黃渤徐崢這片拖了足足4年才能現身

今天我們來翻一樁舊案。

於2013年上映的——

無人區

其實這片09年就拍完了，卻拖了足足4年，直到13年才現身電影院。

期間一直被卡在審查關口上，多次整改，至於why？

審查委員會趙葆華委員給出了理由：

影片里沒有英雄凈是壞蛋，違背生活真實與藝術真實。

此話不假，這片的確很「黑暗」、很「不和諧」。

燒人民幣，非法持槍，婦女賣淫，槍殺警察，偷獵保護動物…

觸犯規則的事一個不落，甚至有網友說：

看這片，就當讀了一遍「刑法通則」

但如果只看到不加掩飾的黑色地帶，這片上映不會這麼高分。

豆瓣25萬人給出8.1的高分，放在歷年的國產片之中，都絕對是十佳之作。

最重要的是還好於89%的犯罪片。

當年我在影院看到它時，第一次給震撼到了—還能這麼黑、這麼硬、這麼猛。

這應該是當時黑色電影在審查下的最高限度了。

另外，這還是少有的、也是最好的西部片！！！

只不過這裡沒有橫刀立馬、重情重義的英雄人物；

有的僅是一個個欺善怕惡、為非作歹的卑鄙小人。

所以自然也沒有良善的光輝，只餘下人性的黑洞。

故事發生在大西北荒涼的沙漠中，

某日，新銳律師潘肖（徐崢飾）受委託為偷獵國家珍禽的盜獵團伙老大辯護。

憑藉專業的法律素養和高超的辯護技巧，很快就幫其脫罪。

案子贏了，潘肖也要撤了，

但就在此時，因酬勞問題他與委託人發生了衝突。

最後雙方折中，潘肖要了委託人的紅色轎車作為抵押。

啥都完事了，於是潘哼著小曲、開著小車決定回城了。

而回城這段路是一個鳥不生蛋的地方，方圓五百公里死氣沉沉。

於是一系列加起來足以改變他人生無數遍的事發生了。

最終，他能走出無人區嗎？

《無人區》是寧浩導演的作品。

同時也是寧浩、黃渤、徐崢三劍客合作的第三部片子。

寧浩有望成為繼馮小剛、張藝謀之後的下一個導演影帝

前兩部分別是《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》，《無人區》緊接這兩部之後。

其中，依然能看到許多招牌的「寧式風格」。

譬如：各式人物湊成一堆，

像《石頭》中有保安、警察、工人、黑幫、小偷、騙子……

而《無人區》中有律師、警察、妓女、殺手、罪犯、惡霸、黑心老闆……

余男飾演妓女

然後都陰差陽錯地因為一個巧合碰撞在一起。

《石頭》是「一塊翡翠掀起的鬧劇」，

而《無人區》則是「一隻鳥引發的血案」。

……

可以說是標準式的寧浩黑色電影，但又絕不止與此。

而且寧浩能成為今天最優秀的新生代導演之一，又怎麼只會滿足於一輩子就靠一個故事模板吃飯？

《無人區》剝開鬧劇的外殼后，它的基調與之前《石頭》、《賽車》完全不同，

裡面透露出來的人文關懷更像是其最早期的《香火》和《綠草地》

所以兼具多線敘事的鬧勁與草根氣息的《無人區》，絕對是寧浩集大成的作品。

既荒誕又現實，喧囂之下皆是不見底的黑暗。

在這片中，你甚至找不到一個絕對意義上的好人。

被強迫賣淫的妓女？

表面看上去是個可憐人，其實滿嘴謊言：

上一秒是「山西舞蹈藝術學院畢業生」，

下一秒就「河北被賣到這的給傻子當媳婦的」。

不知能信哪一句。

這個看起來誠實守信的老闆娘，

只要給五十塊錢就能替你保密，

但如果別人給她100，這個秘密也就你知我知大家都知了。

至於以黃渤飾演的盜獵者為代表的團伙則更狠，

殺人、殺警察，不過是扣一下扳機的事。

只要錢到位，人擋殺人，佛擋殺佛。

其他人也是同樣如此，老頭干黑心事、司機欺軟怕硬……

在這裡的所有人，心裡只有我，而且只尊利益，沒有規則。

影片中還出現了多處動物的鏡頭，狗、隼、雞、牛、羊……

暗示了無處不在的獸性與弱肉強食的生存法則。

因為人與野獸的區別，就在於誰會用火而已！

人之所以是人

不是因為放棄自私

而是因為人會用火

片名「無人區」所指的，

與其說是荒無人煙的地方，不如說的是沒有人性的地方；

在一個逃離了社會規則之外的盲區里，人只能靠動物的本能活著。

所以，這是一個關於動物的故事！

在這裡，不比上限，只比下限，而潘肖反倒是成了上限最高的。

身為一個律師，他朝錢看齊，標準的訴棍一條。

法律在他眼裡，不過是爭名逐利的工具。

盜獵團老大問他：

我撞上那個警察

到底是有意的

還是無意的

潘肖只說：

這不是我的業務範圍！

因為他只對錢負責，對名負責。

辦個黑心案子，還不忘找一票記者大肆宣揚下，公關稿標題都取好了：

著名律師遠赴西北，無辜被告沉冤得雪！

所以生活在文明社會的潘肖，依然不是個人，最多也就一靈長動物。

他像野獸一樣冷漠與自私，在利益面前視規則與法紀於無物。

但他起碼知道恐懼、害怕，這些人該有的情感。

撞到人之後，會擔心、怕出事，

知道人沒死，還會想方設法去救人。

聽到妓女的悲慘遭遇后，還會隱約生出惻隱之心。

受過的文明洗禮，讓他成為了無人區里最像人的一個。

港真，《無人區》雖然黑暗，但是我看過的拍得最好的主旋律國產片。

雖然並沒有半句冠冕堂皇的官話，但比一百節馬哲課都扎心。

而且據之前曾看過粗剪版的專業人士爆料，其實刪減並不多，就四處：

片頭暗示潘肖是人猴，砸向黃渤的榔頭，警察復活，片尾妓女的結局。

改動並不大，對片子的本質影響不大。

也就是說原片其實就沒那麼出格，完全可以公映。

但其中具體的問題，其實模稜兩可，電影一共產生了5個版本，對此電影審查方的說法：

關於審查，從來沒有槍斃《無人區》，只是讓它改正！

改來改去，就這麼慢悠悠的過了4年。

但這慢悠悠、無關緊要的態度所消耗的4年，對於一個新生代有才華的導演來說，意味著什麼呢。

寧浩自《無人區》之後，產量遞減，而且質量也下滑。

拍攝的兩部作品《黃金大劫案》和《心花路放》評價都並不高。

曾經的五星導演，現在7分線掙扎徘徊。

2018年的新片直接開始玩起了科幻，重開了瘋狂系列。

我不知道《無人區》與小剪刀的大戰三百回合，是否耗盡了他的心力？

但願不是如此吧！