央視再次推出傳統文化節目，《中國戲歌》讓經典成為流行

傳媒內參導讀：說起戲曲，可能不少年輕人都覺得有些「距離感」，但戲歌，你可能並不陌生。《前門情思大碗茶》、《說唱臉譜》等，都是曾風靡一時的經典。集合重量級嘉賓的《戲歌》用一種創新眼光，讓人們看到了傳統戲曲與現代融合更多的可能性。

文/子木

傳統的現代表達到底有多少種可能？把交響樂、民樂與戲曲融合在一起？用詩歌、無伴奏合唱也能詮釋戲曲？甚至搖滾、嘻哈也可以與戲曲產生「化學反應」？今天，央視推出一檔全新節目《戲歌》，這一次將引發全民音樂狂歡的，是「戲歌」。

說起戲曲，可能不少年輕人都覺得有些「距離感」，但戲歌，你可能並不陌生。《前門情思大碗茶》、《說唱臉譜》等，都是曾風靡一時的經典。集合重量級嘉賓的《戲歌》用一種創新眼光，讓人們看到了傳統戲曲與現代融合更多的可能性。

集齊半個文藝圈，

原來戲曲也可以很in

戲歌，戲中有歌、歌中含戲，它把戲曲唱腔和通俗歌曲結合起來，是獨有的一種藝術形態。《戲歌》把戲曲中最突出的元素，拿來重新組織，加上通俗歌曲元素，進行全新的創作，為戲曲賦能，成為「新經典」。

秉承打造最真誠的好音樂，《戲歌》請來了文藝圈的半壁江山，此次參與節目錄製的嘉賓和表演者多達200餘人，最小的3歲，最長的94歲。

包括趙忠祥、趙季平、李維康、孟廣祿、田青、朱海、金復載、山河、馮曉泉、宗庸卓瑪、王剛、王立群、蒙曼、李玲玉、白雪、平安、霍尊、扎西頓珠等近百位戲曲名家、音樂家、文化學者、跨界名人助陣，更難得的是民間藝術傳承人、小戲迷、各行各業領軍人物也加入其中，這樣多維度的強大嘉賓陣容是音樂類節目中獨一份的。

《戲歌》第一期就成為爆點，被贊為「有活力」的傳統文化節目。

開場，作為影響一代人的戲歌《說唱臉譜》的解讀人，趙忠祥講述了自己與這首歌之間的情緣。

由創作出新編崑曲劇目《春江花月夜》的台灣導演李小平推薦，崑曲名家張軍演繹的《好姐姐》，則大膽地將600年前的傳統崑曲劇目《牡丹亭》與嘻哈音樂無縫融合，帶來一幅有著現代精神的「良辰美景」。

霍尊的一首《粉墨》，同樣取材於崑曲名劇《牡丹亭》，鶯鶯燕燕，把「故事短短一折卻是真的」詮釋到極致。

今天是人民抗日戰爭勝利72周年紀念日，在《戲歌》的舞台上，也上演了令人動容的一幕。胸前掛滿軍功章的94歲東北抗聯老戰士李敏來到《戲歌》的舞台，她深情講述抗戰往事，把觀眾重新帶回那個為了國家榮譽、民族未來奮起抗爭的年代，點燃老一輩人對那段激情歲月的回憶，也讓年輕一代感受到中華民族的頑強精神和我們不屈的脊樑。

在李敏的講述后，4位青年京劇演員登台演唱戲歌《我是人》。這是對老戰士的敬意，也是致敬所有在那個時代，為國做出巨大犧牲的老一輩革命者。這樣生動的「講述」，讓所有人感受到愛國主義的豪情，這是《戲歌》獨特的精神要義。它用藝術的形式打造符合當代的文化樣本，用一種更有感召力的音樂，讓年輕人對傳統文化有了更深沉、深入的理解。

最美戲歌，唱最真故事

《戲歌》的確做了一次開創，此前，還從沒有一檔節目以「戲歌」為核心展開，中央電視台戲曲和音樂頻道聯合打造的大型戲歌視聽盛會《戲歌》是第一次做「定義」藝術類型的節目，它承載著權威性和普及性的高度，也是中央電視台一直以來所強調的文化責任感的最好體現。

節目共推出8集，涵蓋47首戲歌佳作，而每首戲歌的揭曉，都由一位與戲歌作品本身或演唱者有著千絲萬縷聯繫的「解讀人」隆重推出，將歌曲背後的文化內涵進行深度解讀，讓戲歌成為大眾文化。因此，它的核心理念是：唱響最美戲歌、講述最真故事。

曾為春晚和北京奧運開閉幕式奉獻眾多佳作的國家一級作曲家兼演奏家卞留念，帶來珍藏多年曾為梅蘭芳和馬連良伴奏過的寶貴京胡，並親自現場演奏；

創作出「印象系列」的知名導演王潮歌始終堅持向世界呈現最美風，一曲《北京一夜》激蕩起這位北京人內心深處最溫暖的漣漪；

「跳水皇后」高敏講述她曾以「明知山有虎，偏向虎山行」的拼搏精神激勵自己，並在戲歌《打虎上山》中找到當年自信地登上世界最高領獎台上時的共鳴；

與錢學森共事的運載火箭研究院的研究員潘里新，從三軸搖擺台走向戲歌舞台，他推薦了原創作品《縱橫天地間》，以致敬蓬勃發展的航天事業。

從這些故事中，我們看到《戲歌》「向經典致敬、樹時代風貌、揚國際風範」的藝術理念，也看到《戲歌》不光打造出有傳播性、有意義和時代感召力的作品，更是巧妙地將戲歌關聯到觀眾的情感和時代價值，讓大家產生強烈共鳴。這種現代感的橋接，才讓戲歌有了再度流行的可能。

戲曲新樣態，有驚喜的表達

《戲歌》，將有著近30年發展歷史的戲歌進行「首定義、準定位、大集成」。而最大的價值，是它將戲歌與詩歌、音樂、舞蹈、武術等多種元素的創意融合在一起，這種「跨界」的表現形式，既充滿現代氣息，更拓寬了戲歌的可能性，這才是當下受眾最想看到的形式——有驚喜感的全新表達。

它讓演唱者能夠盡情發揮音樂的可能性，擴大戲歌的聲量，找到戲歌在數代人心中那份難以割捨的情懷，同時，形成一個可以影響最廣泛受眾的「文化場」。

《戲歌》的創新還體現在「科技感」上，它的舞台設計融合全新風格，加入視頻技術、圖文虛擬技術及萬向輪鷹眼、威亞等特種設備，讓觀眾的視覺觀感更「炫」，形成對傳統全新的印象和記憶點。

《戲歌》希望通過8期節目告訴觀眾，大家曾喜歡的很多「風」音樂，它叫「戲歌」，它之所以一誕生就能傳唱，是因為歌里包含的是傳統文化的瑰寶——戲曲，它也是最能激發民族認同感的聲音。

據悉，《戲歌》8期節目自9月3日起，每周日晚20:34在中央電視台戲曲頻道首播；9月5日起，每周二晚20:34在中央電視台戲曲頻道重播；9月9日起，每周六下午16:30在中央電視台戲曲頻道重播。

在《戲歌》頗具創想的打造下，「戲歌」將成為一種新的style，一種有著符號的世界音樂。用這種方式，才能讓這一代的年輕人愛上戲曲，愛上傳統。

我們看到，《戲歌》的表達，具有世界眼光，它為音樂增加了文化內核，形成更有影響力的文化軟實力，成為一種全新的文化代表。這不光是央視的文化責任感的一種表達，更是我們這個時代應該所應有的符號和聲音。