破解美文密碼之現代詩之殤——高老師對稱作文（十五）

是詩的國度。

我們常常這樣說，伴隨挺胸，仰頭，甚至揮手。

詩經離騷樂府，唐詩宋詞元曲。我們當然可以如此自信且自豪。

但詩歌到了現當代，我們一下子就迷失了方向。

古體詩不願寫也不會寫了。

現代詩又不知怎樣寫！

胡適開始「嘗試」（《嘗試集》），郭沫若開始「膜拜」（《女神》），何其芳開始「預言」（《預言》），穆旦開始「探險」（《探險者》）。

現在回過頭來看，這些勇敢的「嘗試」，無疑都是失敗的。

他們拋棄古典優良傳統，罔顧漢語自身特點，乞憐於西方的靈丹妙藥，將詩歌從此帶上歧途。

詩歌是語言的藝術。

漢語西語完全是兩套不同的語言系統。我們怎能將這不同的系統混為一談，甚至削足適履？那必將是東施效顰抑或邯鄲學步的笑話。

早期的詩人模仿西式句法，將很多句子疊床架屋地修飾起來，直至走火入魔。

我們且看艾青的《大堰河——我的保姆》：

你的被雪壓著的草蓋的墳墓

你的關閉了的故居檐頭的枯死的瓦菲

你的被典押了的一丈平方的園地

你的門前的長了青苔的石椅

我們且不說第二句的語法錯誤，只看這層層復疊疊的「的」字修飾語，還沒讀完就能把你嗆死！

句式西化的結果就是句法僵硬，節奏破碎，辭藻平庸，詩意稀薄。

看看我們老祖宗的句子：

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。

樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關。

措詞簡潔、句式靈活、聲調鏗鏘，意蘊深長，這才是中文生命的常態。

可惜現代詩人大都自信古典不足，借鑒西方有餘，拚命「創新」，瘋狂「模仿」，以至於詩歌漸行漸遠。

到了五六十年代，就只剩口號和標語了！

（未完待續）