排片3.6%獲7360萬票房，港式愛情片如何打破「港片已死」魔咒？

暑期檔正在進行的如火如荼，在好萊塢大片《變形金剛5》以及《悟空傳》《大護法》兩部華語新片的強勢圍剿下，《逆時營救》《血戰湘江》《京城81號II》三部國產電影略顯疲軟。在此情形之下，一部排片低至0.1%的港式愛情片《原諒他77次》卻憑藉著超強口碑「逆行」飛翔，成為近期的又一部現象級港片。

似乎港片天生自帶「頑石」精神，《原諒他77次》在上映期間，首日排片僅為3.2%，排片率最高時也只達到7.8%，但其卻憑藉著高口碑收穫7360萬票房成績，成為近期最為賣座的華語愛情片之一。

這對於一部小成本的港式愛情片來說，這樣的票房成績不僅意味著製作方能夠輕鬆回本，更重要的是它能夠在近幾年「港片已死」的悖論下進一步向觀眾證明港片不僅氣候尚存且有望迎來二次開花。

至此，娛樂獨角獸單線電話聯繫了該片導演邱禮濤，正在忙著為新片《常在他左右》做前期準備的邱禮濤導演在百忙之中抽空與我們一起聊了聊這部小成本愛情片以及港片在內地市場中存在的些許問題和未來發展前景。

撞檔好萊塢大片《變5》，港式愛情片的華麗逆襲

「原諒他77次，這個典故出自聖經。在聖經中原諒一個人77次就代表著完全原諒。」導演邱禮濤如是說。

想必看過電影的觀眾，一定和娛小獸一樣好奇關於影片中戀人之間的「底線」設定。在電影中，阿sa飾演Eva 一次又一次的原諒著自己的男友Adam，直到在筆記本中記滿了77次之後，Eva終於決定離開男友。影片上映之後，很多觀眾反饋：情景太過真實，就像發生在自己身邊一般，十分打動人心。

很難想象這部電影是出自一部擅長拍恐怖題材的導演之手。在邱禮濤導演過往的執導經歷中，既拍過《葉問：終極一戰》這樣的傳記片，也有《重生3D》《兇手還未睡》等重口味題材，而他的《雛妓》、《性工作者十日談》等這類現實題材電影也常常戳中觀眾痛點，引發情感共鳴。對於首次執導愛情題材，邱禮濤導演表示：其實《拆彈專家》中也有一小部分愛情元素，但是不多。並表明自己很早之前就想拍一部愛情片，這次算是如願以償了。

電影《原諒他77次》在上映期間可謂九死一生，一波三折。儘管目前已取得的7360萬票房已算不錯成績，但有豆瓣7.0分和觀眾自來水效應的好口碑，《原諒它77次》本該可以走的更遠。在影片上映初期，《原諒他77次》與好萊塢大片《變形金剛 5：最後的騎士》同日上映。上映首日，《變5》便迅速搶佔市場大盤，近70%的排片率成功碾壓同檔期一眾華語電影。

大環境使然，《原諒他77次》在上映之初並不被市場看好。首日排片僅為3.2%，但其卻憑藉著觀眾口碑和自來水效應迅速「躥紅」，成功逆襲。上映五天票房即突破2500萬，排片量從一開始的3.2%一路逆襲到7.8%，逆勢遞增，夾縫反擊，甚至上座率反超《變形金剛5》，成為同檔期華語片票房冠軍，也成最近二刷三刷的不二之選。

可以說《原諒他77次》票房成績的華麗逆襲實屬不易，在上映期間既沒有票房紅利期助力，也不存在票補和偷票房的行為。能夠在上座率上碾壓好萊塢大片《變形金剛5》已足以說明影片質量過硬的本質問題。

受眾區域明顯化，港片不佔據「地利」因素

基於《原諒他77次》票房、上座率的華麗逆襲，近期關於「港片或將迎來第二春」的相關言論不絕於耳。在《湄公河行動》《西遊伏妖篇》《拆彈專家》等合拍片在大陸取得高票房成績之後，香港電影人北上也逐漸成為了一種新的發展趨勢。

在諸多香港電影人跟隨大流，漸漸打入內地市場發展時，邱禮濤導演反倒顯得有些「特立獨行」。《原諒他77次》從演員陣容到製作團隊都是「守舊」的港式作風 ，典型的香港成長起來的女星阿Sa和在香港深圳等南方地區大受歡迎的男歌手周柏豪都與劇情氛圍、故事背景完整契合。

正因如此，該電影在香港當地上映期間不僅收穫不錯口碑，票房成績也取得了意外效果。但在內地上映時，《原諒他77次》卻面臨著大部分「港片」存在的地域之差問題。從相關數據顯示來看，該電影在目標人群畫像上多定位於南方城市，如廣東、深圳，在北方城市中，除去北京、天津等發達城市排片率能夠達到3%-7%左右，其他北方城市排片率則少之又少。

而造成這種「偏科」現象，邱禮濤導演用「跨文化」來對其進行解釋。由於《原諒他77次》是一部純港片，在演員陣容上也未能像其它合拍片般邀請一些有知名度的演員，甚至男主周柏豪在北方觀眾眼中基本算是「新人」，而新人需要時間發酵、需要接受觀眾檢閱，從而導致在「檢閱」的過程中部分觀眾流失。

這種情況的出現，邱禮濤導演也為其舉了一個生動的例子：這種情況就好比知名喜劇演員趙本山之地位，在北方觀眾心中，趙本山與其趙家班是內地第一喜劇人，而在南方人眼中趙本山也只局限在認識階段。

電影是一門視聽藝術，當存在明顯的南北文化差異時，其票房自然而然大打折扣。再加上，由於市場反應機制的不完善，無法及時更新信息並作出相應的策略調整，導致港片在進入內地市場時容易流失部分觀眾。而這種不佔據「地利」優勢的因素，也讓大部分港片錯失成為爆款的機會。現在口碑蔓延，有很多北方觀眾想看看不到，也希望院線給到更多排片空間。

「港片不港」言論尚存，《原諒他77次》有望帶動港片回暖？

近兩年來，關於港片「風聲」尚多。在剛剛香港回歸20周年之際，各大媒體、各大評論網站又一次對香港電影進行回望。有人說，港片在經歷了「皆盡癲狂、皆近過火」的黃金年代之後，留給觀眾的只剩下了一個華麗的背影。早前那些原汁原味的「港片」早已隨著內陸文化的融入與市場反應，變成了一種叫作「港片不港」的混合物。

再加上，內地電影市場在經歷了2015年票房高速增長后回歸理想化。越來越多的香港電影人開始逐漸北上。比如陳可辛在北京成立電影公司；陳嘉上加盟光線傳媒；徐克、陳道森、王晶、杜琪峰等人，更是常年在內地拍電影。香港演員在內地娛樂圈也非常活躍，電影、綜藝、真人秀，甚至在不少網路大電影中，都能看到香港演員的身影。

至此，香港電影開始給人一種「不行了」的錯覺感。但仔細觀察這兩年的電影市場，每年都會有數十部香港電影在內地上映。有數據顯示，今年上半年首輪上映的電影有157部，其中港片佔據26部，收入票房共9.76億。而年初上映的《西遊伏妖篇》和五一檔華語票房冠軍《拆彈專家》在諸多國產電影中，表現極為突出。

但值得注意的是，這些港片並非實際意義上的港片，而是內地與香港合拍之下的產物。通常表現為香港製作團隊傾力製作，內地影視公司只負責加盟投資。甚至類似某個公司出錢出力特邀香港導演前來內地拍攝的情況也不在少數。由此可見，香港導演已經成為內地公司競相追逐的香餑餑，而絕大部份合拍片也都帶著明顯的「港片」味道。

對於這種合拍片越來越多的現象，導演邱禮濤表示能夠理解，港片不是「死了」，只是換了一種方式存在。香港電影市場並不大，香港電影人北上也是一種大勢所趨。單從這次院線對《原諒他77次》的排片數量來看，內地院線對港片仍然存在「歧視」，但《原諒他77次》能夠從好萊塢大片中虎口脫生，可見香港電影仍存在著其獨特魅力。這種魅力是那些好萊塢、好萊虎無論如何也掩蓋不住的。

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