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筆情墨趣寫我心——安士勝花鳥畫作品欣賞

安士勝

1979年生於天津，畢業於天津師範大學藝術學院美術系，獲學士學位。后拜著名畫家郭書仁先生為師研習花鳥畫，被先生收為入室弟子。天津市美術家協會會員，天津市政協書畫藝術研究會會員，天津炎黃文化研究會理事，天津市西青區美術家協會理事，天津青年書畫藝術研究院院會員。現進修於北京畫院方政和工作室。有多幅作品參加展覽並獲獎，作品曾發表於天津日報，今晚報，天津教育報，畫訊等刊物。著有《寫意花鳥雙鉤畫法》（楊柳青畫社出版）

2013年作品《春歸楊柳青》入選天津市中青年寫生美術作品展（天津文聯、天津美協）

2013年作品《荷花》入選天津市第六屆老年文化藝術節（市委老幹部局、市文廣局）

2013年作品《清風拂面》入選全國第七屆生肖畫大展（市政協書畫藝術研究會）

2014年作品《傲霜》參加天津國畫小品展（天津美協）

2014年作品《清氣》入選第二屆國際青年美術周（天美時代）

2014年作品《清荷》入選第二屆雙清海峽兩岸書畫展（天津市中華文化學院）

2014年作品《故園清夢》入選第十二屆全國美術作品展覽徵選暨天津市美術作品展覽（天津市文廣局、天津市文聯、天津美協）

2014年作品《南園尋夢》入選天津市第四節「十佳青年美術家、十佳青年書法家」評選（團市委、天津市文廣局、天津市美協）

2014年作品《傲霜圖》入選第二屆北京文學藝術品展示會（北京市文聯）

2014年作品《新荷弄晚涼》入選天津市國畫百家作品展（天津津報集團書畫俱樂部）

2015年作品《夢裡秋思》入選第八屆全國花鳥展

2015年作品《夢裡朝暮倦鳥棲》入選天津市第十七屆群星獎作品展

2015年作品《小白樓之春》入選京津冀三地青年畫家寫生展

2016年作品《夢裡心語》入選天津市紀念建黨95周年暨長征勝利80周年美術作品展

2017年作品《凌雲》入選慶祝建軍90周年天津市美術作品展

藝 術 欣 賞

筆情墨趣寫我心

——安士勝其人其畫

王炳學

寫完這個題目，感覺有一點俗意，但想來想去，還是這個題目比較適合士勝和他的畫。記得第一次見到安士勝，單薄瘦弱中洋溢著一種藝術家的熱情，一頭長發，頗具藝術家的氣質和風範。

士勝自幼喜歡繪畫，為了學畫，吃過很多苦，一路走來，藝術之路充滿艱辛而又得到很多快樂。畢業於天津師範大學美術專業，師從於著名花鳥畫家郭書仁先生，20余年的痴迷與刻苦，為安士勝的筆墨人生奠定了堅實的基礎。2016年，安士勝的畫技法《寫意花鳥雙鉤畫法》一書，由天津楊柳青畫社出版。翻開這本技法類專業教學書，一幅幅半工半寫、雙鉤而成的梅蘭竹菊和工筆翎羽，造型準確生動，線質細膩勁爽，色彩淡雅，靈動自然，巧趣相生。再加上精彩詳細的講解，相信對花鳥畫，特別是白描、雙鉤畫法學習者一定會受益匪淺。我們從這些雙鉤畫中，很清晰地看到安士勝於傳統花鳥畫深厚的筆墨功力和積澱。

士勝長於花鳥，在其作品中我更喜歡他的純水墨作品。逸筆草草，寫花寫草寫世界；情注筆穎，寫意寫神寫情懷。每每作畫，提筆凝神，胸有成竹，然後很洒脫地筆墨揮灑，一幅幅淋漓酣暢的水墨意象，在士勝的臉上、在承載筆墨的宣紙上、在觀其作畫的讀者的眼神中慢慢滋潤出燦爛和悠然。在士勝臉上永遠洋溢著一份對繪畫藝術的自信，自信源於對傳統把握與理解的筆墨功力和張力，自信來之於對筆下物象的精準把握和駕馭。士勝的水墨作品自信中放鬆隨意，沒有刻意布排和機械製作的痕迹，沒有一點拘謹和餘興未盡的遺憾。性來揮毫，性盡擱筆，或風竹、或墨梅、或黃菊、或幽蘭，順手而栽，精緻的讓人不忍移步，雅氣逸氣如春風拂面。

在士勝的畫中透著一種精神，個人內心深處的雅逸之氣、筆墨的靈動之氣、物象的超凡脫塵之氣合而為一，幻化成一種強烈的內在的精神圖騰。心與手合一、與筆墨合一、與筆下具有靈性的物象合一，這種精神的高度融匯與疊合，形成了士勝個人水墨畫獨特的精神世界。

士勝喜性情作畫，「明窗淨几，筆墨紙硯，皆極精良。」會激發其極大的創作熱情。一日，作為中醫專家而又精篆刻的好友李岩、青年畫家王曜誠和士勝相約到我工作室造訪。士勝見室內整潔、畫案乾淨、午後的陽光穿窗灑落，一時創作慾望高漲，展紙濡墨，四條水墨梅蘭竹菊四君子不一會就順利完成。興緻盎然之際，李岩大呼妙品，再增加兩條，隨後兩人研究，兩條水墨花卉順勢栽得。然後六條變八條，八條而十二條，一個下午，士勝創作激情迸發，十二條屏一氣呵成。十二種花卉栩栩如生，透著強烈的生命意趣。在構圖上順勢調配，高低錯落，和諧呼應，相得益彰。墨色濃淡乾濕把握的恰到好處。蓮梗的挺拔、梅干與新枝的枯潤表現、藤蔓的曲延攀折，乃至三兩根籬笆的順勢刻畫，都顯現出一個成熟藝術家的筆墨駕馭能力和藝術創造能力。

縱觀士勝的畫，很傳統，從他的筆墨中你很容易找到青藤白陽和八大的影子，他的白描、雙鉤又明顯得益於黃荃及北宋院畫。其構圖也多以傳統花鳥構圖為主，在色彩上亦師法傳統和師承，可以說恪守傳統是士勝花鳥畫的主基調。但仔細品味，你會發現生活在當下社會的畫家，很自覺地將當代審美取向和認知悄然融匯到筆墨中，會讓你感受到很強烈的現代氣息。既傳統又現代，安士勝賦予了自己筆墨意象很強的生命意識，他筆下的物象都是鮮活的、生動的。士勝將傳統畫活了。難能可貴的是，士勝的畫，特別是水墨系列作品，文人畫氣息濃厚，情感的筆墨注入，將作品的韻致、情致提升到了一個新的高度。姚茫父的《文人畫之研究·序》曾對唐宋以來的文人畫有很高的品評：「唐王右丞（維）援詩入畫，然後趣由筆生，法隨意轉，言不必宮商而邱山皆韻，義不必比興而草木成吟。」這應該是文人畫的最高境界。

有深厚的傳統功力、有一份雅逸的藝術情懷和藝術感覺，期待安士勝在自己的花鳥水墨世界能有更大的提升和突破。我想一定會的。

丁酉仲春於墨雨軒

（王炳學 書法家協會會員、天津印社社員、天津市作家協會會員，天津市南開區書法家協會副主席兼秘書長，現供職於書畫報社。）