這種來自福建的茶盞被日本人奉為「國寶」，不是貴族都沒資格收藏

國小僧：日本人有多愛建盞？

舍爺：曜變為最，油滴為第二重寶，兔毫排第三。

各位茶邊求的冬粉大家好，今兒個立秋，同時也是每周一的舍爺「陶瓷講堂」時間！

在前一陣的講堂里，舍爺和大家聊過讓東瀛人士魂牽夢縈的神器「油滴盞」的事兒——去年秋天，佳士得紐約亞洲藝術周曾拍出一隻天價南宋「油滴天目」，合人民幣近8000萬人民幣！

這隻一時風頭五兩的南宋「油滴天目」，就是建盞，也是我們今天要說的主角。

（了如三舍藏 宋建窯黑釉紅兔毫束口盞）

這建盞，是福建建陽窯生產的茶盞的簡稱，在宋代，建陽地處北宋貢茶產地建安，天然的地利之便使建盞擁有得天獨厚的發展條件。

在日本，建盞可是了不得的寶貝，最為典型的例證，就是收藏於日本的4隻「國寶」級建盞。她們分別藏於東京靜嘉堂文庫美術館、大阪藤田美術館、京都大德寺龍光院以及日本大阪市立東洋陶瓷美術館。

Tips：日本將藝術品分為三個等級：國寶、重要文化財產、重要美術品，「國寶」級是為最高等級。有消息說，日本國寶級的藏品只有250餘件，而建盞就佔了4件（三曜變一油滴）。

靜嘉堂文庫美術館「天下第一碗」曜變建盞（國寶）

這隻曜變建盞，又被稱為「稻葉天目」，最初是美濃稻葉家的秘藏，後為德川家康所有，於1924年被岩崎家的岩崎彌之助購入，並一直藏於靜嘉堂文庫美術館。這個岩崎彌之助可來頭不小，他是靜嘉堂文庫的創始人，也是如今大名鼎鼎的三菱集團的創始人之一。

岩崎彌之助

要說建盞，就不能不提鬥茶。這是宋代社會極具特色的文化活動之一，她改變了唐代以來索然無趣的煎茶法，開創了飲茶的新風尚。

這種風靡全國的茶事活動還波及到了日本、朝鮮等周邊國家。

日本的國寶級建盞是由南宋時來華學習的留學僧人帶回本國，並經多個名門望族時代呵護，歷代收藏者不乏歷史上赫赫有名的人物，最次也是一方大名，如此方才保存至今。

大都會博物館藏宋建窯藍兔毫斗笠盞

當時由於建盞聲名顯赫，福建地區還有一些窯口爭相效仿，燒制同建盞類似的黑釉茶盞，她們被統稱為「建窯系」。例如，武夷山遇林亭窯、南平茶洋窯、順昌窯、閩侯窯、福清窯。

（了如三舍藏 宋茶洋窯黑釉斗笠盞）

建盞之所以流行於宋代並讓鄰國神往之極，顯然是和當時鬥茶、飲茶風尚緊密相連的，這就要從建盞的產地、造型、功能說起。

建盞是福建建陽窯生產的茶盞的簡稱。在宋代，建陽地處北宋貢茶產地建安（今建甌市境內），天然的地利之便使建盞擁有得天獨厚的發展條件。建陽當地含鐵量極高的瓷土和釉料配方也便於燒制出質量上乘的黑釉建盞。黑釉建盞包括鷓鴣斑、兔毫、曜變等珍貴品種。

建窯和貢茶產地位置示意圖

經典器——束口盞

建盞的一種經典器型——束口盞，是值得特別說明的，因為她最適合點茶及鬥茶，並在宋代為其他窯口茶盞所效仿。今天我們見到的精品宋代建盞，其形制也多為束口。

建窯束口盞器型線描圖

束口盞通常敞沿束口、微弧腹、腹下漸收，淺圈足。束口一般出現於內口沿以下約0.7—1厘米處，不僅便於觀察注水量，還可避免點茶時茶湯的外溢。

（了如三舍藏 宋建窯黑釉藍兔毫束口盞）

盞並非黑釉莫屬

在宋代，鬥茶所用原料多為團茶，成本高且產量低，不利於民間推廣，況且市場上也不乏以次充好的「偽劣品」，敗壞了政府管控的「團茶」形象。因而散茶作為團茶的有效補充，也成為宋代飲茶的主要品種，她不僅流行於普通百姓的生活中，同樣為文人雅士所傾愛。

北宋蘇轍在《宋城宰韓文惠日鑄茶》一詩中讚揚了紹興日鑄嶺所產的散茶，並說明了飲用方法：「君家日鑄山前住，冬后茶芽麥粒粗。磨轉春雷飛白雪，甌傾錫水散凝酥……」

不難看出，散茶的飲用方法是將茶研磨成粉狀，再放入盞中以沸水點沖，即可飲用。如此省去了複雜的點茶和鬥茶環節。既然免去了鬥茶環節，茶盞也就不必非黑釉莫屬。

更為現實的是，建窯黑釉盞因其釉中變幻莫測的結晶效果很難掌握，造成燒制時廢品率很高，加之消費者對茶盞釉色的各種偏好等因素，導致建窯在生產黑釉產品的同時，又燒造出了茶色釉、醬釉、芝麻釉、青釉等不用種類產品，形成全方位、差異化的商品競爭格局。

（了如三舍藏 宋 建窯茶色釉束口盞）

（了如三舍藏 宋 建窯芝麻釉褐斑盞）

為什麼很多盞都不是束口？

束口盞也不是唯一的品茶利器。因為在兩宋飲茶風尚熾盛全國的態勢下，不論首都和大城市還是遍及各地的小鎮，都會出現很多茶肆、茶坊、乃至茶擔，客人可以選擇專業豪華的場所品茶會友，也可在街邊的流動攤位潤口小歇。上文所講的散茶點沖已然是標準的做法，如果去不太講究的地方，很可能將散茶沖泡之後再注入盞中品嘗。

也就是說，宋代的品茶方式具有多元性，鬥茶不是所有人的嗜好，點茶也不必都按套路，還可以既不點茶也不鬥茶。這就是建盞為何有很多不是束口造型的原因，只要實用就好！

（了如三舍藏 宋 黑釉兔毫斂口盞）

斂口盞器型線描圖

以人為本的世界觀

建盞幾乎又有一個獨特的共性，就是胎體厚重，端在手中給人一種穩重厚實的感覺，當茶湯注入盞中，一絲溫暖由指掌間沁人心脾，一縷芬芳在盞中久久不能散去。這便是建盞獨特的人文主義關懷精神！

正如前文所述，其實不論胎體、釉色、器型和功能，無一例外的透露出建盞的實用主義理念，一種基於人格力量的審美理想，提倡物為人所用，物以人為本的世界觀。

曜變建盞日本大阪藤田美術館藏（國寶）

原本是明治時期大企業家主藤田傳三郎的私人宅邸的藤田美術館所收藏的這隻曜變建盞，在1918年被藤田加購入之前，一直保存在德川家族。

與「茶禪一味」不謀而合

在符合以人為本的實用主義前提下，建窯工匠又賦予了造物釉色上的美感，這種美感不只流於表面。建盞誕生出的自然窯變，以及不可再生性、無法預測性，都為她增添了豐富的內涵，正所謂「無所矯飾，渾然天成」的自然美。

這種自然美在質樸、簡約的同時，與宋代文人士大夫推崇的禪宗不謀而合。宋代文人多以修禪而養性，「茶禪一味」正符合了他們的審美需求，建盞當之無愧贏得盞中桂冠。

建窯油滴盞，大阪市立東洋陶瓷美術館藏（國寶）

作為「四國寶」中唯一的油滴建盞，大阪市立東洋陶瓷美術館中的這件藏品是鎌倉時代（對應南宋、元代）由傳入，曾被豐臣秀吉的養子豐臣秀次收藏，如今被視為大阪市立東洋陶瓷美術館鎮館之寶之一。

回歸本質 認知自我

宋代是一個「既繁華又虛弱，既縱情享受又憂心忡忡」的時代，正是這樣一個特殊背景造就了宋人內斂、細膩、尚淡的性格特點。不同於唐代恢弘華麗的風尚，宋人以冷靜與理性去審視美，力求回歸事物的本質。

在享受鬥茶、品茶樂趣的同時，注重審視內在的美，並重新認知自我。小小的建盞就是宋人內心的真實寫照。

曜變建盞京都大德寺龍光院藏（國寶）

大德寺是京都最大的寺院，已有700年多年歷史，尤以茶道文化而聞名，在很有名的一休大師曾在80高齡時主持寺院。大德寺里的這隻曜變建盞是三件「國寶曜變」中最低調的，極少公開展出，被認為有「幽玄之美」。