專訪湯姆·克魯斯：《新木乃伊》想重新定義怪物電影

湯姆·克魯斯接受鳳凰網娛樂專訪

鳳凰網娛樂訊（采寫/紅小姐 視頻/宋如輝） 洛杉磯一個烈日炎炎的夏日午後，身兼《新木乃伊》製片、導演、編劇三職的艾利克斯·庫茲曼攜湯姆·克魯斯、索菲亞·寶特拉、安娜貝拉·沃麗絲三位主演於著名的洛伊斯好萊塢酒店接受了記者的專訪。庫茲曼導演的睿智敏捷、索菲亞的優雅神秘、安娜貝拉的美麗率性都給人留下了深刻印象，但最令人驚喜且感動的還是本片最大巨星湯姆·克魯斯。

阿湯哥擔綱《新木乃伊》男主

阿湯哥不但從記者進門那一刻起，就從座位上起身走到門前迎接、主動握手、並熱情地邀請記者入座，談話時始終格外真誠地與對方進行眼神交流，而且在採訪結束時，也會再次起身、主動握手、並送記者到門口。整個採訪過程中，湯姆·克魯斯表現得比在場所有助理更加殷勤友善，彷彿把採訪現場當成了自己的家，自己是需要照顧好在場每一位客人的男主人。作為《新木乃伊》最大牌巨星，阿湯哥沒有擺出任何大架子，而是選擇承擔了最大的責任、做出最大的努力來代表劇組、展現一個美好的影片團隊形象，讓人深感敬佩。

對於新片《新木乃伊》、自己精益求精的工作態度、近年來接連不斷的動作片、以及讓好萊塢更「國際化」的目標，阿湯哥顯然都有很多想說的。

談《新木乃伊》：想要重新定義怪物電影

鳳凰網娛樂：你覺得這次的角色尼克和你近期在其他動作片中飾演的角色有什麼最大區別？

湯姆·克魯斯：尼克是個很棒很特別的人，他最開始違背道德、不守信義，但最終卻在一個怪物的世界里發掘了自己的人性。如果你仔細觀察，就會發現尼克一直在懷疑自己是否能成為一個好人。他一直在質疑自己的本性。我對於可以把這個經典怪物故事帶入一個現代背景這一點，也感到非常激動。當今，我們對「恐怖」和「恐怖片」的定義已經和過去大不相同了，所以我們製作這部影片時既要為當代觀眾重新定義怪物電影，也要為自己定義何為這個時代的怪物電影。《新木乃伊》中有大量的冒險元素，它刺激且幽默，大膽地既探索眾多角色內心缺陷的同時，又展現出了他們英雄的一面。我很為我們取得的這些成就感到驕傲。

阿湯哥在片中身陷險境

鳳凰網娛樂：你在影片中不但嘗試了眾多危險的特技，而且還要說一些古埃及語的台詞，對你而言你在拍攝本片時遇到的最大挑戰是什麼？

湯姆·克魯斯：各方面都有，你現在看到的我們的女木乃伊阿瑪內特非常美麗，但是最初打造這個世界並定義這個怪物宇宙是十分困難的，對我們、對環球都是。因為設計這個世界是個巨大的挑戰。所以我們團隊中的成員全都是業內最頂級的專家，我們製作的特效、特技、搭設的場景也都採用了最高的規格。

片中的木乃伊公主

鳳凰網娛樂：你在片場不僅自己嘗試各種高難度特技，也同時一直推動其他演員跟你一起做高難度的特技，這樣做的原因是什麼？

湯姆·克魯斯：對於電影而言，我們用畫面和情感來講故事，也需要用動作和情感來發展人物關係。但是如果要做到這一點，你需要其他演員和你一起，為觀眾做出這份努力。當我和安娜貝爾同時出現在一個鏡頭裡時，這不是我的個人特寫，電影不是為我拍的，電影是為了故事拍的，是為了觀眾拍的，我們需要讓觀眾感同身受。要拍出這樣的動作戲，我們就要力求每個演員都做到最好。

鳳凰網娛樂：你整個職業生涯一直在嘗試各種電影、各種角色，但最近幾年作品主要都是動作片，有什麼特別的原因嗎？

湯姆·克魯斯：我各種類型的電影都愛，我也拍歌舞劇，也拍喜劇，我八、九月在這裡（洛杉磯）有一部劇情片。我想要娛樂觀眾，想拍出與眾不同的電影和角色，像《明日邊緣》就是一部非常與眾不同的科幻片。所以，我想做（動作大片）這樣大規模的、能讓全球觀眾都感到娛樂性強的有趣影片，但是我也要在這樣的影片里創造出有人情味的故事和角色。像《碟中諜5》很大程度上就是關於團隊、家庭、人際關係的一個非常有人情味的故事，但是它的形式就是一部商業大片。我覺得我一直在「玩」，我在「玩」各種類型的電影，在玩的過程中力求找到全新的方式來創作這些電影和角色。

阿湯哥

拍好電影的秘訣：高標準嚴要求，從來不會為了拍電影而拍電影

鳳凰網娛樂：您提到的《碟中諜5》、《明日邊緣》這些影片都收穫了一般商業大片鮮有的超好口碑和正面影評，你覺得做出這樣的高質量商業大片有什麼秘訣嗎？

湯姆·克魯斯：我的標準非常高。我不挑選項目，我創作項目。我自己就是一個製片人，我會直接和幕後主創團隊一起工作。我的標準非常高，並且會時刻把觀眾放在腦子裡。我竭盡所能發揮自己作為一個敘事者、製片人所能做到的全部。我的同事們明白我想拍偉大的電影。我從來不會為了拍電影而拍電影，因為對我來說拍電影是一件非常神聖的事，每部電影都只有一次機會去拍。我拍電影時會真心愛一個故事，或者想在一個特別的世界里創造一個角色，想挑戰自己，想給觀眾帶來驚喜。我不停地想當觀眾走進電影院時，我應該怎麼吸引你的注意力？我吸引到你的注意力以後怎麼牢牢地把握住它？我想用盡我全部的能力、我團隊成員們的全部能力，去不斷讓故事變得更好、讓電影進步。有時製片廠甚至不得不從我手中把電影搶過來、逼我停工，因為得趕快把片子送到院線、沒有時間再改了。我就是這樣的人。

《最後的武士》中的湯姆·克魯斯

鳳凰網娛樂：你的電影一直海外票房格外亮眼，而且你又曾出演過《最後的武士》這樣的內容和製作團隊都十分國際化的影片，那麼你在未來會考慮製作更多這樣尤其「國際化」的影片嗎？

湯姆·克魯斯：我的電影一直都非常國際化。我小時候就一直夢想環遊世界。其實當我最初開始製作《碟中諜》系列時，一大初衷就是創造更加國際化的影片。製片廠一開始是不想讓我出國拍攝的，他們想讓影片更加「美國」，但我一直努力推動讓影片在世界各地拍攝。我不想只當一名遊客，我想在當地生活，在一種不同的文化里工作。無論是《最後的武士》中的日本，還是《碟中諜》中的上海，我訪問當地時不僅只是作為遊客，還為當地經濟做了貢獻、與當地人一起工作。我還能夠在電影中展現這個地方的建築和文化。我熱愛歷史，熱愛旅行。《碟中諜》系列最後實現了我想讓其變得十分國際化的目標，為此我也倍感榮幸。我一直努力地在讓好萊塢電影變得更國際這方面有所突破。在今天看來，（好萊塢大片）到世界各地取景簡直是家常便飯，但出國拍攝還需要我去苦苦爭取時，這並不是一件常規的事。