盲人攝影師：「拿起相機的那一刻，我覺得自己最接近普通人」

央廣網北京7月27日消息（記者孫冰潔）攝影，是光與影的藝術。在全民皆「拍客」的時代，普通人拿起相機拍照似乎已是家常便飯，但對於身處黑暗中的盲人來說，攝影如何成為可能？

不靠眼睛拍照的「攝影師」

雙眼全盲、幾乎沒有光感，在黑暗世界里生活了二十多年的視障者楊青風，做了件在旁人看來不太可能的事：拿起相機，鼓搗起了攝影，並且一拍就是七八年。

從此，在日常工作之外，楊青風又多了個身份：「非視覺」攝影師。

「非視覺」攝影，顧名思義，拍照主要不靠視覺。在素來主打光影技巧的攝影界，普通人拿起相機拍照似乎已是家常便飯，但對於身處黑暗中的盲人來說，攝影如何成為可能？

從潔白的雪山，到布達拉的白宮，再到拉薩的尋常巷弄，白色是藏民心中的信仰。哧哧的聲音，讓我知道，他們對白色是如此的喜歡。《信仰》 蔡聰

2009年是個分水嶺，在此之前，一直對相機感興趣的楊青風只當攝影是個夢；而在這一年，他第一次接觸到了「非視覺攝影」的概念。

那年夏天，偶然的契機，楊青風參加了英國一個公益組織在國內針對視障者的「非視覺攝影」培訓。在這個由視障者、培訓師以及藝術家組成的培訓班裡，楊青風受到的最大觸動是，原來不靠眼睛，也能拍照。

拍照的方式聽起來並不複雜：面對一個被拍攝物，藝術家負責描述物體的外形，視障者選定位置，調動聽覺、觸覺甚至嗅覺來建立對物體的認知，然後進行拍攝。「比如我想拍你，他（藝術家）會告訴你咱們倆之間可能有一米的距離，你穿了個什麼衣服，大概多高？這是他的描述。我還可以去摸，主要是測距，開始拍，拍完了以後，藝術家還會描述我拍的照片跟我剛才摸到的有什麼異同，這樣逐漸教正。」

我所能看到的，你永遠也看不到，你總是好奇的看著我為何如此靠近，而我卻看到了你為何如此好奇。《看與被看》 傅高山

為了保證相機的穩定性，視障者們在拍攝時往往會將相機緊貼在胸口或者腦門，以此來估算拍攝物體的高度看高度。「不然它（相機）晃，我自己感覺不到，我看不到鏡頭。」

即使已經將普通人需要掌握的「拍攝技巧」儘可能簡化，但對於盲人來說，要掌握角度以及基本的景深概念仍不容易。

「我一點都看不見，我得知道遠小近大的概念，老師當時也沒講這麼多，後來我們自己總結，就像花灑一樣，隔得近水流比較集中，隔得遠水流就散，就用這種辦法。」

一周的訓練過後，楊青風和同班的另外幾名視障者終於掌握了拍攝的基本技巧。他拿起家中放了很久的一台數碼照相機，從摸清每個按鍵的功能開始，經過反覆的練習，終於在沒有被人協助的情況下，拍出了第一張照片。

從「盲路」開始

對於我來說，回家的路很短，又很長！《盲路》 楊青風（全盲）

照片的名字叫《盲路》：畫面的特寫是路面的一處深坑，裡邊有幾支煙頭，虛化的遠景是模糊通向遠方的盲道。

這是楊青風每天上下班必經的一條路，也是這條路，讓他栽過無數跟頭。

楊青風任職的公益組織，有幾十名員工，其中絕大部分是視障者。招聘員工有一條不成文的規定：必須能自己上下班，生活自理。

身體力行實踐這一點的楊青風，能在辦公室的各個房間內穿梭自如，但看背影，你很難想象他完全生活在黑暗中，即便熟悉如此，下班的這條盲道還是令他「耿耿於懷」。

「路上有個洞，每次過那之前我都極其小心，陷進去好幾次，那個洞挺深的，每次都能讓人崴腳。因為我走的速度特別快，每次到那兒都心驚膽戰，過了那就覺得過了一大關，我就覺得得讓人家看看。」

接受完培訓的殘障者，幾乎都會進入一個拍照爆發期。「拍什麼的都有，有拍溫度的，有拍反光鏡里的自己的，有拍水滴的……」他們迫切想通過攝影，來獲得另一種感知世界的能力。

那年，他總會如約出現在車尾，那刻，我笑了；那一天以後，車尾再有沒有帶來過他的身影，那時，我哭了；如今，再次站在車尾，心中涌動著的是無悔和感動。《車尾的感動》 李彥雙（低視力）

與楊青風不同，有微弱光感的李彥雙，最想顯現在底片上的，是一滴水。

她從來不知道水滴長什麼樣。

拍攝完全依靠聽覺與觸覺。

用水舀將水一滴滴地倒進盆里，根據水流的聲音判斷水滴的大小，在合適的時間快斷下快門，捕捉水滴落下的瞬間，再重複了幾十次之後，一顆完整的水滴終於定格在李彥雙的鏡頭下。

她把照片沖印到特殊的牛皮紙上，反覆觸摸凸起的輪廓，那一瞬間，她似乎真的看到了水滴的模樣：「橢圓形的，亮晶晶。」

「重要的不是拍什麼，而是你要表達什麼」

「我就想把一個東西拍清楚，有近景有遠景，像那些專業的攝影師一樣。」

這是剛畢業的大學生馬薇在初接觸非視覺攝影時的「執念」，如今，她放棄了「專業攝影師」的執念，而更享受想拍什麼就拍什麼的自由。

「重要的不是拍什麼，而是你要表達什麼。」作為非視覺攝影的初始發起人之一，蔡聰認為「非視覺」攝影，並不是對技巧的培訓，而是對視障者觀念的改變。

抓不住所有，希望仍在。《希望》 劉惠（低視力）

「你是不是要封閉在自己的世界裡頭，是不是該有更多方法去跟別人互動，讓別人了解這個群體是怎麼想的，我覺得這對他們最重要，對普通人也是一個顛覆。」

這個觀念，就是要讓視障者能夠打破社會對這一群體的刻板印象。「盲人不是只能做傳統的三大行業（按摩推拿），普通人能做的，他也可以嘗試，攝影就是其中一種。」

2009年，二十多名視障者將拍攝的照片沖印，在三里屯舉辦了一次影展，每一張照片下方，都附有」攝影師「寫下的一段文字，在楊青風的《盲路》下，寫著：對於我來說，回家的路很短，又很長！

「不在於你拍的多好、多清楚，而是你想說什麼。」自此，馬薇開始用隨手拍的方式記錄她感受到的世界。天氣熱的時候，她朝著身體感知熱的方向拍攝，小鳥在頭頂鳴叫，她就拍攝鳥叫的方向，無論照片里的影像是太陽還是樹葉，馬薇說，那就是她眼中的世界。

這裡，是我每天工作的起點，也是終點。忙碌中，你我也許曾經擦肩，不曾留意彼此。其實，我們都是生活中最普通的一員，一樣的一員。《起點 & 終點》 蔡聰（低視力）

在拿起相機拍照的七八年裡，楊青風從最初的器材發燒友，變成了一個生活記錄者。除了對一些視障兒童進行一些基本培訓外，他把大量的底片用到了了記錄孩子身上。

孩子今年四歲，正是對周圍世界充滿好奇的年紀。在他的相機里，最多的畫面，是孩子和妻子在一起，讀書、畫畫。

他說：「在拿起相機的那一刻，自己無限接近一個普通人。」

對話盲人攝影師

記者：為什麼會對攝影感興趣？

馬薇（有微弱視力）：好奇。

以前都是用眼睛看，第一次聽，覺得非視覺還能攝影，很好奇。開始還想去努力看，看相機鏡頭有沒有拍到，有沒有拍好，那時的好可能就是拍清楚，後來就發現，哪怕沒拍到，哪怕拍的是空白的，你想拍太陽但拍攝了天空都無所謂，你要的不是你拍到了什麼，而是你想表達什麼，所以就不強求拍到景什麼的。

記者：非視覺攝影和普通攝影有什麼不同？

楊青風（全盲）：非視覺攝影的核心內容是社會交流，改變包括盲人在內的這些人的觀念，你是不是要封閉在自己的世界裡頭，這個群體是怎麼想的，怎麼跟別人互動，我覺得這對他們最重要，對普通人也是一個顛覆。

還有一個是對他（視障者）基本的獨立能力，定向能力的訓練，我拍你，首先我得知道你在哪，這是一種基本的生存能力。有一些低視力是靠拍攝訓練視力能力，比如眼球的追蹤能力，我們抱著讓他們改變態度改變意識的想法去培訓的，低視力盲人練定向與追蹤技術。平時你要讓他訓練怎麼使用眼睛，需要藉助一些遊戲或者方法，攝影也是一個方法之一。

記者：攝影給你帶來了什麼？

楊青風：我其實是有一種探索的想法，想知道健全人的世界是什麼樣的，健全人如果用視覺去看這個世界跟我聽到的有什麼不一樣？發現還是很不一樣的。比如我聽不到，他們能看到，但有時候我聽到的他們也不一定能看到，比如頭上有個鳥，她在嘰嘰喳喳的叫，我能確定她在頭上，但普通人不一定，因為那有個樹葉在擋著，但本質上是一樣的，都是在觀察，在用自己的角度去看世界，最起碼我聽不到的不一定沒有，在這一點上我覺得挺好的。另外，那些遠大近小的常識，原來我是在學習中知道，現在通過照相，就知道原來它是這樣的應用。