馬格南70周年：在全民攝影時代，我們為什麼還要談論馬格南？

提起瑪格南圖片社（Magnumphotos），攝影界無人不知無人不曉，甚至至今仍是許多人頂禮膜拜的一座聖壇。70年前，在美國紐約現代藝術館二層的餐廳，羅伯特?卡帕召集了一個飯局，與有著抱負和理想而無地放矢的眾新聞攝影人一番討論，決定成立一個更加獨立的有話語權的圖片社，由此，瑪格南圖片社成立了。亨利?卡蒂埃-布列松曾說，「瑪格南是思想的團體，是人類本質的共享，是對世界的好奇心，是對未來的崇拜，是轉換成視覺的美好願望。」

今年，瑪格南迎來他70歲的生日。70年彈指一揮間，這期間的分分合合、恩恩怨怨已隨故人遠去。如果說瑪格南的成立帶著卡帕式的義無返顧，那麼，經營一個商業實體並使之生存發展，光憑衝動和理想是遠遠不夠的，即使明星雲集。瑪格南的幾十年曆程再次印證了守業難於創業的商場現實。儘管很多人都在在擔憂它的生存，但其實，在不斷洗牌重組的大環境下，瑪格南的生存愈發具有挑戰性。山窮水盡處，還有柳暗花明——瑪格南已經不簡單地意味著圖片代理機構，總會有貴人襄助，讓寶貴的獨立精神薪火相傳。何況，瑪格南不笨！

就在幾個月前，瑪格南的執行董事大衛-肯高（David Kogan）在瑪格南官網上發表了一篇文章《Magnum and Me: A Personal View》，這個「個人意見」，表述了瑪格南為什麼重要，為什麼70年後，在這個手機時代，人人都是攝影家的時代，瑪格南將繼續發展下去的必要。

以下是該篇文章的翻譯正文：

Magnum and Me: A Personal View

「瑪格南圖片社至今已成立了70年——這是經歷過金融海嘯、戰爭、不休爭論、和交織著愛恨情仇的70年。正是這些歷史和歲月的滌盪，造就了一代又一代的傑出攝影師和他們的不朽之作。

作為一個剛加入瑪格南圖片社3年的人，我時常問自己，是什麼讓瑪格南擁有了今天的盛名？在一個每天都有海量圖片湧現的社會，是什麼讓瑪格南走過了70年？

這其中既有攝影師本人對於攝影的執著，也有對於瑪格南這塊金字在時下攝影和攝影報道領域的信心。

我從十來歲起就開始收集報刊雜誌，沉迷於20世紀30年代到60年代期間的《郵報》和《生活》兩本雜誌。攝影師們各顯神通，佔據了雜誌的大部分版面。但我真正感興趣的，是那段歷史。當你翻閱二戰前夕的那些報刊雜誌，彷彿置身於另一個世界，作者和攝影師對於將要發生的一切近乎懵懂。在1938年的《郵報》上，刊登著「世界上最偉大的攝影師」羅伯特?卡帕的作品，既有來自西班牙內戰的難民潮，也有侵入的日軍鐵蹄。這時距離他協助成立瑪格南，還有9年。

15年前 ,妻子帶我去了倫敦的一個小型攝影作品交易會。在第一天我就看到了來自不同年代不同風格的攝影作品，讓我第一次體會到與影像直接對話的感覺。我發現了卡帕和布列松的作品，並被他們攝人心魄的技藝所折服。布列松拍攝的甘地的葬禮，卡帕拍攝的二戰直接吸引了我的注意，是因為他們在照片中呈現的歷史。當我們看到這些來自瑪格南創始人的早期作品，我們很難忽略他們在二次世界大戰中所經歷的那段黑暗時光以及他們鏡頭中所呈現出的那段歲月。

當然我那時還並不知道，這次的參觀經歷會讓我日後痴迷於照片收藏工作。現在我已經收藏了超過30位攝影師的作品。我從20世紀中早期開始收收藏照片——那些黑白膠片，記錄的全是幾十年的重大事件。其中，包括卡帕、布列松、瑪格麗特-伯克-懷特等人拍攝的大量記錄重要歷史事件的照片。除此之外，到了五六十年代，還有布魯斯戴維森、唐-麥庫寧、丹尼-萊昂和史蒂夫-沙皮諾、伊安-貝瑞等人的作品。

我從保羅-弗斯科的肯尼迪葬禮列車之路和雷內-布里的一些作品開始了我的彩色收藏，然後是一些既拍彩色也拍黑白的年輕攝影師作品。這裡面很多，在今天都加入了瑪格南：馬丁-帕爾、史蒂夫-麥考瑞、保羅-佩勒格林、莫埃西斯-沙曼、埃里克斯-馬約莉、傑羅姆-塞西尼等等。

當然了，我並不清楚自己今天會在瑪格南和這些攝影師們一起工作。大部分真正的收藏家到最後都會痴迷於自己的收藏，但只有極少數能有機會與自己的痴迷走到一起。

那麼，我們為什麼在今天，還要談論瑪格南？

人們都說，數字革命把攝影世界攪了個翻天覆地。每年，上億台的智能手機都會上傳上百億的數字照片。每個人，都能成為攝影師。

這並不是什麼新鮮事。自從最早的廉價照相機誕生以來，攝影就成了大眾媒介。在上個世紀二三十年代，每個家庭都會用大規模生產的平價照相機記錄自己的家庭生活。人們執著於記錄自己生活中美好或動情的瞬間，這一點並不值得意外。我們都想定格那些重要瞬間，而影像或者照片給我們提供了最簡單的方法。

但如果你相信，在一個批量生產的時代，品質和天賦仍佔據一席之地，那麼你就永遠能看到與眾不同的偉大藝術家、偉大歌手和偉大的攝影師等等。他們，代表了更高的標準。

在過去的70年時間裡，瑪格南一直與世界分享著自己的才華。這裡的每一個人身後都是一長串響噹噹的作品。直到今天，我們的品牌依舊是有品質、有內涵、有力量的影像的象徵。

事實上，我相信，即便在全民攝影的時代，依舊需要這個擁有70年歷史積澱的圖片社。就像最近兩年的難民潮，我們可以把我們有關二戰難民的報道與之相較。卡帕、布列松、大衛?西摩和喬治?羅傑等人的作品，可以看作是連接過去和未來的紐帶。在一個政治動蕩、衝突頻發的迷茫時代，作為一個曾經經歷過類似事件的圖片社，我們不光有話要說，而且胸有成竹。

這正是為什麼我們不僅積極地在創作新的內容，同時還在開發新的平台傳播這些內容。你閱讀這篇文章的網站是6個月前創建的，它能用一種更加清晰明了的方式展現我們的成就。我們的社交媒體，正試圖為我們帶來更廣泛的受眾。我相信，瑪格南的努力和品牌，正代表著某種應該被更多人堅持的工匠精神。

誰知道呢？瑪格南也許還能經受住下一個70年的挑戰。」

——David Kogan，執行董事，瑪格南圖片社

瑪格南今年將在美國、法國等國家舉辦影展和其他活動。