中國影協報告：中國電影重心正由市場轉向創作

《路邊野餐》

《我在故宮修文物》

由電影家協會組織編寫的《2017電影藝術報告》21日在京發布。報告提出，過去一年，電影產業發生轉型，電影的重心正在從市場向創作轉移。

電影市場進入「增長疲勞期」

據統計，2016年電影產業多項指標繼續增長，但票房增速放緩、市場增長乏力，產業發展進入「瓶頸期」。

影協秘書長饒曙光認為，這是電影市場經過了連續14年的高速發展，進入到「增長疲勞期」，既暴露齣電影產業發展中的問題，也是思考如何推動電影產業可持續健康發展的轉機。

數據顯示，2016年全國平均單銀幕票房跌至119.68萬元，全國影院場均人次為18人，平均上座率不足15%，平均票價35.92元。但與此同時，全國觀影人次達到13.72億，人均年觀影已近1次；在北上廣深這四大城市，人均年觀影約4次，已經接近或超過美國。

專家指出，國產影片的低水平供應，是導致2016年全國電影票房增長放緩的主要原因。但可喜的是，由觀影人次增長帶來的票房增長是良性的、可持續的增長，電影市場正在迎來更多、更理性的消費者。

質量是電影市場發展的「生命線」

從《湄公河行動》在類型片模式中傳達出主流價值，到《美人魚》突破傳統商業模式聚焦環保主題，再到《百鳥朝鳳》對藝術電影作出貢獻……2016年一些國產影片積極嘗試，取得了良好的市場反響和評價。而依靠網路文學IP改編和「明星效應」來吸引觀眾的影片，卻在口碑和票房方面差強人意。

報告指出，一些IP電影集中於玄幻、神魔、架空歷史等題材，人物刻畫呆板，故事情節老套，「缺乏人性表達的細膩和敏銳，也缺乏藝術洞察的深度和新穎，有的作品甚至就是粗糙的急就章。」

對此，影協理論評論委員會會長尹鴻表示，質量是電影市場發展的生命線。當前的電影生產面臨產量不低但質量欠佳、內容低效重複等問題。

「『提質增效』是當前電影產業發展的最大課題。只有將內容品質提升作為首要任務，才能吸引觀眾走進影院，才能贏得口碑、贏得市場。」尹鴻說，電影市場正在由靠改革帶來的市場紅利，靠互聯網接入帶來的渠道優勢，靠資本帶來的利益驅動，更多地回歸到依靠電影的質量、依靠更多更好的優質電影供給的軌道上來。

期待走進電影創作的「黃金時代」

科技的飛速發展、互聯網技術的迭代升級、新一代觀眾的成長，都給電影的創作和製作帶來了多方位的影響和變化。

過去一年，所謂的「爆款電影」「票房黑馬」越來越少，但是分眾化、差異化的電影越來越多。如《路邊野餐》等小眾藝術電影也獲得了一定的市場空間，《我在故宮修文物》等紀錄電影也引起了廣泛關注，都顯示齣電影創作的多樣態趨勢和觀眾對於電影藝術的多樣化需求。

清華大學新聞與傳播學院助理教授梁軍健認為，前些年由於電影市場的急速擴展，大量缺乏電影觀看經驗的「新觀眾」特別是「網生代」觀眾進入影院，而隨著觀眾的觀影經驗越來越豐富，他們的觀影訴求也會越來越高，而且觀影的多樣性特徵會越來越突出，這反過來也會推動電影創作風格的多元化。

《2017電影藝術報告》中提出，電影正在從市場的「黃金時代」走向創作的「黃金時代」。而創作出「好電影」，需要具備三個標準：一是主流價值，能夠引起觀眾思想和情感的共鳴；二是影院強度，需要靠題材故事的新穎度、情節和人物的吸引力等帶動觀眾走進影院；三是工匠精神，提升電影創作各個環節精益求精的完成能力。

北京師範大學教授周星說，電影創作要以「內容為王」，通過加強創作、提升品質來鍛造藝術精神、完善電影市場、培育觀眾。