藝典網拍丨吳作人、蕭淑芳夫婦——百年好合休嫌晚

徐悲鴻的兩名弟子，吳作人和蕭淑芳，一個生於1908年江蘇江陰，一個生於1911年廣東中山，一個年幼喪父，由兄長撫養長大，另一個則出身書香名門，叔父蕭友梅是現代音樂的奠基人之一，父親蕭伯林為鐵路建設做出了傑出貢獻。兩個看似毫無交集的人，卻因為上世紀30年代的一次邂逅而成就一段佳話。

吳作人與蕭淑芳

邂逅

蕭淑芳在姐妹7人中排行老五，由於家境優越，從小就在濃郁的藝術氛圍中長大，她和姐妹們一樣喜愛音樂、美術、文學，還在首屆華北地區女子花樣滑冰大賽中獲得第一名。蕭淑芳從小就具有繪畫天分，愛女心切的父親不惜代價，請齊白石為她刻了印章，后又請當時著名的畫家對她進行指點。1929年，不滿18歲的蕭淑芳從北平藝專（中央美院前身）結業后，姐姐蕭淑嫻給她寫了一封信，告訴她徐悲鴻已回國，就在中央大學藝術系任教，希望她不要錯過機會。於是，懷著對藝術濃濃的追求，蕭淑芳毅然從北京去了南京，在中央大學藝術系做了徐悲鴻的弟子。

那天，吳作人來晚了，推開老師徐悲鴻畫室時，心裡有幾分忐忑。就在推開門的那一刻，他看到了自己一輩子都忘不了的畫面——

初秋的陽光，像一團金色的絲線，透過窗欞，把倚窗而立的她的側影，鑲在金色的畫框里。她清澈的眼眸，與一盆盛開的紫色雛菊對視，空氣里，流淌著紫菊的花語。他的心，頃刻間被花語擊中，綿軟如水。

這正是繪畫大師吳作人與妻子蕭淑芳初相見的場景。那時，吳作人在中央大學藝術系當旁聽生，才華出眾，鋒芒初露。廣東女孩蕭淑芳，也作為一名旁聽生在中央大學藝術系學習油畫和素描。

當時，蕭淑芳是男同學們的聚焦點。18歲的她眉清目秀，身材窈窕，舉手投足間都是「民國范兒」。蕭淑芳不僅擁有很高的繪畫天分，還喜歡滑冰、騎馬、游泳、打網球，凡是時髦的體育運動，她都喜歡嘗試和學習，甚至她滑冰時穿的衣服、帽子，都是自己鉤織的。吳作人被這個漂亮女孩深深吸引住了，他在教室後排偷偷畫她的速寫，一張又一張，在簡潔明快的線條里，傾注著自己對她無限的深情。他深深地苦惱，不知道如何向她表達愛意，甚至，如何跟她說上話都成問題。

一天，蕭淑芳把自己帶來的習作《一筐雞蛋》請徐悲鴻老師指教，吳作人正好在旁邊，便湊了上去看，無數次設想過與她相對說話的機會，這一回終於有機會了，可說出來的話竟是：你畫的這些雞蛋是買來的嗎？蕭淑芳白了他一眼，沒有搭理他。這搭訕太過拙劣。吳作人討了個沒趣，心裡很受傷。已在中央大學嶄露頭角的吳作人心高氣傲，從來沒有哪個女生如此冷落他。藝術家的愛情敏感又脆弱，這一次小小的挫折，竟讓他徹底放棄。此後，在同窗半年的時光里，他不再與蕭淑芳有來往，有時，在校園裡偶然碰面，他也是遠遠地躲開。愛情，很多時候就是這樣陰錯陽差，兩顆畫壇新星就這樣失之交臂，他們各自讀書，學畫，留學，結婚。

重逢

人生的軌跡是圓形的，不知不覺會走回到原點。17年後，他們戲劇性地重逢了。1946年是吳作人人生的轉折點，抗日戰爭結束后，他受聘到北平藝專任教授，並舉行了上海美術作家協會第一次聯展。畫展上，在熙熙攘攘的人群中，吳作人見到了做夢都想見到的人——文弱、清秀、優雅的老同學蕭淑芳，他欣喜若狂。隔著17年的歲月，烽火連天，世事滄桑，他們都已創痕累累，這偶然的相遇，彌足珍惜。

蕭淑芳正處於個人生活不幸的彷徨困苦中，她因盲腸手術感染腹膜炎后引髮結核病，每到傍晚便發燒到40多度，到凌晨出一身汗後退燒，卧病長達三年之久，連上海最好的醫生都無計可施。重病期間，她的丈夫棄她而去。她對愛情和人生，都已心灰意冷。而在藝術上成就斐然的吳作人，也遭遇喪妻失子之痛、心血盡毀之傷，妻子因抗戰期間醫療條件惡劣，在重慶死於產後胃痙攣，兒子也意外殤逝；他的作品因日軍飛機轟炸，全部化為烏有。

吳作人 作 《蕭淑芳肖像》

在上世紀40年代的，結核病是不治之症，人們談之色變，唯恐避之不及。吳作人卻毅然決然地走近她，他不是沒有害怕，只是不想再次失去和她牽手的機會。滬上畫展偶遇蕭淑芳后，吳作人又「春心大動」，特地為她作詞表白心跡：「心似曉煙凝，欲散還停，吳山不比蜀山青。」這濃得化不開的情思，漸漸撫慰了蕭淑芳的心靈創傷。吳作人還為她畫了多張肖像畫，包括那幅流傳甚廣的油畫《蕭淑芳像》。畫中的蕭淑芳面帶微笑、神情安然，透露出生活的平靜與幸福的滿足。他們相知又相惜，相憐又相愛。吳作人深情地對蕭淑芳說：再不相愛就來不及了，我們的日子過一天少一天。蕭淑芳心中的堅冰慢慢融化了，她給吳作人寫信說：「人生是一次旅行，有泥濘黑暗，有險峰……儘管有過許多曲折和磨難，但畢竟春天會來，花總會開。」她又重新相信了愛情的美好和人世的溫暖。兩個有著相似傷痛與共同志趣的人，由此格外相知相惜。

1948年6月5日，在北平，在他們共同的恩師徐悲鴻的見證下，蕭淑芳與吳作人喜結良緣。徐悲鴻在贈與二人的結婚禮物《雙驥圖》上書：「百年好合休嫌晚……得看世界最高峰。」這是大師對兩位高足最美好最真誠的祝福。那年，吳作人43歲，蕭淑芳37歲。

徐悲鴻寫，吳作人蕭淑芳婚書

相伴

婚後，他們琴瑟和諧，互相充當對方作品的第一位觀眾與最真誠的品評者。共同的志趣使他們有著永遠討論不完的話題，一個畫油畫，一個畫水彩；一個畫動物，一個畫植物。新成立后，吳作人長期任教於中央美院，后又擔任院長、美術協會主席等職。蕭淑芳總是把吳作人照顧得妥妥帖帖，她用智慧而靈巧的雙手，為他締造一份平靜而幸福的生活，哪怕為此放棄自己的藝術創作。

他們本想就這樣做一對「神仙眷屬」，守護著這遲來的幸福，然而，更大的苦難卻迎面撲來。被批鬥的日子裡，蕭淑芳每天都懸著一顆心，生怕他一時想不開做了傻事。迫害給吳作人的身心帶來了巨大的痛苦，蕭淑芳成了他的避難所。每天晚上，他拖著疲憊疼痛的身體回到家，一看到蕭淑芳溫和的面容，籠罩身心的烏雲就都散了。她準備一盆溫熱的水，把他的腳放進去，給他輕輕地按壓、搓摩，他的委屈、牢騷和苦悶彷彿都融化在這熱水裡，她用無聲的言語傳遞給他信心和勇氣：「堅持，堅持下去。」就這樣，他們熬過來了。

之後，吳作人又進入創作的高峰期。耄耋之年的蕭淑芳，陪吳作人到雲貴高原寫生，陪伴他出國講學、辦畫展，當他的參謀和拐杖。過馬路時，她都攙扶著他，她說「要跌倒一齊跌倒」。在吳作人生病卧床一直到去世前的六年中，蕭淑芳悉心照顧，連自己心愛的畫筆都未曾拿起。她說：「為他，我心甘情願。」

吳作人最終沒有戰勝病魔的侵襲，走上了天國之旅。家人擔心她，她卻一次都沒有哭，而是重新拿起了畫筆，以此紀念丈夫。窮盡心間愛，給彼此一段山高水長，雲淡風輕。能照亮生命的愛情，從不嫌晚。

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作品解讀：在寫生過程中，吳作人非常強調速寫的價值，並且特別善於以線來造型。這與其在歐洲留學的經歷有著直接關係。吳作人畫速寫喜歡用木炭條，因為炭條一筆下來，手指抹一下，有明有暗，這與的水墨畫一樣有濃有淡，很容易表現這個「面」和另一個「面」的交接轉變。如果用削得尖尖的鉛筆就做不到這一點，用尖鉛筆去摳還容易使感覺遲鈍。他強調勾線，他的線有輕重、有轉回、有虛實，表現出韻律和生命的流動以及熱情的奔放，與畫、書法的要求相一致。速寫作品《獅頭》（1931年）只用簡練的線條勾勒，在隨意的擦抹之後盡顯動物的結構。

LOT.165202

吳作人 致馮法祀

年代:1989年

尺寸:25×26.5cm

材質:紙本 水墨

釋文：法祀同志：去巴黎呂霞光畫室事,據了解上面已經批了,請釋會！不日,美協會通知,現正在辦申報等手續。何日能來舍一談,希先電話告知為幸。
順祝藝祺！
作人一九八九、八、九

淑芳附筆

蕭淑芳 秋日
1956年作 32×23.5cm 紙本水彩

展覽：師·道-徐悲鴻及其學生作品展,2015年1月17日至1月31日,翰海當代藝術中心
出版：《師·道-徐悲鴻及其學生作品展》P54,翰海當代藝術中心出品,2015年
起拍價RMB 32,000

作品解讀：蕭淑芳的藝術，筆簡神賅，境顯意深，結構自然，平不類弱，富於色彩，卻融融素雅，意境和形式無不體現真善美的合一。達到如此境地，關鍵在於畫家的素養，貴在心境恬適，感情純真；排斥任何粉飾、做作、取寵，藝術家的心地乃得豁然開朗，透明清澈。（艾中信）