代表憂愁。

畫中景象是一個望出窗外的景象。畫中的樹是柏樹，但畫得像黑色火舌一般，直上雲端，令人有不安之感。

天空的紋理像渦狀星系，並伴隨眾多星點，而月亮則是以昏黃的月蝕形式出現。

整幅畫中，底部的村落是以平直、粗短的線條繪畫，表現出一種寧靜；

但與上部粗獷彎曲的線條卻產生強烈的對比，

在這種高度誇張變形和強烈視覺對比中體現出了畫家躁動不安的情感和迷幻的意象世界。

在聖-雷米的初期所畫的這幅"星光燦爛的夜空"是梵高深埋在靈魂深處的世界感受。

每一顆大星、小星迴旋於夜空中，新月也形成一個漩渦，星雲與稜線宛如一條巨龍不停地蠕動著。

暗綠褐色的柏樹像一股巨形的火焰，由大地的深處向上旋冒; 山腰上，細長的教堂尖塔不安地伸向天空。

所有的一切似乎都在迴旋、轉動、煩悶、動搖，在夜空中放射艷麗的色彩……。

這種迴旋式的運動圓形，有如遠古時代的土器形體或者裝飾在土器表面的螺旋花紋。

在德拉克洛瓦或巴洛克的藝術中也可以看到這種迴旋的曲線和旋轉的運動，

但其真正的源頭，恐怕還是來源於人類的潛意識之中，促成梵高產生這種原始意識的，

一是得自於農民以勞動征服大地所帶給他的共鳴，再者是他對德拉克洛瓦的佩服，

三者是對於日本浮世繪畫家北齋和廣重的構圖主題的把握。

在西歐傳統繪畫的遠近法中，畫家常常從觀眾席來觀察舞台，觀察風景與人物。

這幅油畫是他所畫的為數不多的，不靠直接觀察對象，而用虛構的形與色，憑想像創造某種氣氛的作品中的一幅。

他的《星光燦爛的夜空》這幅畫，畫著一些入睡的小屋，絲柏從下面伸向深藍色的天空；

一些黃色的星與閃光的橘黃色的月亮形成旋渦，天空變得活躍起來。

這是體現內心的、最緊張的幻想，是發泄無法抑制的強烈感情的創造性嘗試，

而不是對周圍大自然平心靜氣研究的結果。

梵高在這裡，並沒有消極、被動地沉溺於他那感情激流的圖象中。

他能將自己作為一個藝術家而從作品中抽離出來，並且，尋找某種方式，

用對比的因素與畫面大的趨勢相衝突，從而強化情感的刺激。

我們在畫中看見，前景的小鎮是以短促、清晰的水平線筆觸來描繪的，

與上部呈主導趨勢的曲線筆觸，產生強烈對比; 那點點黃色燈光，均畫成小塊方形，

恰與星光的圓形造型形成鮮明對比。教堂的細長尖頂與地平線交叉，

而柏樹的頂端則恰好攔腰穿過那旋轉橫飛的星雲。

而那巨大的,形如火焰的柏樹,以及夜空中象飛過的卷龍一樣的星雲,也許象徵著人類的掙扎與奮鬥的精神。

整個畫面,似乎被一股洶湧、動蕩的激流所吞噬。

風景在發狂,山在騷動,月亮、星雲在旋轉,而那翻卷繚繞、直上雲端的柏樹,

看起來象是一團巨大的黑色火舌,反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。