清代第一瓶~康熙年制青花人物瓶

康熙青花瓷是明末至清代順治青花由過渡走向成熟與穩定的重要時期，也是最能反映清代青花瓷區別於明代青花的分界線。鮮明的時代特徵與個性，將康熙青花瓷的工藝技術水平提高到一個嶄新的歷史發展階段。

圖為康熙中期生產的青花人物瓶。口徑2.3cm 此對瓶形制規整，做工精細。瓶外壁以人物故事紋等構成裝飾主題;整個圖案構圖嚴謹，畫面單元分置清晰，主題突出。畫中人物描繪精緻，人物形態生動，尤其是對人物紋的處理，處處體現了栩栩如生的動態形象。

康熙青花瓷可細分為三個不同的階段，早期青花由於使用的是江西當地的石子青料，因而產品的青花發色多現深沉、灰暗;康熙中期的青花瓷，在著色劑上有了較大的改進，所用鈷料採用上等的浙料和雲南的珠明料用作作畫的基礎色科，從而使青花瓷畫在色澤上出現濃艷、亮麗的色彩;康熙晚期由於浙料和珠明料資源幾近消耗貽盡，加上成本昂貴，故而又選用陂塘青和廣東料替代，因此，晚期青花色澤偏灰甚至偏黑。康熙青花瓷胎釉精細、青花鮮艷、造型古樸多樣、紋飾優美。特色是雲南會澤產的「翠毛藍」，青翠明快，呈寶石藍色。康熙青花有五個層次的色階，有「頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡」之分，即所謂「青花五彩」，備受推崇。

青花色料的優劣，是決定青花瓷畫視覺效果的一個重要因素，以中期色料為例，無論是在作畫與分水染色上都與前後期青花存在很大差別。中期青花呈色穩定，青翠雅潔，在繪製山水或人物中呈現色澤上濃談層次分明、深入淺岀的變化而強化了瓷畫的立體透視效果，給瓷畫在裝飾性、美觀性上增添了許多藝術風采。一般製作高檔青花瓷，用的是進口料。這一時期現存的著名瓷器有《蕭何月下追韓信》梅瓶、《鬼谷子下山》圖罐、《尉遲恭單騎救主》圖罐、《三顧茅廬》圖罐等。

康熙青花瓷畫的裝飾題材非常豐富多彩，所涵蓋的內容也很廣泛，其中仕女嬰戲紋採用的最多。不同的仕女嬰戲圖案，又有其各自可獨立成章的主題思想，如三娘教子、折桂郎等都是仕女嬰戲紋中的一種。仕女嬰戲紋的立意思想也因它的不同需要而精心創作而成，所反映的內容與傳統文化的禮教有緊密的聯繫。採用青花色料來表現這類主題，一方面是為了達到教育後代的目的，另一方面也從美學角度提升了它的可視與觀賞性。

評估青花瓷的藝術價值，分為造形、裝飾、圖案三個方面。在造形中，用於審美的陳設器價值最高。陳設器又分許多種，價值從高到低排列分別是「一瓶二罐三盤四碗」；除了陳設器，就都是有實用性的器物了，這裡麵價值高低依次是文房用具、明器、寢具、日用器。再來說裝飾，分為彩裝飾、釉裝飾、胎裝飾。而從圖案的角度來說，價值高低依次是人物圖、動物圖、植物文字，尤其以講述歷史故事的人物圖最好，越著名的故事越好。而且古代人物畫很難模仿，頭大、上身長、腿短，不太符合現代人的審美。動物圖案以龍為最貴，植物以牡丹等富貴圖案最佳。

在瓷器收藏界，很多收藏家的手中都是有很多有名的瓷器，但是身價突破億元的瓷器很少，很多瓷器愛好者聽說這件瓷器的價值達到上億，都是很好奇，都像看看這類瓷器是長什麼樣子的，為了那麼值錢，這些達能夠到上億的，說明的確實本身比其他瓷器存在很大的差別。下面是作者給大家盤點的身價幾十萬到過百萬的瓷器。

目前藝術品市場上各個朝代的瓷器，成交量最高的是清代瓷器，而且還屢創高價。清代藝術品，特別是康雍乾三朝的宮廷瓷器無論在造型、色彩還是工藝上都達到了極高的水平，也極容易被陶瓷收藏愛好者所接受。近些年收藏界有一流行語：瓷器要玩清三代。據了解，清三代瓷器十幾年來一直是國際藝術品拍賣的寵兒，成交價屢創新高。精品在拍賣場上常常能拍出幾百萬、幾千萬甚至達上億元的天價。