「創意之源」的實踐視角 —— "創意者經濟"讀會感(二)

不寒暄了，直接進入主題。

昨天，我寫了篇文章，談了對國務院發展研究中心所屬經濟年鑒社和騰訊集團共合作舉辦的「新生態，新表達，共治理——創意者經濟課題成果發布會」當中的一場互動交流化解「創意者生態——走出野蠻生長」相關內容的看法與觀點，今天，我們聊聊另外一場互動交流環節「尋找創意之源」。 —— 具體文章去看2017.03.29 《創意者經濟|王牌對王牌》一文。

如果說，「創意者生態——走出野蠻生長」的互動嘉賓都是專業領域的學者、專家、官員的話，那麼，「尋找創意之源」的參加者都是名震一時（未來或許能夠名震一世）的文創人物，他們是：蔣方舟（女）、李楊、唐家三少、庹小新、霧滿攔江、葉非夜（女），外帶一個主持人—— 自稱「不了解網路文創，但「我願意與年輕人聊天，了解年輕一代的想法」的大神段永朝老師。

這個部分大致三個話題（問題）：「何為創作之源？」、「創作動力是什麼？」、「創意產業、創意者經濟如何發展？」我個人非常非常了解主辦方對此主題設置的良苦用心，也非常非常理解主辦方邀請這幾位年輕才俊的期望之心。

不過，就像我們通常知道的那樣，最好的匠人往往講不出管理學家期望的「精益管理」，最棒的運動員往往說不出詩人筆下的「生命渴望」，最好的醫生想不出悟道者追尋的「生死之問」，這些最好的文創人大多數似乎也沒有說出啥我們期望聽到的「何為創意之源」、「創作動力是什麼」，回答基本是大多數有文化的人都能想出來的「熱愛」、「內心衝動」、「尋求共鳴」之類的陳詞濫調。這當然不是這些名家的理解力有限，也不是表達力有限，不是不給騰訊面子，更不是隱瞞真實觀點唯恐不傳之秘泄露，而是他們就是這麼想的，或者說他們就是這麼成為「創意者」的。

其實，如果說「創作動力是什麼」還屬於普通地球人可以理解的話，那麼「何為創意之源」簡直就是類似「何為文化之根」的主流正能量的終極之問，這超出了在場這些年少輕狂者的對話興趣範圍，甚至超出了現場主持人段大神能三言兩語說清楚的能力範疇。那麼，騰訊為什麼要這麼問？—— 因為它沒有別的選擇，因為答案已經存在。

事實上，通過對互聯網經濟發軔之後的文創產業實踐和發展來看，「互聯網+文創」想要完成新的模式轉換和生態構建，就必須要：「互聯網+」的連接一切的平台作用，鏈接人與人，擴大創意來源；鏈接人與企業，提升創意的商業轉化價值；鏈接企業與企業，提升文創的產業分工效率；鏈接產品與人，提升創意產品的社會認同，最終實現人、企業、產業、產品相互交織的「互聯網+文創」產業生態系統，即通過「3F」模式—— 廣泛的創意生成（Flourishing Creative Output）、扁平的產業分工（Flat Industrial Division）、充分的創意認同（Full user Identification）構建參與主體和產業化解全新的「互聯網+文創」的生態體系。（此段選自報告）

從這個角度上講，騰訊在問「何為創意之源」（What is the source of creativity）的時候，其實是在問「創意之源如何更大」，這是因為：創意是全部文創的根本！回答這個問題，我們必須從幾個方面來衡量：行業市場的進入性如何、生產要素流動如何、價值鏈或價值網路是否存在，以及新產業市場下的大分工和專業化是否建立。

首先，正如我們都知道的，經濟與社會發展改變了很多人的生活和生存方式：更充分的閑暇時間、更為寬裕的經濟條件、普遍提升的知識和技能水平、更加自由和自主的表達和呈現意願等等，這些都影響著整個文創產業和市場。而互聯網則給予文創領域另一個新條件，那就是：某些專業基礎知識的普及化、工具和技術的易得性，以及充分的傳播渠道。在這種情況下，我們看先越來越多的非專業、非文創「行業內」人士在從事某種與傳統文創相關的事情，並提供了近乎無限的素材或初級品。

其次，經濟全球化同時帶來了某種角度的文化全球化、知識全球化和創意全球化，這幾種表現在兩個方面：一、是傳統國家、民族或團體意義上的文化元素和創意素材在各種機構推動下實現了全球的流動、共享，並從制度、資本和市場上都促進了創意的全球化供給和全球化需求；二、是散落於「數字空間」的各種資金、人才、技能、平台、工具、創想和需求等，通過互聯網+連接的效應被大量地聚集、快速地流動和便捷的交易，這帶來了充分的「野蠻生長」。

再有，上述狀況還帶來另一個現象，即「初級」或「一般」作品之上的在利用、再創造、再創新和再創作變得普遍繁榮，並且在消費和交易過程的基礎上，在更加專業和職業的人員、機構參與、支持和轉化下優質元素和素材被進一步IP化，最終完成可持續的創意作品和創意衍生品。

尤為重要的一點，需要我們特別注意：即互聯網+連接帶來的不僅僅是海量的「初步創意者」和「初級創意品」，更為關鍵的是，與以往文創經濟形態不同是無論專業創意人、還是一般創意人（此處指普通的、由用戶、冬粉、愛好者發展而成的創意者）可以藉助整個網路生態效應，既可以實現協作創意、并行開發、多向利用、產銷互動，也可以按照自我意願和能力實施獨立的創意發展。從整個市場生態來看，由於生態平台的各種賦能：生產機構可以提供市場供需並推動創意商品進程，投資商可以遴選和鼓勵具備商業價值的潛在創意者或創意作品，知識機構可以通過專業人才和知識輸出對創意進行優化和發展，運營機構可以整合和配置資源（網路、數據、發行、推廣、交易、社群、保護等），

因此，當傳統文創（我稱之為少數人經濟）下的創意人對創作的自由和保護陳詞濫調般的強調、突出個人的意願、主體性和稀缺價值的時候，互聯網+文創帶來的「創意者經濟」將會在開放、包容和共同之上，藉助平台經濟生態性和微經濟參與性，打碎這種核心是交易價格定價權的獨佔樣式保護性和稀缺性，通過「創意無限」呈現出物種繁榮、生機勃勃和繁花似錦的創意源泉。

所以，到現在我們可以理解當天下午為什麼會出現一群「那麼能說的」大神，面對主辦發給出的主題「何為創意之源」似乎詞不達意、言不由衷、莫名其妙的討論回答了 —— 實際上，答案已經呈現，他們要做的是把自己講好、講清楚，講得有點情趣和特色，無需深刻。

一句話：何為創意之源，創意之源即互聯網+連接一切之下，民眾普遍參與帶來的無窮創造的湧現。 就像最後這幅圖表現的：以往只有雄偉殿堂才有權叫勝景，而今天，當魚兒聚集的時候，老房子發現自己—— 並不能專美。