次元文化獲千萬元A+輪融資，青桐資本擔任財務顧問

也許在「二次元」概念還未普及之時，它被誤解為「非主流」的代名詞。隨著像張瑜這樣的昔時動漫迷少年長大成人後，他們開始親力親為，帶領「二次元」走向主流。

「次元文化」CEO 張瑜

「我承認，我就是個愛二次元的大叔。」

高中時代，張瑜看到一個同學直接穿著《拳皇》草稚京的衣服來上學。「哇，這太酷了!」那一刻，張瑜第一次對「Cosplay」有了現實的概念。

2001年，大學時代。張瑜收到一條QQ好友申請，對方詢問「你願意加入我們304嗎?」得知那是一個動漫社團后，張瑜欣然應允。

誰也沒想到，跟304社團的相識，改變了張瑜的人生軌跡。從業16年，張瑜創辦了「次元文化」，從一個Coser變成了千萬級IP的操盤手。

近日，「次元文化」宣布獲得頭頭是道基金千萬元A+輪融資，青桐資本擔任財務顧問。此輪融資將用於三個部分：原來的二次元版塊升級為IP運營;促進影視版塊實現盈利;藝人版塊將由二次元藝人發展至複合型藝人。

值此之際，我們有幸邀請張瑜，聊聊他眼中的「次元文化」和二次元行業。

以下，enjoy：

Q1：高中起，您就「入坑」二次元。結合自己和身邊的人，形容下您眼中的二次元人群?

二次元人群其實很難一概而論，但還是有幾點共性的。我覺得可以總結為四個「有」：

1.有愛。以前上學的時候，我會投入全部的零花錢來買Cosplay 的假髮、服裝等道具。現在，我也會投入自己幾乎全部的心力和金錢。有愛才能長久，才能堅持，這就跟結婚一樣。

2.有腦洞。二次元的人腦洞很大，和別人的聊天方式都會不太一樣。1月16日我們的年會，也讓很多參會人體驗到了和三次元不一樣的生活樂趣。

3.有凝聚力。大家可能因為某一個動畫和遊戲在社交網站上相識，因為一個漫展從天南地北相聚一堂，見面就熟，毫不尷尬。

4.有超前的見解。接受的理念觀念比別人更新更超前，容易預測到未來流行的事物。

Q2：杭州304是有著10餘年「社齡」的老牌動漫社，從建立之初就不乏擁躉。為什麼決定將社團發展成公司?

社團是「自由性質」的，是一群愛好者在一塊玩。但因為人進人出，資源無法積累，發展也會受到限制。

一個團隊要長期發展，單純的興趣愛好應該變成文化的經濟行為。我進入社團之後，便開始嘗試做一些商業化的改造，比如使用固定的logo。

304群像

2005年前後，304開始接一些小型商業活動。後來有了工作室，做明星Coser的培養，成就了一批像押切、扶蘇、天水三千、黃靖翔等王牌明星Coser。

畢業后，我去了杭州日報工作，負責了九屆動漫節的活動。期間，接觸到了產業，也深入了解了二次元人群的看法。所以決定出來成立「次元文化」，去做一家屬於自己的「跨次元文化公司」。

比起做社團，做公司是對我們更大的考驗。現在公司盤子越來越大，業務線也越來越多。我們需要做長期的規劃，需要認清自己在公司的定位，認清公司在市場上的定位。

Q3：新選組、304社團、COSMOS男團、次元影業這四大業務如何配合發展?「次元文化」如何「跨」次元?

新選組是為304儲備人才輸送新鮮血液的新品牌。304作為「次元文化」最老牌的品牌，會繼續紮根於在二次元，主要做Cosplay。

隨著二次元人群不斷的擴大，Cosplay已經具有了IP孵化和推廣的功能，同時還能夠去孵化新型藝人。

常人理解的Cosplay其實門檻很低，市場也容易到達天花板。要提高他們的職業生命力，就要用更多的藝術形式。

COSMOS男團

現在的年輕人越來越遊離於二次元三次元之間，次元壁正在漸漸被打破。我們把幾個男孩子湊在一起，成立了立體偶像男團——COSMOS。他們會唱跳演，也會參加綜藝活動，公司還會結合杭州的電商文化去做很多全方位的發展，並基於公演鼓勵冬粉互動。這是一種更立體化的運作模式。

另外，「次元文化」線上和線下是貫穿打通的。線上我們有近千萬冬粉，線下我們每年有固定的幾百場落地活動。有了冬粉，有了藝人，有了IP合作之後，就衍生出了影視。

去年，我們成立了子公司——次元影業，這是我們自己藝人輸出的渠道，同時，也是我們能簽下更多更優秀IP，以及出口優秀IP的平台。次元影業接下來會是「次元文化」的重點發展方向。

「次元文化」將以二次元文化為內核，運作多種類型藝人，打造跨次元IP，製作ACGN與傳統影視劇，成為打破次元壁的文化內容製作公司。

Q4：與A站、B站相比，「次元文化」重在內容而非搭建平台。那麼，「次元文化」在內容方面有何優勢?

做內容首先是基於我們團隊自身對二次元的認識和感知。除了我們自己團隊對IP的篩選之外，冬粉也會給我們提供很多建議和靈感。

我認為優勢主要有兩方面：

1.更「早」。在優質IP的挖掘上，冬粉的力量功不可沒。往往二次元的人看事物非常超前，容易get到未來幾年年輕人會感興趣的東西。我們每天都能收到冬粉推薦的漫畫或小說，這也變相地給我們提供了很多資源和渠道。當一部作品被反覆提到，就會引起我們的重視，我們就能比別人更早去談作品的版權。

傳統影視公司拿到IP之後，用三到五年的時間攢局，這期間IP只能自己孵化和發酵。我們簽IP的時候，部分IP的真正價值尚待發掘。我們會用Cosplay、新媒體運營、同人歌曲、線下展會活動等方式不斷為IP加分，增加作品的附加值。

2.更「便宜」。憑藉從304社團延續至「次元文化」，積累下的行業知名度和業內口碑，可以幫助我們降低採購IP成本。我們去接觸作者的時候，能比別人以更低價格拿到IP內容，甚至有些作者本身也是我們的冬粉。

Q5：現在不管是政策、平台、還是資本，大家都非常清楚的認識到「做自己的IP」才是生存之道。「次元文化」未來對IP有何規劃?

形成一個IP，需要形式的多樣化，且二次元的Cosplay、同人文化、音樂等都是孵化、增值IP的重要方式。

早些年的一些神級IP作品，如《盜墓筆記》、《九州縹緲錄》、《斗羅大陸》、《長歌行》，我們會用Cosplay、MV、音樂等同人方式來表現，並通過自有的千萬冬粉把這些IP傳播形式拓展。之後，新的IP作品會自然主動找到我們，合作方式也更多元化了，從單純的收費模式逐漸轉為共享IP版權。

《四海流雲》劇照

未來我們將成立「IP經紀團隊」，從幫別人做「IP規劃」升級為做「IP運營」。把整個IP接下來或與IP方緊密合作之後，去做前期二次元的推廣、新媒體的發酵，後端的影視版權的延伸、遊戲版權的授權等等一整條線的運營。

現在，與我們合作的已經有很多了，包括閱文集團、騰訊動漫、網易等優秀公司。從淺層來說，他們希望我們能夠幫他們做二次元的推廣;從深層來說，我們共同運營IP，我們也更願意投入去做這個IP的全運營與推廣。我們更希望是後端全運作的方向，這樣更加完善和規範化。

Q6：您擁有16年的從業經驗，可以說算是二次元行業發展的一個見證者。在您看來，國內二次元行業現在處於什麼狀態?

現在國內的二次元大體在往好的方向發展。

首先，最早的時候是國內代加工一些二次元的動畫產品比較多，現在開始有日韓為我們代加工。這個轉變是國漫興起非常好的見證。

其次，越來越多的二次元從業者開始成長，變成了大叔，像我這樣。他們的專業度開始提高，把二次元的專業度和深度做夠了，三次元的人就更能理解。

與此同時，國內的二次元行業也處在一個內部肅清的過程。因為資本圈的進入，初期進來了很多不專業的「跟風者」。現在均逐漸回歸理性。

我覺得經過2016年資本寒冬的大浪淘沙，現在差不多已經定型了，除非在科技上有大量的變化。

Q7：幾年前，初音未來身為一個二次元角色在網路上產生了高知名度。最近，VR/AR也成為創投圈的寵兒。「次元文化」未來會向科技化發展嗎?

科技是第一生產力，要利用技術真正給大家帶來消費升級的概念，改變用戶體驗。這種體驗不是說「有就可以」，而是說「非常爽」，這是個「質」的變化。否則，科技只是個吸引投資人的噱頭而已。

現在很多的投資都會往「前」投，而且是不斷地往「前」投。二次元是一個新興的文化領域，投資人都很感興趣。出現了初音未來后，大家意識到，原來科技能給二次元帶來不一樣的變化。

但仔細想來，其實初音未來的火是因為它被人賦予了個性，賦予了舞台表現力。對文化創意產業來說，互聯網和新科技是能促進傳播渠道變革，但內容才是生命力，核心內容的創作離不開人。

我並不排除「次元文化」未來會向科技化發展。只是現階段，「次元文化」還是主要靠內容，和自身培養的藝人來運營。在科技能夠和我們自身內容完美契合的情況下，我會嘗試用一些新科技作為內容的技術補充。