夠范兒時尚｜時尚圈高端的玩法，原來是畫畫。

一提到這裡，能讓人聯想到的就是

設計師、模特、明星、博主等等

一系列衍生出來的行業

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但其實想要和時尚搭上邊，不一定要在這些行業才算，你可以跟著下面這些人一樣，把時尚玩出自己的特色。

「插畫師很多時候都像一個自由的藝術家，

他們往往才華橫溢，又獨具魅力。」

插畫在復刻時尚，與潮流同步，但它們有時還會走在前沿引導潮流，因為脫離影像的束縛，插畫家們不光可以通過不同主題描繪眼前，還可以利用自己的想象空間繼而帶來更多的可能。

下面就來了解一下，這麼幾位德藝雙馨的老藝術家。

Katie Rodgers：妙筆生花

Katie Rodgers是一名優秀的美國插畫師，同時也是「Paper Fashion」的博主，每天在博客上用插畫的方式與大家分享她的時尚靈感，其優雅凝練的畫風吸引了不少冬粉。

而Katie Rodgers還在她的作品里大量加入了亮片、水晶、金粉、蕾絲、花朵等元素，令畫作更加立體和多變。真實的物料與繽紛的水粉交織出如夢似幻的效果，令人不知如何辨別真實與想象的界限，只好沉醉其中。

Antonio Lopez:回望永恆的靈魂畫師

1943年出生於波多黎各的Antonio Lopez被喻為時尚插畫界的畢加索。從1960年代開始，這位著名的時裝插畫師就是《Vogue》、《Harper』s BAZAAR》、《ELLE》、《Interview》、《紐約時報》等刊物的常客。

Lopez擅於用各種材料創作，鉛筆、鋼筆、墨水、碳素筆、水彩和寶麗來膠片都是他喜愛的工具。他的作品的靈感風格也多種多樣，古典主義、超現實主義以及迷幻主義能夠自然而然地呈現在他筆下。這種張力和個性十足的表現方式，不僅讓他在雜誌上的曝光率居高不下。

2012年春夏的女裝系列更是集中式對Lopez的致敬。雖然Lopez在1987年去世，他對於時尚界的影響深遠，以至於Kim Jones在翻看一本日本出版紀念Lopez的老圖冊時，也同時為Louis Vuitton的2012秋冬系列男裝找到了靈感。「虛擬的日本之行的概念來自於Lopez作品中那些英勇陽剛的形象。」Jones如是說。

Gigi Thanawongrat：時裝夢裡的奇思異想

Gigi Thanawongrat來自於泰國曼谷，同這座城市一樣絢麗俏皮，她將自己血液中流淌的熱情和活潑融入到自己的插畫中。她曾為House of Holland繪製一系列形象拼貼插畫，並多次被泰國版Vogue、Elle 等時尚雜誌刊載。

曼谷是一座典型的東南亞都市，流行趨勢一直保持在最新穎的多元刺激之下。燈紅酒綠的曼谷熱愛五顏六色的時尚，同時也孕育出對時裝高度敏感的Gigi Thanawongrat ，她極具個人特色與高辨識度的畫風席捲各大時裝刊物。她的作品有純手繪也有拼貼，喜歡熱門潮物也熱衷古著。

她在自己創作的人物旁都寫上註解，會有一種正在翻閱著時尚雜誌資訊的感覺，詳細的品牌秀場介紹，專業的關鍵詞分析、渡假穿搭推薦以及個人風格介紹，彷彿每一個人物都可以單拎出來拍一組時尚大片。

David Downton：筆尖下的藝術

出生於英國倫敦的時尚插畫家David Downton，受平面設計訓練，學校畢業后便以出色的插畫風格打出自己的招牌。曾先後為小說、食譜創作插畫，1996年受聘於為巴黎高級定製秀畫插畫，此後便在時尚界迅速躥紅。

David Downton善於掌握人體形態，簡潔的線條、不做作的風格，以及對構圖的完美把握。他長期為《Vogue》及諸多時尚雜誌創作插畫。他的商業合作夥伴還包括：Tiffany&Co、Top Shop、Chanel、Dior等著名時尚品牌。從1998年起，David Downton為Lily Cole、Catherine Deneuve、Dita Von Teese等諸多女星畫了一系列肖像，他若隱若現的線條捕捉住了女性最柔美神秘的一面，總是能通過寥寥幾筆把握住人物的神態和靈魂。

對於初學者來說，如果沒有什麼繪畫基礎，初期還是要多練習速寫，注意筆法線條以及線條力度，覺得舒服，畫面勻稱為先。

有的線條越簡單越好，畫的複雜反而越丑，其實簡單利落的幾筆勾勒，人物的神韻與風度便自然流露出來。

運用美妙的色彩渲染色彩的韻律對整幅畫的風格都有不可言狀的影響，這些色調的配色跟明暗變化需要大量的繪畫練習，之後自己的色彩感便會慢慢培養出來。

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