收藏藝術品前，你得先去一趟巴塞爾藝術展

當國內買賣藝術品的主流渠道還是傳統的畫廊與拍賣行時，藝博會已發展成為全球各地藏家的購物天堂。其中，最為人熟知的要數創辦於1970 年的巴塞爾藝術展（Art Basel）。曾在瑞士駐守長達30 多年的巴塞爾藝術展，於2002 年在美國邁阿密舉行首展；2013 年，通過收購香港藝博會（Art HK）將版圖擴張到亞洲。該藝術展現在每年分別於巴塞爾、邁阿密和香港三地舉行，被認為是最具代表性的國際藝術博覽會，也被視為現代藝術市場的晴雨表。

今年3 月落下帷幕的第5 屆巴塞爾藝術展香港展會上，共有來自34 個國家及地區的242 家畫廊參展，其中半數畫廊在亞洲和亞太地區都有展覽空間。香港展會還聯合瑞銀集團，首次發布了兩份重要刊物：《瑞銀藝術藏品：藝術造就自由》以及《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》，報告指出，已經成為美國及英國之後的全球第三大藝術市場。

而每年在瑞士舉行的巴塞爾藝術展仍然是其三大展會的頂峰。於6月在瑞士舉行的第47 屆巴塞爾藝術展，有4000 位國際級現代藝術大師及新晉藝術家的作品被推向市場，其中不乏一些老牌的藝術經銷商帶來的頂級藏品。在VIP 預展中，留給最高級別藏家考慮的時間也不過10 到15 分鐘，否則便會被其他覬覦這些藝術品的藏家迅速搶購。

近年來，各種主題的新型藝博會不斷開展，各個歐洲老牌藝博會也不斷擴張，如今全球大大小小的藝博會將近300 個，巴塞爾藝術展是如何一步步地成為全球藝術交易市場中不可忽視的一股力量？

巴塞爾藝術展的全球之路

巴塞爾藝博會由巴塞爾藝術經紀人恩斯特·貝耶勒 (Ernst Beyeler)、特魯· 布魯克納（TrudiBruckner）、巴爾茲·希爾特（Balz Hilt）於1970 年創辦。首屆展會就吸引了90 間畫廊、30 家藝術出版社和超過1.6 萬人次的觀眾。第一屆巴塞爾藝術展的展會目錄中記載道：「隨著富餘時間的增長，收入水平的提高，跨國交流的加速和越發頻密的展覽活動，都導致了越來越多的人對當代藝術投資感興趣。」而位於瑞士、法國、德國交界的巴塞爾，成為了理想的藝術商業中心。

美國藝術品經銷商西德尼· 詹尼斯（SidneyJanis）和利奧·卡斯泰利（Leo Castelli）就是從早期的巴塞爾展會走向成功的。

當地時間2017 年6 月13 日，瑞士巴塞爾，擁有「全球藝術市場風向標」之稱的第48 屆巴塞爾藝術展舉行媒體預展。

1975 年，成立短短6 年，巴塞爾藝術展已迅速發展到300 家藝廊的規模，每年吸引超過37000 人入場，成為知名藝術家鍍金和新生代藝術家成名的文化交流中心。1979 年，藏家大鱷唐梅拉·魯貝爾（MeraRubell）開始通過展會收藏各種來自於亞洲、非洲、中東和俄羅斯等地的藝術品。

1989 年， 為慶賀攝影誕生150 周年， 國際攝影藝術經銷商協會（International Association ofPhotography Art Dealers）旗下16 家藝廊，共同展出一系列展現攝影歷史的代表作。隨後五屆的巴塞爾藝術展均繼續舉辦專題攝影展覽，成為世界領先的攝影藝術作品展示平台。

90 年代，新任董事長羅倫佐·魯道夫（LorenzoRudolf）一改往日的畫廊選拔委員會運營模式，採取藝術民主制，將畫廊審查委員會裁減至3 人。1994 年，他獲得了UBS 銀行的贊助，並引入了貴賓休息室的概念。1995 年，他發起了「藝術視頻論壇」，並於次年發起了「藝術聲明」，為年輕藝術家舉辦個展。

魯道夫格外重視外國市場。在他的指導下，1995年，時任巴塞爾藝術展媒體總監的森姆·凱勒（SamKeller）推出了巴塞爾藝術網站——這是藝博會的第一個官方網址，並邀請了香港記者喬納森·納帕克（Jonathan Napack）參與，從而與畫廊及藝術家開始取得聯繫。

2000 年，魯道夫將炙手可熱的巴塞爾藝術展交託於凱勒。作為貝耶勒的徒弟，凱勒延續了國際化理念，並於2002 年開拓了邁阿密海灘展會。地處北美與拉丁美洲文化的交匯點，同時被譽為境內最國際化的城市，邁阿密海灘展會匯聚了來自美洲的頂尖藝廊，展示了當代藝術的多元性，迅速成為國際藝術界最熱衷的冬季聚會。

魯道夫回憶道：「巴塞爾藝術展邁阿密海灘展會是我的寶貝，但是森姆將當代藝術的理念轉化為一種生活方式的選擇。」

2000 年引入的「意象無限」（Unlimited）專區打破了傳統的展位格局，為各類當代藝術新媒體提供開放式的展覽場地。2004 年，展會推出「與巴塞爾藝術展對話」新環節，邀請國際藝壇的知名人士，包括收藏家、博物館總監、雙年展策展人、藝術家、藝評家及建築師等出任演講嘉賓，就創作、收藏及展示藝術品等題材帶來第一手的資訊。

不斷尋求突破的巴塞爾藝術展在2012 年將疆土拓展至亞洲，舉辦了首屆香港展會，吸引了245 間畫廊與6 萬名訪客。

巴塞爾藝術展一直重視協助藝廊培育新晉藝術家，並不斷擴展這個平台，呈現嶄新的視覺藝術項目。2014年9 月，巴塞爾藝術展與Kickstarter 攜手創立「眾籌萌藝」（Crowdfunding）網上籌募計劃，為非營利的視覺藝術機構籌募資金。2015 年，巴塞爾藝術展與寶馬集團攜手合作，推出「寶馬藝術之旅」（BMW ArtJourney）獎項，發掘並支持全球具潛質的藝術家。自此巴塞爾不再僅是萊茵河畔的一座古雅城市，而是一個全球知名的藝博會品牌。

2017藝術市場動向分析

根據藝術經濟學（Art Economics）的創始人克萊爾·麥克安德魯（Clare McAndrew）博士撰寫的《2017巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》，2016 年對於藝術市場而言是極富挑戰的一年，不同地域和類別的表現並不平均。畫廊銷售額的大幅攀升挽救了整體銷售下跌的頹勢，畫廊經銷商也在國際藝術交易方面佔據更多份額。然而，即便是在畫廊這一大類下，各個細分領域的表現也參差不齊，其中銷售結果最好的當數高端藝術市場。

1.全球概觀：2016 年藝術市場銷售額總計約566億美元，相比2015 年下降了11%。

2. 主要市場：2016 年，排名前三位的美國、英國與市場鞏固了它們在全球藝術市場的優勢地位，總銷售額約佔全球的81%。儘管美國銷售額大幅下降，但仍穩居世界第一，約佔全球市場40%。英國佔21%，排名第二。緊隨其後佔20%。隨著相當數量的作品進入亞洲公共與私人收藏領域，強勁而快速的銷售反映了亞洲市場不斷攀升的重要性。沒有歐洲或美國的政治經濟波瀾，買家或許對參與市場會更具信心。

3. 畫廊經銷商概況：儘管網路拍賣平台日益盛行，畫廊依舊是最重要的藝術品經銷商，佔據市場份額40%。2016 年，縱然市場的類別及組別的表現不一，但藝術商行業銷售額仍有小幅提升，年同比增長3%，約325 億美元。

4. 拍賣行概況：傳統與裝飾藝術品及古董的公開拍賣銷售額同比下降了26%，總額約為221 億美元。

5. 領先的拍賣市場：由於美國拍賣銷售額的下降與拍賣市場表現平緩，目前拍賣行業排行第一，銷售額佔34%。

6. 藝術品市場：2016 年藝術品拍賣市場規模最大的種類是戰後及當代藝術，佔市場份額的52%，交易總量的37%。儘管銷量連續兩年下降，在2016 年跌了18％，但依舊達到56 億美元 。現代藝術市場跌幅43％，達到26 億美元，但仍佔有23％的市場份額。印象派和後印象派藝術也經歷了嚴峻的考驗，下降了31％。 歐洲大師作品銷售是亮點，2016 年上漲5％至14 億美元。例如，美國著名電視節目主持人奧普拉·溫弗瑞（Oprah Winfrey）以1.5 億美元向亞洲收藏家出售了一張古斯塔夫·克利姆特（Gustav Klimt）的繪畫。

7. 藝博會概況：藝博會仍舊是全球藝術市場的重要組成部分，銷售額一路上升，累計銷售額達133 億美元，年同比增長5%，較2010 年增加了57%。 2016 年，藝博會佔藝術商銷售41%。

藝博會國際化的版圖擴張現象，從某種程度上反映了藝博會的運營者們出於客戶所在地的考量，使藝術市場更加區域化。猶如畫廊慣用的攻防策略，畫廊必須通過擴張來取得成功，只有這樣他們才可以讓自己的藝術家在多個藝術市場中亮相，以避免他們被其他更大的跨國畫廊挖走。

高古軒的13 間畫廊遍布從紐約到香港的各座城市，而在不同國家擁有三家畫廊的豪瑟沃斯（Hauser& Wirth）也即將在洛杉磯設立第四家畫廊。佩斯畫廊（Pace Gallery）的版圖從紐約延伸到北京，而卓納（DavidZwirner）畫廊目前也正在香港積極尋找一個新空間。

巴塞爾藝術展之所以進軍著名的旅遊勝地邁阿密，將其設為拓展北美市場的據點，一方面因為遠離了東岸尤其是紐約的競爭對手，得到更大的發展空間，另一方面以促進邁阿密旅遊業的藍圖得到了政府的支持，藉此迅速在美國立足。巴塞爾藝術展另一個明智的選擇便是進駐香港。「香港是市場的未來。」瑞典藏家烏利·希克（Uli Sigg）在巴塞爾香港展會接受訪問時說道，「這裡的法律使進出口都很便捷，藝術家和畫廊在這個國際大都市裡感到賓至如歸。」 紐約藝術顧問溫迪·克倫威爾（Wendy Cromwell）也強調「參加巴塞爾香港展會的畫廊試圖在亞洲為那些還沒有大紅大紫或被主流接受的藝術家培養市場」。

根據卓納畫廊（David Zwirner）報告的一些巴塞爾香港展會的快銷業績，在一小時之內就賣出了比利時畫家呂克·圖伊曼斯（Luc Tuymans）專為藝博會創作的價值150 萬美元的兩幅作品。該畫廊亦以45 萬美元售出一幅中等尺寸的草間彌生《無限網》，一幅42 萬美元的米歇爾·波利曼斯（Michaël Borremans）的小型布面畫，以及謝麗·萊文（Sherrie Levine）的一件12萬美元的小型銅質雕塑。

豪瑟沃斯（Hauser & Wirth）畫廊的展位著重展示他們在威尼斯雙年展的參展藝術家菲利達·巴洛（PhyllidaBarlow）、馬克·布萊德福特（Mark Bradford）和菲利普·加斯頓（Philip Guston）的作品。一幅加斯頓在1964 年創作的作品和一幅大型的布萊德福特作品均賣上了七位數。巴洛的兩件雕塑分別以6.9 萬美元和17.3 萬美元賣給了一位亞洲私人藏家和一座博物館。

北京長征空間售出了多幅吳山專的作品，其中《小肥姘周線安魂曲_2015.05.21》售價為15.7 萬美元，以及一件吳山專與英格- 斯瓦拉·托斯朵蒂爾（IngaSvalaThorsdottir）合作的《「蒙娜麗莎」被「照明煤氣」給予》，售價8.8 萬美元。另外，汪建偉售出的三件作品《接近遠 No.2》《另一個 No.8》《更多 No.17》，總價值超過140 萬元人民幣。

從以上數據不難看出亞洲市場的巨大潛力，以及藝博會日漸上升的藝術市場份額。巴塞爾藝術展邁阿密展會將於11 月呈上來自北美洲、拉丁美洲、歐洲、亞洲及非洲著名藝廊所代理的現代及當代大師作品，當然也少不了藝壇新貴的佳作。可以想見，這又將成為頂級藏家的狩獵場。