中國聲優的逆襲之路

主動擺脫自由身、率先嘗試公司化運營的聲優從業者，感受著自己作為產業拓荒者的榮耀。但顯然，這條路依然任重道遠，也有堅持自由個體的聲優，對即將到來的「事務所時代」心存懷疑和恐懼。

國產動畫《全職高手》男主角葉修

國產動畫《全職高手》播放量突破15億，成為了號稱強者如雲的「四月番」中的一匹黑馬。全職冬粉因為不滿版權方閱文集團對男主人公葉修的周邊產品和線下活動不夠重視，發起了聲勢浩大的聲討活動。這個小插曲不禁讓人感慨，終於也有了二次元偶像。

實際上，實現偶像化的不止葉修，還有他的聲優張傑。

一位不願具名的配音導演告訴刺蝟公社（ID:ciweigongshe）：「張傑在《全職高手》播出期間，就參與到了節目的宣發工作中，在M站（二次元聲音社區）圈了很多冬粉，估計接下來就會跟季冠霖、喬詩語一樣，變成收視保障的一部分了。」

事實上，張傑並非一夜爆紅。早在2002年，張傑就開始在網上進行業餘配音活動，若從那時算起，他的從業時間已有15年之久，電視劇、電影、動畫、遊戲等配音作品數以百計。

張傑的職業生涯中，不乏有給《古劍奇譚》（電視劇）百里屠蘇、《仙劍奇俠傳五》（遊戲）龍幽、《甄嬛傳》（電視劇）溫實初等名作中的主要角色配音的履歷。

但他為何直到今日才爆紅？

在《全職高手》中出演（聲優行業術語，強調聲優聲音演技）國家隊隊長的喻文州、聲優事務所音熊聯萌創始人夏磊，將其原因歸結為「國產動漫的崛起」。

夏磊

「國產動漫的崛起，應該是幾十年來對聲優行業影響最大的變化，沒有之一。」夏磊感慨。

2000年，國家廣電總局出台規定，電視台引進動畫片必須得到審批，同時各個電視台播出動畫片必須有比例限制。此後，引進動畫的禁令逐漸加強，從黃金時段（17:00-20:00）不許播出引進片，到後來該時段必須播出國產動畫。

彼時的國產動畫以低幼向為主，這促使大批配音演員不得不湧向產能逐漸提高的國產電視劇。據北斗企鵝聲優事務所聯合創始人、資深配音演員藤新回憶，「那時電視劇的訂單量能達到工作總和的80%以上。」

配音棚

在劇組和製作方居強勢的背景下，配音行業遭到了冷落，夏磊和藤新都曾「被欺負」。

「有的製作方前期幾千萬造出去了，最後導演留給配音演員幾百塊都嫌多」；絕大部分配音演員為個體戶，很多時候劇組甚至不會和配音員簽訂合約，「客戶跑了你根本沒轍」。

除了八一廠、上影等少數體制內單位的「工人」外，專職配音員往往沒有社保，剛入行的新人往往連看病的錢都沒有。

回憶那段以影視劇配音工作為主的日子，夏磊的心情明顯不悅。他最不滿的是配音工作價值被輕視，「在電視劇行業中，配音的價值根本得不到尊重。」

夏磊配音的電視劇總數超過1萬集，「但你能看到我們名字的屈指可數」。片尾的工作人員鳴謝上，導演、演員、場務、燈光、音效人人有份，但唯獨不會配音演員的名字。

「他們就覺得你不就出個聲音嗎？要求怎麼那麼多，配音演員的價值根本不被認可」，即使是現在，夏磊和很多在業界「有些成績」的配音演員在為當紅花旦、鮮肉配音時，還會在微博上遭遇對方冬粉的攻擊，「你憑什麼為XXX配音」等等。

「其實電視劇配音根本不是一項正常的工作」，前述不願具名的配音導演透露，國產劇的數量近年迎來爆發性增長，製作周期越來越緊張，「當紅演員一共就那麼幾個，檔期協調不過來才需要配音演員替他們，可在國外，配音本就是一個演員分內的工作，這是市場的扭曲造成的結果。」

這種情況持續了十餘年，但隨著近年來國產動畫、遊戲數量和類型的增加，形勢迎來了轉機。配音演員們找到了一條「可以充分體現配音員價值的路」——為二次元獻聲。

並且，他們開始嘗試賦予自己新的角色定位——「聲優」。

"聲優"通常被認為是日本舶來詞，但「優」字實際上源於古漢語中的「優伶」，即「演員」。

「這個詞直譯過來就是聲音的表演者，你是在賦予一個角色靈魂，而不是去為誰配音」，夏磊說。

音熊聯萌成立的初衷之一，就是在二次元領域「干一番事」。時過境遷，現在電視劇項目對於音熊聯盟來說「只是流水的一部分」，團隊把更多的精力都投放在了遊戲和動漫作品的配音工作上。

在動畫、遊戲的製作體系中，聲優的地位極為特殊。

在日本，釘宮理惠、能登麻美子、石田彰、櫻井孝宏等人一旦出現在演員陣容中，就會為動漫或遊戲作品吸引來巨大的關注度。

「聲優同時具有藝人屬性，有實力派也有偶像派」，夏磊介紹說，日本聲優之所以能夠獲得如此巨大的關注是因為「觀眾對一個成功角色的喜愛往往會寄情於其聲音的表演者上」。

2017年日本最受歡迎女性聲優花澤香菜

藤新認為，去掉聲音，一個角色的形象就不立體，「聲音是讓觀眾立體的感受到一個人物形象、生命張力的重要力量，所以動畫作品需要聲優最大化的發揮創造力，而不像影視劇那樣平」。

國產動畫製作體系的標準化程度正在逐漸提高，從前聲優拿到手中的多是已經製作完成的動畫作品，情況好點的是周更劇，一集一配，有時甚至是數十集作品一起「扔過來」。聲優必須配合畫面來配音，發揮空間受到限制。

但現在，大部分聲優在棚里配音時拿到的是「分鏡線稿」（動畫畫面草圖），這樣製作組後期會將聲優表現出來的感覺納入創作的考量，從而提高整部作品的完成度。「聲優為影視劇配音屬於二度創作，但在動畫作品中，屬於一度創作」，藤新解釋道。

在接受刺蝟公社採訪的當天，音熊聯萌剛剛推出他們的首支聲優偶像女團。據不完全統計，專業聲優、配音演員總數不過600人，在行業尚未做大、做強時將著手準備將聲優偶像化，被不少人詬病為「浮躁」、「急功近利」之舉。

某位不願透露姓名的自由人配音演員告訴刺蝟公社，自己選擇做自由人的主要原因，是滿足於「可以配自己喜歡的動畫作品，可以養得起自己的自由狀態」，而且，她心底對「聲優偶像化」有一點抵觸情緒，「覺得風氣不太好，聲優應該隱居在幕後，做好配音工作」。

但音熊聯萌藝人總監鬼月卻認為，"這是市場有了需求我們才會去做的，不是我們硬要推偶像。"

她以旗下女團V17成員醋醋為例。比起演偶像劇的小花們得靠其他專業配音演員的配音才能完整熒幕形象，醋醋可以同期或自己後期去配自己主演的角色，「比如騰訊視頻的二次元人氣網劇《我的吸血鬼男友》，她出演女主角楚漪菡，也是自己配音的」。

音熊聯萌旗下聲優偶像醋醋

「她比有些剛出校門的小藝人能力甚至人氣上都更好、更優秀，那些都可以包裝成偶像推出，她們怎麼就不能成為偶像呢？」鬼月強調。

「而且這是因材施教，有的人就是聲音好、演技好，而且也不願意拋頭露面，那我們就希望他走實力派路線。而且，能不能成為偶像，也不是我們在招人時的標準，因為如果聲優工作做不好，那一切也都沒意義了。」夏磊補充說。

2010年後，嗅到國產動漫即將崛起味道的聲優們，率先放棄了自由人身份，紛紛成了機構化的聲優工作室和事務所，走上了公司化發展的道路。內地資深聲優姜廣濤成立了光合積木工作室，張傑成立了729聲工場，音熊聯盟和北斗企鵝工作室也先後成立。

對於北斗企鵝和音熊聯萌來說，最初成立公司的目的很單純，「希望能夠對上游產業有一定的議價權，至少可以簽份合同，爭取合理的薪酬」。

起初沒人想到過，這個行業竟然受到了資本的矚目。音熊聯盟從成立之初到現在接觸了多家投資機構，但夏磊卻顯得很謹慎，「不想單純的融資，我們後來就想著如果資本能進來，得有資源能讓我們對這個行業有所貢獻」。

去年，北斗企鵝獲得了由磐谷創投領投的1000萬天使輪融資，「我們拿融資主要是為了能夠培養更多的聲優藝人，並在推廣聲優文化」，藤新說。

由北斗企鵝擔任配音主役的國產動畫《十萬個冷笑話》

音熊聯萌和北斗企鵝相繼在去年開展了「聲優訓練營」項目，同時是公司的「崗前培訓」。音熊聯萌的訓練營採取了免費形式，「擔心錯過沒有能力負擔這部分費用的好苗子」。而北斗企鵝在「第零期」免費試驗班之後，由於財務上的壓力，在正式項目時採取了每人收費8000元的做法。

「兩個月的全日制培訓，平均每人的支出在1.5萬元到2萬元左右，其實根本回不了本」，藤新說。

夏磊、藤新、鬼月都曾跑過幾年的群雜（群眾演員），配音圈一直是手藝人的師徒制傳承模式。大部分新人即便天天埋在棚子里也接觸不到幾句練習的機會，可聲優技巧卻需要海量的練習，而機構化公司的好處就是能夠整合資源，為新人爭取更多的配音機會。

但實際上，訓練營的通過率並不高，基本維持在數百人選一的比例。「找到合適的人不容易」，鬼月感慨。

「其實每年都有數以千計的新人通過網配等方式進入這個行業，但這個行業淘汰率太高了，80%的收入都被出名的20%收割了，二八效應特別明顯」，從網路社團轉型為商業配音員的聲優靈縭心介紹說。

而且靈縭心說，配音是一個前期需要大量積累的職業，和相聲一樣，需要先練好功底。「很多新人可能還沒練到出師階段就因為看不到前途，自我懷疑，堅持不住就撤了」。

「人才更新換代慢」是幾乎所有採訪對象都會吐槽的事情，但這卻不是靠聲優行業自身能夠完全解決的問題。「長此以往，審美疲勞是一定的」，夏磊感慨。

「聲優行業是一個依附性很強的行業，無論一個聲優配的技術多好，如果動畫作品和角色不成功，聲優是很難被人們喜愛和熟知的。」夏磊說，動畫本身的質量和數量，在一定程度上決定了聲優行業的發展。

在日本，一年上映的動畫有數百甚至上千部，由此催生了專業聲優培訓學校、數量龐大的事務所和藝人群體，「聲優總數達到1萬，每年入行的新人近千」，鬼月感慨，如果想要遴選出真正好的聲音，讓行業的新陳代謝正常運轉起來。

「任何行業都是金字塔，底座越大，塔就更穩固，頂部才會更亮」，藤新說。

「基數」也是聲優行業形成秩序的重要條件。現在的聲優行業沒有演藝界「檔期」、「薪酬計算」、「藝人經紀」那樣的成熟制度，這些制度的建立實質上都要靠一個行業的從業者與上下游去協商。

但正所謂「弱國無外交」。「我們除了傳統的配音業務，也會推出自己的原創廣播劇、辦線下活動，把聲優的實訓和表演結合其來增加曝光率」，藤新說，他們不能幹等著國漫的崛起而什麼都不做，「既然機構化了，總要做些對行業有貢獻的事兒」。

☞又被質疑惡意給低分，豆瓣可真不容易，幸好觀眾的眼睛是雪亮的

豆瓣又被質疑惡意低分。國產電影口碑、票房不好，就怨影院排片少、評分網站故意給低分的風氣什麼時候能好？

完

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