音樂家譚盾獲威尼斯雙年展終身成就獎

譚盾和譚維維在墨爾本同台，呈現老腔、哭腔、水腔和秦腔。這部作品即將在第34屆上海之春國際音樂節上亮相。（資料照片）

威尼斯雙年展日前宣布授予音樂家譚盾終身成就獎——金獅獎，記者第一時間在譚盾的上海工作室採訪了剛從阿布扎比「全球文化領袖峰會」歸來的他。威尼斯雙年展授獎的官方公告讚美了譚盾所創作的《秦始皇》《馬可波羅》《茶》等根植於傳統文化並具有世界影響力的歌劇作品，肯定了他用水、石、紙、陶演奏的「有機音樂」所產生的環保價值和時代意義，以及他在《卧虎藏龍》等電影音樂創作方面的貢獻。

今年秋天，譚盾將赴威尼斯領獎，並在當晚指揮義大利當地交響樂團演出，其中一部作品是他的交響協奏曲《馬可波羅》。這部作品也將在今年第34屆上海之春國際音樂節《水上天上心上·絲綢之路》音樂會上亮相。

以未來為名呈現過去

上世紀80年代，威尼斯雙年展首次邀請參展，最初展覽的是傳統的剪紙和刺繡。90年代開始，越來越多的當代藝術家亮相威尼斯，呈現給世界人當下的思考。譚盾說:「在世界舞台上展出什麼，很大程度上取決於我們人的自我想象。」

2015年，第56屆威尼斯雙年展的主題是「全世界的未來」。譚盾的作品《活在未來》在館亮相，然而，它所呈現的卻是古老的女書。呈現過去，何以未來為名？譚盾說：「女書的存在，讓我思考，為什麼這些母親和姐妹，受到男尊女卑的封建壓迫，流過那麼多淚，但她們創作的女書那麼美，她們唱的歌那麼純凈？我想就是因為她們活在未來。這些神秘的古老語言里隱藏了很多創造未來的DNA。同時，《活在未來》通過行為、音影、視覺對女書文化進行全面的展示，也讓古老的文化與當下和未來產生了連接和互動。」

上個月，譚盾攜手茱莉亞學院，其《色彩交響樂：陶俑》在紐約大都會博物館首演，為中美合作的《秦漢文明》大展揭幕。他化身楚文化里的巫師，促成來自世界各地的年輕人和兩千多年前的兵馬俑約會。他告訴這些未來的音樂家們：「未來需要過去，世界需要」。這些生活在互聯網時代的年輕人，表現出對古老強烈的好奇心，在歷史中放飛對未來的想象力。

譚盾說：「傳統文化給了我一把鑰匙，打開威尼斯雙年展的大門，打開思想的大門。在我收集、挖掘、保護傳統文化的過程中，總是會有很多嶄新的概念生髮出來。」今天，當越來越受到世界的矚目，譚盾希望藝術家不要僅僅跟隨西方的腳步或迎合西方的標準，而要站得更高，用文化、哲學去引領世界的潮流。

古樂譜中覓敦煌遺音

本屆「上海之春」，譚盾將在《水上天上心上·絲綢之路》音樂會上首演他敦煌主題的新作。目前，譚盾的敦煌計劃已經進行了兩三年，預計用十年時間完成。他從敦煌壁畫里尋找靈感，並在全世界尋覓從敦煌散失的原始音樂手稿。敦煌壁畫里有4500件樂器，譚盾在各地拜訪樂器製造者，嘗試著恢復其中的一些古樂器。這次在「上海之春」的舞台上，他將展示4件從壁畫里恢復的樂器，分別是敦煌反彈琵琶、唐代壓腳鼓、敦煌五弦琵琶、敦煌古代奚琴。譚盾說：「我想等我恢復到12件，就會有一支敦煌樂團誕生，去講述一個沒有任何人能講述的故事。」

譚盾希望通過今年的「上海之春」舞台分享他對「絲路」這個概念的理解。他說，絲路的「絲」，是我們常常講的藕斷絲連的「絲」，是形斷意不斷。這條無形的路上，不同的國度過去和現在存在著千絲萬縷的聯繫，從心靈到夢想、肉體到精神的聯繫。「絲路給我提供了自由的思考和無限的遐想。所以我希望把絲路變成海上的、天上的、地上的，更重要的是心上的絲綢之路。」

兩年前在大英圖書館，譚盾追蹤到了從敦煌流失的10世紀的《心經》全譜，那裡有1500件手稿，其中記錄著失散千年的敦煌遺音。第一次觸碰到它們的時候，譚盾的手顫抖了。他聞到了宣紙的味道，聞到了當年作者的味道。他正在潛心推進《心經》樂譜和舞譜的翻譯，未來計劃以清唱劇和歌劇的形式在全世界演繹。譚盾說：「我就像一個配鑰匙的鎖匠，我希望打開很多扇門。的藝術要讓全世界的人都有共鳴，得打造一把萬能鑰匙，一把心靈的鑰匙。我想講的故事是人類的故事，我想傳承的文明是人類的文明，它可以和世界各地的人們全都相關。」（吳桐）