詩歌的精髓

1.如何寫詩

首先你要有一定的詩詞理解能力。平時要多看一些古詩詞，文言文之類的。 寫詩要注重平仄，押韻，對仗等。 所謂押韻，是把同一韻部，也就是同一韻母組成的字，放在詩的固定位置上，以構成和諧的音樂美。在絕句中用在偶句的末尾處，即押在句末一字上。 如李白的《靜夜思》：床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。 這首詩的韻腳就是「光」、「霜」、「鄉」。絕句中的第三句最後一字必須是仄音的。 押韻是詩歌必不可少的要素。從上古的<<詩經>>、<<楚辭>>，到定型的唐詩，一直到今天的詩歌，都是要講押韻的。沒有和諧的音韻，吟詠起來就不朗朗上口了。可用舊時韻書「平水韻」，但該詩韻有107個韻部，使用不易，因為分韻太窄；也可用新韻，即以普通話語音來押韻，韻目只有18個韻部。 正格絕句，平起首句不入韻和仄起首句不入韻，只需二、四句末一字押韻即可；別格絕句，平起首句入韻和仄起首句入韻，必須在一、二、四句末字押韻，以構成和諧而美妙的音樂性。 平仄，是聲調的講究。平聲即陰平聲、陽平聲字，仄聲即上聲、去聲和入聲字。簡單地說就是平聲是漢語拼音中的一二聲，仄聲就是三四聲。 絕句的格律，有四種格式，分為五言、七言的平起式和仄起式，舉例如下： 1、 平起首句不入韻為正格 碧波·詠樹 碧波·小溪即景 平平仄仄平平仄， 深居沃野枝繁茂， 平平平仄仄， 岸邊風拂柳， 仄仄平平仄仄平。 碧葉千張似玉雕。 仄仄仄平平。 雀躍樹枝頭。 仄仄平平平仄仄， 本是同根同血脈， 仄仄平平仄， 放鴨河中漾， 平平仄仄仄平平。 為何颯颯起風濤。 平平仄仄平。 清波盪小舟。 2、 平起首句入韻為別格 包德珍·夜思 包德珍·新春絮語 平平仄仄仄平平， 天心隨意弄迷離， 平平仄仄平， 吟虹出遠天， 仄仄平平仄仄平。 常使伊人費苦思。 仄仄仄平平。 蘭水一詩泉。 仄仄平平平仄仄， 未必風濤初識我， 仄仄平平仄， 月帶群星至， 平平仄仄仄平平。 松花江水洗胭脂。 平平仄仄平。 笑聲來枕邊。 3、 仄起首句不入韻為正格 碧波·暴風 李頻·渡雙江 仄仄平平平仄仄， 一陣狂飆如猛獸， 仄仄平平仄， 嶺外音書斷， 平平仄仄仄平平。 飛沙走石信天游。 平平仄仄平。 經冬復歷春。 平平仄仄平平仄， 屋摧樹倒禾苗折， 平平平仄仄， 近鄉情更怯， 仄仄平平仄仄平。 暴戾人間萬象蹂。 仄仄仄平平。 不敢問來人。 4、 仄起首句入韻為別格 包德珍·詠李白 碧波·詠日 仄仄平平仄仄平， 行路方知蜀道難， 仄仄仄平平， 宇宙現穹隆， 平平仄仄仄平平。 千篇斗酒海天寬。 平平仄仄平。 金輪掛太空。 平平仄仄平平仄， 胸中日月吟風處， 平平平仄仄， 環球光耀彩， 仄仄平平仄仄平。 何止吳歌楚舞寒。 仄仄仄平平。 萬物顯春榮。 至於對仗，一般地講，絕句可用對仗，也可不用對仗，是否用對仗完全是自由的，不強求。如果視為截取律詩的中間兩聯，就可以全詩用對仗，例如： 曾金美·贈友人 (碧波詩詞讀後感) 碧水粼粼含雅韻，波光閃閃奏清音。 詩心美美如佳釀，詞意甜甜欲醉人。 如果視為截取律詩的首尾兩聯，就可以全詩不用對仗，例如： 碧波·桃花 春風吹醒故林叢，蕊滿枝頭綻嫩紅。 神韻猶如仙子美，惹來蜂蝶吻嬌容。 如果視為截取律詩的前兩聯，則前聯不對仗而後聯對仗，例如： 司馬光·客中初夏 四月清和雨乍晴，南山當戶轉分明。 更無柳絮因風起，唯有葵花向日傾。 反之，如果視為截取律詩的后兩聯，則前聯對仗而後聯不對仗

2.詩歌是文學的重要體裁之一.詩歌具有以下三個特點：（一）思想內容的集中性.詩歌是一定的社會生活的最集中的表現.詩歌思想內容的集中性主要體現 在：它是通過創造意境（詩的形象）來表達作者思想感情,反映社會生活的.意境,就是內情與外景的水乳交融,情理、形神的和諧統一,就是具有強烈感染力和啟示力的富於詩味的藝術世界.（二）表達方法的抒情性.詩歌是一種抒情的文學樣式.「詩者,志之所之也,在心為 志,發言為詩.情動於中而形於言」.「詩的創作貴在自然 流露.詩的生成如像自然物的生存一般,不當摻以絲毫的矯揉造作.我想新體詩的生命便在這裡.」（郭沫若）詩歌的抒情與其他文學樣式的抒情相比較,其表現特彆強烈.（三）語言形式的音樂性.詩是最富音樂性的語言藝術.和諧的音韻,鮮明的節奏,是詩歌區別於其他文學樣式的一個基本特點.魯迅要求：「新詩先要有節調, 押大致相近的韻」. 總之,詩的本質是：通過精心製作的語言,形象地表現獨特的思想感情,巧妙地從特殊中顯示一般,使自我的感覺世界和情感世界達到和諧與統一.*初學者怎樣學習寫詩呢?一、捕捉和創造詩的形象（一）詩用形象思維寫作寫詩要用形象思維.所謂用形象思維,首先指的是深入生活時,要對生活進行形象的感受,形象地體驗生活、觀察生活、 分析生活.進行形象思維,要在形象感受的基礎上,善於進行形象的捕捉.艾青指出：「形象思維的活動,在於使一切難以捕捉的東西,一切飄忽的東西固定起來,鮮明地呈現在讀者的面前,象印子打在紙上樣地清楚.」因此他說：「寫詩的人常常為表達一個觀念而尋找形象.」能捕捉到新穎的形象,也就有了寫詩的素材.那麼怎樣才能捕捉到形象呢?這就要靠靈感.馬雅可夫斯基舉過一個捕捉形象的例子：大約在1913年,他從薩拉托夫回到莫斯科.為了對一個在火車上同路的女人表示他對她完全沒有邪念,詩人就說道：「我不是男人,而是穿著褲子的雲」.說了這句話之後,他立即考慮到這話可以入詩——但他又擔心這句話口頭上傳出去白白地濫用掉了.那怎麼辦呢?他十分焦急,差不多有半小時,詩人用許多問題問那少女,直到他相信自己的話已從少女的另一隻耳朵飛了出動之後,他才放心.兩年之後,他用了「穿褲子的雲」作為一首長詩的標題.（二）詩是「想象的表現」雪萊：「一般來說,詩歌可以解作『想象的表現』.」布萊士列特：「詩歌是想象和激情的語言.」艾青說：「沒有想象就沒有詩」,「詩人最重要的才能就是運用想象.」 詩人的想象和科學家的想象不同.詩是一門學問,在文學的韻律方面大部分有限制,但在其他方面極端自由,並且和想象有關係.想象因為不受物質規律的束縛,可以隨意把自然分開的東西聯合,把聯合的東西分開.這就造成了不合法的配偶和離異.詩使它觸及的一切變形.安徒生在他的童話《創造》中寫道：一個愛寫詩的青年人,因為寫不出好詩來而苦惱,於是去找巫婆.巫婆給他戴上眼鏡,安上聽筒,他就聽到了馬鈴薯在唱自己家庭的歷史,野李樹在講故事,而人群中,一個故事接著一個故事在不停地旋轉.這裡說的其實是,要做一個詩人光憑常人的聽覺還不夠,還得有詩人變形的眼鏡和聽筒.所以,我們寫詩,既要對生活特徵觀察得很精確,而同時又不缺乏把這些特徵加以變化的勇氣. 由於變形,詩的形象往往具有象徵的意義.例如臧克家的《老馬》：總得叫大車裝個夠, 這刻不知道下刻的命,它橫豎不說一句話, 它有淚只往心裡咽,背上的壓力往肉里扣,眼裡飄來一道鞭影,它把頭沉重的垂下!它抬起頭來望望前面.這裡寫的並不僅僅是一匹可憐的老馬,而主要是寫三十年代北方農民忍辱負重、堅韌不拔的精神素質.「老馬」是個有象徵意義的形象.（三）詩歌形象的創造 創造形象就是「尋找思想的客觀對應物.具體方法 很多,例如：虛與實轉化；人與物轉化；物與物轉化；內與外轉化；大與小轉化；遠與近轉 化；少與多轉化；部分與整體轉化；歷史與現實轉化；現實與未來轉化等.需要強調的是：詩中的詩人形象和景物形象都是為表現情感、情緒、情趣服務的.詩的情感性重於形象性,離開抒情需要去胡亂堆砌形象,只能損害詩歌.二、巧妙地進行詩的構思（一）詩的靈感構思是詩歌創作過程中一個最重要的階段.構思是什麼引起的?簡單的回答是：創作的衝動——靈感的爆發.艾青說：「所謂靈感,無非是詩人對事物發生新的激動,突然感到的興奮,瞬即消逝 的心靈的閃耀.所謂靈感是詩人的主觀世界與客觀世界最愉快的邂逅.」對於一首詩來說,靈感是因；對於客觀世界而言,靈感是果.由客觀世界獲得靈感,由靈感開始創作.這是詩人寫詩的過程. 在「靈感」爆發之後,創作就進入具體的構思.（二）詩的構思詩歌構思十分重要.關於詩的構思的內容,黑格爾在《美學》中指出：「首先關於適合於詩的構思的內容, 我們可以馬上把純然外在的自然界事物排除在外,至少是在相對的程度上排除.詩所特有的 對象或題材不是太陽、森林、山川風景或是人的外表形狀如血液、脈絡、筋肉之類,而是精神方面的旨趣.詩縱然也訴諸感性觀照,也進行生動鮮明的描繪,但是就連在這方面,詩也還是一種精神活動,它只為提供內心觀照而工作. 什麼是詩的構思方式呢?詩的構思方式是內心體驗.黑格爾說：「詩既然能最深刻地表現全部豐滿的精神內在意蘊,我們就應該要求詩人對他所表現的題材也有最深刻最豐富的內 心體驗.」詩人必須從內心和外表兩方面去認識人類生活,把廣袤的世界及其紛紜萬象吸收 到他的自我里去,對他們起同情共鳴,深入體驗,使它們深刻化和明朗化.所以,詩人寫詩雖然並不是每首詩都在寫自己.但是,每首詩都由自 己去寫——就是通過自己的心去寫.遵循這個構思方法,在寫作抒情詩時,由於抒情的真正源泉就是創作主體（詩人自己） 的內心生活,詩人應該只表現單純的心情和感想之類,而無須就外表形狀去描述具體外在情境」詩歌構思的過程包括以下的內容：（1）提煉詩情.就是從一般感受中尋覓顯示一般感受的獨特感受,從共同感受中尋覓表現共同感受的具體感受.（2）選取角度.抒發詩情應選擇合適的角度.一般地講,有兩個大角度,一是直抒胸 臆,詩人直接站出來抒情,用這個角度寫詩,應忌空泛,要創造出鮮明的個性化的詩人形象,否則容易直露.另一個角度是象徵寄託,借物寄情,借人表意,借景寫感.（3）布局謀篇.詩的開頭、結尾怎麼寫,各部分之間如何組成有機的整體,需要認真考慮.這就要思索在這首詩中,我用什麼把詩情串連起來一般抒情詩,總是以情緒（感情）的變化的層次來貫穿的.（4）錘鍊語言.語言是詩的表現的最重要因素.在構思過程中極為重要,這是一個漫長而反覆的過程寫詩應該重視詩歌構思的技巧.郭小川主張：「沒有新的構思,沒有新的創造,就不要 動筆」.因此,構思必須做到：新、奇、巧.總結前人的經驗,有一些技法是可以借鑒的.如：象徵構思,輻射構思,「道具」構思,借代構思,命題構思,矛盾構思,虛擬構思,反 意構思,側面構思,對比構思,對話構思,等等.