愛情詩里並不只有愛情，更有人生和世事！

初冬的一個夜晚，河北承德的女詩人朵兒在QQ中問詩人阿克：看遍你的博客，你怎麼不寫愛情詩呢？可以寫寫呀！為了激阿克下筆，她出了一個題目，說可以同時寫，寫好發在各自的博客里。

後來，阿克為了遵守約定，寫了《你心靈的容顏》：「雖然想象不出你心靈的容顏／遙遠的星子，即使抹去玫瑰色的光芒／也在我的額宇閃爍著鳥羽般的溫暖／把腳下的土地抽去一大塊吧，就像／把距離這個詞抽出所有的詞典／讓那空白處，開放一朵微笑／一雙涌動著芬芳海波的眼／在輕柔而迅疾的摧毀中，我的魔力／遁跡於無形之虹的飛建，一剎那的陰冷／因眩目，而成為一句／樹一樣邊開花邊結果的讖言」。

詩的末尾兩句很得朵兒的稱讚，但是朵兒自己的同題詩卻沒寫——她的本意也許就是要給阿克挖開一個「壩口」。

這之前，阿克沒寫過愛情詩。在阿克的思想里，雖然有數不清的詩人歌唱過或正在歌唱愛情，愛情詩卻永遠是一片難以登臨的高地。夜鶯、玫瑰、常春藤……哪怕你執意去窮盡如裴多菲所說的蘊含著愛的「一百個形象」，而無自己對愛的真切感受，及由這感受孵生的獨特思考，最終也不一定能寫出一句屬於你自己的愛情詩。

《當你老了》這首詩，近幾年因插上了旋律的翅膀，為更多人熟知。

葉芝與美貌非凡的茅德·岡的愛情故事我不再贅述，詩中蘊含的「現實中的愛情和理想中的愛情之間不可彌合的差距」的主題卻撼動人心。詩人為了想象中的愛而失去了現實中的愛，現實中的愛情經受不住摧殘，想象中的愛情卻能天長地久。因此，有評論家說：愈是想象中的、理想的東西，愈沒有力量，為了愛的實現，就應當讓想象讓位給現實。這是何等可悲的悖論！詩人從個人的感受悟到了全人類的普遍而又共同的體驗，實現了自我對人生對世界的超越。這些理性的語言過於干硬，其詮釋不會增添或許還會消損詩歌本身的美感，但是其揭示的哲理卻頗令人深思。?

詩人對愛情的詠唱，大都基於對人生與生活的深切感受，人生太艱難，生活多困厄，如果不奮爭不超越，沉溺其間，就會永遠被淹沒，清醒的詩人就在這種「被淹沒」的嚴酷現實中努力凈化自己，提升自己，這種努力化而為聲，其一就是對愛的不倦歌唱。因而，真正純粹的愛情詩是很少的，如裴多菲的《我願是激流》、徐志摩的《偶然》等中外著名愛情詩，你從中讀到的難道只有愛情，而沒有生活的激情與人生的態度？

舒婷就曾說：「實際上，橡樹是永不可能在南國跟木棉樹生長在一起的，在這首詩中是將它倆作為男性與女性的指代物。」她在1977年那個年月創作《致橡樹》的起因是呼喚和展現女性的覺醒意識，用自己的聲音說出對世界的感受，因此她明確說《致橡樹》並非一首愛情詩。

要深入認識這一點，不妨讀讀舒婷《都是木棉惹的禍》這篇文章。

有了對愛情詩的這種認識，很多詩人的詩行里就幾乎沒有愛之情思涌動。但自這個「壩口」被挖開之後，愛情詩的清流就時時淌滿進了很多詩人的稿紙。面對這色彩堆積、光怪陸離的世界，詩人說「我的愛始終是一種純凈的單色」，迷醉於「植物語言的深紅淺綠」，詩人唱道：「我用一千種植物的語言說愛你」。

詩人歌唱愛，是因為每個人都生活在愛這個現實世界。但是，這世界並不只有愛，並不只有美好，面對恨與醜陋，我們也得有所觸動和宣洩，比如有些詩人就通過熾情表達了以下觀點：「生活在這煩囂的世上／誰沒有哀傷沒有憂鬱／你卻把這一切都悄悄藏起／打開你心靈的衣櫃，定會看見／這一切疊放得是多麼整齊／紅塵中的愛戀，有掩飾／也有超凡脫俗的展示／不是欺騙，也不需要讚歎／你乾乾淨淨地站在那裡／就像塵世中一個美的立體」。

在詩的殿堂里，愛情具有非凡的魔力，舒婷說《致橡樹》並非一首簡單的愛情詩，同樣的，席慕蓉也說《一棵開花的樹》真的是寫給一棵樹的，少男少女們卻都把它們都讀成了愛情詩。愛可以涵蓋很多很多，從這涵蓋之中，我們也由此得以知曉：愛情詩里並不只有愛情，更有人生和世事。