七部與時裝息息相關的電影

來自SIZE潮生活

上海電影節已接近尾聲，身在北京的川弚單是看了一眼日本部分的片單，就已經垂涎欲滴，可惜有公事在身無法前往，只能望洋興嘆。這次的展映環節（6.17-6.26）有許多特別好且你平時不會在影院看到的片子，希望在上海或者有機會去的旁友們一定不要錯過。

說到電影，總會讓我眼前一亮：劇情的反轉，導演的拍攝手法，演員對人物的刻畫，人性精神世界的剖析，鏡頭畫面的美學，潛在的意義等等這些都是讓我們愛不釋手的組成部分。不過有一點不得不說，那就是流淌在電影里的時尚元素。長久以來，電影里的造型藝術，與時尚可是脫不了關係的。

時裝設計師們從電影中吸取靈感的事實已經不是什麼稀奇的事了，公開致敬的像Rodarte的AW14對Star Wars（星球大戰）；或是Raf Simons最近致敬大衛·林奇，電影大銀幕可是設計師奠定即將到來的新一季產品的基礎。

那麼時尚在電影里究竟有多重要呢，我們來看看其中一些在電影中經典永恆的時尚品牌。從Yves Saint Laurent，Miuccia Prada和Paco Rabanne，到Raf Simons，Jean Paul Gaultier和Craig Green。

異形：契約 Alien: Covenant 2017

Craig Green

Craig Green就是這樣一位設計師。異形和終結者的系列，基本是Green小時候最愛看的電影了。對於熟悉Green作品的人來說，都知道他是科幻恐怖片的狂熱愛好者，在導演Ridley Scott的最新電影「異形：契約」中，你會看到由綠色設計風格的鑄造服裝，就是來自他的手筆。

設計師手工縫製數十件襯衫制服由法鯊（Michael Fassbender）和付蘭蘭（James Franco）在屏幕上穿著展示給大家。當時服裝設計師Janty Yates在一家商店裡看到了Green的2015年秋季系列，並且正在嘗試與他聯繫。在這一季中，他電影服裝情緒里的中世紀未來派風格似乎與Yates的視野完全一致。Green說：「我們把這一季的幾件衣服借給了她，她把它帶給了導演Scott，結果他真的非常喜歡這些衣服。」

Green還是一位重度電影迷，他承認每周都去看電影，看看最新的電影。他認為電影是永恆的，而時尚也會在某種程度上永遠持續下去，但他這些作品將永遠是「異形系列」的一部分，他說。

從Iggy Pop的「Lust for Life」音樂開啟的那一刻，主角Mark Renton（Ewan McGregor）便開始了他的標誌性「Choose life」的獨白。猜火車是對年輕人的地位意味著什麼的最佳描述，在失敗的政府手中感到失望（感覺很熟悉），而且被束縛了。這部電影定義了在90年代中期出現的一代人，即使當海洛因已經不再是時尚潮流。

猜火車必須得有它的風格，而負責這個style的女人就是服裝設計師Rachael Fleming。儘管Skinny牛仔褲可能不是她發明的，但是她的這部電影作品在自從發行以來的21年裡就一直被廣泛地引用，無意識地或以其他方式被引用。怎麼證明？只要看看Vetements和Gosha Rubchinskiy的最新收藏品，不僅僅是與主角伊萬的過去相似，還有Alessandro Michele的「新」Gucci也是。而在猜火車2中，她和導演丹尼·博伊爾（Danny Boyle）共同成了服裝設計師。

Skinny牛仔褲

Vetements

很難相信今年呂克·貝松（Luc Besson）對未來前衛視野的第五元素慶祝電影二十周年的到來，就像Bruce Willis在電影中的黃色計程車一樣，時間真的很飛躍。 23世紀的奇異的科幻驚悚片仍然看起來和1997年一樣好，不得不感謝不同程度上時尚原創性可怕的Jean Paul Gaultier。大家可能對服裝設計師並不陌生（曾多次與西班牙導演佩德羅·阿爾莫多瓦爾合作），這位法國設計師由導演貝松任命為主角製作服飾;：Bruce Willis，Milla Jovovich，Chris Tucker和Gary Oldman。

Gaultier最終為電影創造了超過1000件服裝，不僅要注意演出的明星，還要注意許多演出狀況。而白色繃帶風格的緊身衣褲，就是Gaultier獨特的內衣外搭美學：Jovovich的Leeloo出現在我們第一次被介紹給她的時候，每個人的腦海里都是這樣的合奏，對我們來說，這是Chris Tucker的全部。

我就是愛 I AM LOVE, 2009

RAF SIMONS FOR JIL SANDER

探索許多與女性性行為相同的主題，以及與之相似的服裝方式，Tilda Swinton在Luca Guadagnino 2009年電影「 I Am Love.」中擔任主角艾瑪·雷奇（Emma Recchi），與一位富有的丈夫結婚。很明顯，作為附屬品艾瑪是非常被動的，生活中往往也是無所作為。影片里的服裝設計來自高傲的Raf Simons（在他擔任Jil Sander的創意總監期間），通過Tilda所穿的衣服來暗示她清爽的外表下躁動的情緒。

深刻的理解和表達色彩的使用是比利時設計師所擅長的東西，也許永遠不會像在電影中那麼明顯。最初，艾瑪選擇了一系列別緻而又不起眼的連衣裙和原始雙子套裝，以靜音色調融入背景，所有這些都配有經典的愛馬仕（Hermès Kelly）。當她開始與年輕廚師安東尼奧的熱情交往時，事情都發生了變化。 Raf以一件大膽的紅色禮服送給她，在一個引人注目的場景中，標誌著她重新覺醒的開始，然後是一系列更具挑戰性的組合，反映她逐漸擺脫了她不幸的婚姻生活的束縛。

電影發布后，Barbarella因為電影劇本較弱，女星簡·方達和其他女性的表演遭到廣泛的嘲笑，但是，這部電影已經成為一個崇高的女性主義經典作品，它超時代的描繪了一個強大的女人和其無恥的性。

Barbarella自己所穿的衣服也造就了它成為cult片的地位。在1960那個太空時代，時尚先驅Paco Rabanne也許並不奇怪，他未來派的服裝直接反映了歷史上的兩個關鍵時刻; 太空賽博的新潮；以及世界各地發生的女權主義和自由愛情運動。 Rabanne在Barbarella里的服裝已經達到了icon的代表性狀態，設計師包括Jean Paul Gaultier，Kate和Rodarte的Laura Mulleavy以及NicolasGhesquière，其中包括他未來派的緊身衣褲，鏈條迷你服裝和金屬靴子。

雖然已經過去將近二十年了，但是由Claire Danes和小李子（Leonardo DiCaprio）主演，由Baz Luhrmann導演的獨特的莎士比亞經典羅密歐與朱麗葉的改編，表明愛情仍然與時尚脫不了干係。只要看看本季Valentino和Vetements的時裝秀，看到花卉保齡球衫和裙擺，讓人想起Montagues的風格，或者Dior Homme和尖銳的剪裁，在Capulet男孩的衣櫃里看不到的尖銳的剪裁。

然而，羅密歐與朱麗葉的服裝造型是更加被低估的事情，由Miuccia Prada 和著名導演Luhrmann帶來了兩位星際戀人所穿的脫穎而出的服裝; 朱麗葉穿著標誌性的帶有翅膀的白色連衣裙在她父母的服裝派對上，和穿著海軍西服的羅密歐舉行結婚。這些服裝與周圍發生的事件形成鮮明對比，乾淨的線條，最小的細節和低調的調色板直到上升到混亂之外。可悲的是，即使是一個美麗的Prada套裝，也不能將他們從最終落下的悲劇中拯救出來。

小李子又來一波真正的虐狗

主演理查德·格雷（Richard Gere）在導演保羅·施拉德（Paul Schrader）塑造的主人公朱利安（Julian Kaye）中，定義了80年代自戀、自我形象痴迷的愚昧想法。 雖然當時被反對的所有的風格都沒有實質，但這部電影已經成為當時的經典作品。設計師參考了朱利安一次又一次的著裝美學。 具有早期喬治·阿瑪尼（Giorgio Armani）輕鬆定製的西裝，短袖襯衫和傳統的麥金托什風格的大衣，使得朱利安對自己的外表季極度痴迷，他穿的衣服甚至是Patrick Bateman似乎是恥辱（好吧，就是）。

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