人物 | 周星馳雖老，但依舊是喜劇界的絕世高手。

在他稱霸的時候，

連第二的影子都找不到

周星馳是個傳奇。沒有贏在起跑線上，想做演員卻演了那麼多年死跑龍套，終於等到時機，才有機會一飛衝天。

多少人都在等這個一飛衝天的時刻，卻不是人人都能像周星馳一樣，甘於寂寞的等待、磨練那麼多年。

1992年，周星馳用7部最賣座的電影鞏固了自己的地位，讓這一年直接有了另一個名字——「周星馳年」。一個人要積攢多少人品才能換來這樣的爆發？好在，吃過的苦沒有白捱。

從那時到現在，華語電影的喜劇之王只有他一人。一如《美人魚》的那首《無敵》一樣，喜劇之王沒有對手，真的很寂寞。

《美人魚》是獨孤求敗，

很正經地和你玩不正經

大年初一，《美人魚》爆了。很容易就能想到，人們多麼渴求能再次感受到在電影院里笑出聲，像曾經一樣，一邊笑一邊罵「你個衰仔」。

然而，有人笑了，有人沒笑。普通觀眾滿意度頗高，覺得又收穫了一部好笑的電影，專業人士長吁短嘆，哀惋聲切切。

《美人魚》的結構和《食神》非常非常相像，都是霸道男主最終浪子回頭的故事。全世界很多故事都很相像，但核心的不同，這才是我們去看每一個故事的原因。套用好萊塢的說法就是，讓觀眾在一個安全的氛圍里看一個新故事。不然為什麼大家總是願意為續集和系列買單呢。

只是這一次，周星馳憋了個大招。讓你看到了一個似曾相識的故事，卻有了新的感觸。這招，叫做以殺止殺。和《功夫》《西遊降魔篇》里的如來神掌一樣，殺，是為了不殺。

也是沒想到，他會在電影里放上捕鯨的殘忍畫面。這個新聞很多人知道，但看過視頻的人怕是不多，周星馳不但放了，還做了一場浩大的圍獵美人魚的戲。

環保這個命題，從若干年前簡單的「不丟垃圾不隨地吐痰」就開始了，如今進化到——環保不是救地球，是救自己。

但這個問題怎麼說才好呢？周星馳選擇了自己一直所堅信的理論，愛可以戰勝一切。這是特別天真且一廂情願的想法，在現實利益的驅動下，為了自己活命，哪管他人死活。所以才有了開頭一幕的用破壞性聲吶驅趕美人魚的橋段，這是現實；也才有了之後，鄧超的角色決定以身試法的場面，以及跑去救美人魚身中數箭的畫面，這是理想。

只有你真的明白那些做法有多殘忍的時候，你才會停止。就像周星馳小時候一直被人欺負，但長大了卻並沒有淪為下一個欺負別人的人一樣。因為知道殘忍，因為知道痛，所以希望，再也沒有殘忍，沒有欺辱，沒有痛。

是香港本地文化的博弈，

還是走向世界的腳步

這個時候必須得搬出港產片了。作為香港演員香港導演，周星馳身上流淌的是純正的香港電影血脈。香港人的根，是《獅子山下》。努力，奮鬥，小人物也有出頭天。

香港電影拍巷戰也是最漂亮的，一條小小的街道，就能用鏡頭給你轉出花來。一旦去到更廣闊的地方，就突然一下不知道該怎麼辦了，零零總總說了半天，最終還是回到一家人圍坐吃飯的場面。活了一輩子的地方，就這麼束縛住了。

不是人人都能像王家衛一樣，見自己見天地見眾生的。但周星馳做到了。

他用《喜劇之王》見了自己，用《功夫》見了天地，用《美人魚》見了眾生。

《美人魚》里反反覆復地在問，如果地球上連一口乾凈的水，一口乾凈的空氣都沒有，你能做什麼？如果真的有那麼一天，大概人類應該會開始懺悔之前的所作所為吧。

所以，《美人魚》是有瑕疵的。因為就環保這個命題來說，它講的並不太好。但回頭想想，這幾年裡大家全都躲在青春回憶錄里憶當年，用過去的一點點美好來拯救現在苦兮兮的自己，而真正迫在眉睫，需要現在就去做的事，卻沒人敢提。

《美人魚》的意義，在作品之外

很多年前，周星馳就因為害怕重複自己而在作品中自嘲。他也在柴靜的訪談中說道，每天都要面對江郎才盡的痛苦，所以每天都想努力精進，想要創新。

然而，當《美人魚》迎來眾多的反饋是「太像周星馳」，太多橋段都能從以前的作品中找到對應時，此處應該打一個巨大的問號。

是什麼讓他做出了這個選擇，選擇重複自己？答案是，他在手把手的教徒弟。

《美人魚》里，鄧超的角色身邊有一個「廖先生」，演員名字叫盧正雨。

盧正雨（左）與周星馳

他的故事非常長，簡單來說，就是一個極度熱愛周星馳的孩子長大后，想要成為周星馳。他的努力被周星馳看見了，從《西遊降魔篇》開始跟在周星馳身邊，演一個小角色，做聯合編劇，到《美人魚》時，成為一個有名字戲份還很重的配角，以及電影的聯合導演及聯合編劇。

盧正雨說，當時他只希望能在周星馳的電影里演一個小角色，死屍都行。周星馳卻回答他說，死屍我來就行了。

記得《功夫》里，阿星最後對火雲邪神說的話嗎？

你想學啊？我教你。

更難的是，他一邊教，一邊又寫出了一個非常周星馳的新故事，同時還對他此前的橋段和節奏進行了更細緻的修改和完善。一部電影，周星馳做了太多的事。

而他自己也回到那個天真純粹的自己。

世間始終你最好。