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告訴你怎麼看懂「抽象」，關於這個話題有人堅持研究了10年！

2021/12/25

「雜誌一旦有了歷史，縱向的時間就變得非常重要。你們做這個事其實已經不是一個想法了，把你們從十年來的文獻資料彙集到一起，加以總結，它就是一個事實。這是水到渠成的，很有價值！現在很少有機構包括雜誌，像你們這麼長時間堅持在做抽象。每一期我都看，你們從一開始就有一個大方向，然後從中不斷深挖，這種工作方式很好。十年做一次總結，出版之後行業內的專家肯定都想獲得你們這個信息，因為它已經是很重要的文獻。」

——譚平（藝術研究院副院長，國家當代藝術研究中心主任）

窮盡一生亦不過無限接近
A whole life being exhausted yet only infinitely closer

2017年，也就是《庫藝術》創立的第十個年頭，正式啟動了對自身歷史文獻的系列性梳理，這個工作的成果會在不久的將來以「叢書」形式與大家正式見面，這也是《庫藝術》對它所經歷的2008——2017這十年當代藝術的一個見證。《庫藝術十年研究文獻叢書——抽象》則是我們要做的第一本書。

在當下這樣一個時代，相信沒有人再會以現代主義的線性美術史觀來評判一件藝術作品的好壞，風格、媒介和形式語言都已不再重要，抽象與否也不再是問題的實質。「抽象」作為一種藝術資源早已成為了全世界共同的語彙，但看我們將它拿過來做出了怎洋的個人表達？我們的理由是什麼？與此同時，這種不同時間不同語境下的個人性表達，也就是對於藝術——不僅僅是抽象——表達邊界的一種拓展。抽象藝術作為當代藝術中較為後起的部分，它的價值恰恰也不在於藝術的社會性反映或者材料的翻新，而是體現在對於個體生命自由以及藝術表達的自律性等層面，而這正是一個國家和國民在現代性轉型中所必然面對的課題。

十年，六本抽象專刊，五十多位抽象藝術家，還有眾多一線批評家、策展人的參與。回看《庫藝術》這十年來圍繞「抽象藝術」所不斷展開的討論，不知不覺中，一個起自於「抽象」但卻不單單局限於「抽象」的精神場域漸漸清晰起來。

第14期主題：抽象之維

之所以說是「精神場域」，是因為翻看過去十年的歷史文獻，發現很多當時著力探討與論爭的問題，比如「東方抽象」「偽抽象」「理性抽象」「意象抽象」等等，雖然也凝聚了某個人或某些人的思考，但都在不同階段有些急於為一個新事物的萌生劃定邊界，為闡釋而闡釋，為明確而明確。今天來看，如果說「抽象」作為一根拐棍，真的曾經被一些藝術家派上用場，那也只是幫助他們走過一段路，遠非目的地。

如果跳出「抽象」，甚至跳出「繪畫」，我們則可以從這些人的生命狀態和精神趨向上發現更多的共同特徵：比如說他們的藝術坐標都是世界性的，而非囿於地域與國族之分；他們對於藝術和繪畫的本質大都是「懷疑論者」，更喜歡在一些藝術和評論的「模糊地帶」展開工作；他們的藝術指向的都是個人生命體驗的真實，而非外在現實；他們都無數次的否定了「自我」，放棄了「努力」，從最單純最具體的元素開始重新構建自己的藝術體系；他們也大都有著對藝術語言純粹性和極致性的迷戀，這種迷戀既是一種對不可見的藝術內核的不斷觸碰，又是一種對生命自身可能性體驗的不斷擴大。

第21期主題：書寫與渡過

有趣的是，做過這麼多年的藝術雜誌，從來沒有像與「抽象藝術家」對話這樣頻繁的提及「本質」「不確定」「體驗」「否定」「極致」「重複」「自由」「個人」「純粹」等等這樣一些辭彙。藝術家似乎已經在儘力描述，而我們也已經在儘力理解和追問，但對於最終的「那個東西」，我們始終是難以企及。

「無言獨上西樓，月如鉤」，這與其說是今天「抽象藝術」的困境，毋寧說正是它無可替代的價值所在。這個價值就在於，你要真正的去「看」，去「發現」。

第25期主題：超驗維度——一種直覺的邏輯

是久已養成的實用心理？還是對不可把握事物的潛在恐懼？我們如此需要一個答案，然後就可以由此安心去判斷，去肯定，或否定。但「抽象藝術」恰恰放棄了「結果」，它深知一切都是過程，唯一的真實只存在於每一瞬間的個人體驗，而這種體驗又是無法複製，無法言說的。畫面敞開自己，邀請你來進入，與你發生共情的體驗。但你是否能夠放下緊緊執著的那個「對」的「答案」？僅僅是敞開的進入，然後去仔細傾聽自己內心——而不是頭腦中成見——的那個聲音？這裡面沒有邏輯，沒有矛盾，甚至沒有好壞，只有感知，只有存在，這就是它最大的意義。

第36期主題：「慢」藝術

本想聊得輕鬆一點，為《庫藝術十年研究文獻叢書——抽象》做一個預告，但還是不由自主的談了這麼多「虛無縹緲」的東西，「抽象藝術」就是有這個魅力。

回看這十年來《庫藝術》的抽象研究文獻，每一字一句都是由我們和藝術家、批評家一道，討論、深入、精簡、總結而成。我們目睹了這十年來抽象藝術發展的每一個節點，每一次爭論和每一點突破。我們把所有《庫藝術》曾經關注過的抽象藝術話題、重要藝術家條目納入「抽象藝術備忘錄」，十年來眾多批評家的抽象文論以及專訪，我們也將標明日期，歸納整理至本書的學術文獻部分。藝術家個案版塊我們會重點探討《庫藝術》所一直關注的抽象藝術家們十年來觀點和作品的發展演變過程，力求透過藝術家圖式和語言的轉換，發現其藝術表達的真正內核所在。而這種變化中的個案樣本本身會帶給我們遠比一個「答案」更為生動鮮活的信息。

第46期主題：抽象之外的抽象

抽象本身或許不再是一個問題，但圍繞著抽象所產生的話題，比如說傳統文化資源的現代型轉化；比如說現代主義歷程在的重續；比如說個體藝術表達和社會現實以及美術史線索之間的關係；比如說平面繪畫在當代藝術語境下的新的拓展；再比如新的地緣政治環境下藝術背後的權力話語等等，依然值得我們去深入討論。在新的話題不斷展開的同時，我們應該不斷取得新的階段性共識並不斷深入，以避免話題的重複性討論以及無意義爭論。希望《庫藝術十年研究文獻叢書——抽象》能夠起到記錄事實，梳理歷史，發展共識的史料意義，從縱深和寬度上構成這十年來當代抽象藝術的精神圖景，並能使得大家未來在一個新的共識性基礎上展開新的工作。