這部國產恐怖片曾因嚇死過人被禁播，票價曾被炒高至20多倍

上世紀80年代末，一部「兒童不宜」片引發了不可思議的觀影狂潮：

影片當時一票難求，黑市票甚至炒到六塊錢一張（正常票價才幾毛錢）；

這項70萬小投資製作最後創下近5倍的票房盈利。

它便是首部立體聲恐怖片——《黑樓孤魂》。

《黑樓孤魂》上映於1989年，一個特殊的年份，社會正醞釀著巨大的躁動與不安。《黑樓孤魂》上映后不久，就因為觀眾被嚇死而被停播，一度成了禁片。

雖然時過境遷，大家已經看慣了各種各樣的喪屍片、恐怖片，對其套路了如指掌，但如果你肯投入進去的話，這部28年前的老片還是有能耐把你嚇得菊花一緊、虎軀一震的。

還記得中學年代最流行諸如《午夜凶鈴》、《咒怨》、《惡魔的藝術》、《靈異第六感》之類的日韓和歐美的恐怖片，事實上，的恐怖片觀眾大多都是依賴這些電影才得以培養出來的。所以，對於恐怖片，我們天生就有一種疏離感。也正是這樣，我們才不免總是帶著挑剔的眼光來觀看恐怖片。

僅僅拿《黑樓孤魂》開頭的兩場戲來說，便足以看出它是一部有誠意嚇人、並且有決心講好一個故事的恐怖電影。只就這兩場戲而言，便足以使我們如今的國產恐怖片望其項背。

藍灰色的冷色調使得醫院裡的走廊顯得更加幽深和冷清，後景中一個男人和小女孩站在走廊的盡頭，看上去離我們更加遙遠，在視覺上他們彷彿都已陷入深淵。

男人走路時皮鞋敲打地面的聲音也經過強化，更加突出了環境的冷清與空寂。一個垂死的人把小女孩託付給這個男人，他的眼睛在臨死之前噴射出兩道綠光，像是靈魂出竅一樣。實際上這只是一個小小的麥格芬。

男人帶著小女孩離開的時候，攝影機非常機警地停在了樓梯口，只有兩個人下樓的腳步聲不停地傳來。

正當我們在心中構想這個男人和小女孩的故事版本的時候，鏡頭切入了下一場。一個看上去漂浮在空中的詭異的影子映在門前，像一個鬼一樣。危險近在咫尺，恐懼感也油然而生。

這個男人正是那個被託孤的男人，他已經殘忍地殺害了小女孩，並且精心布置了一個自殺現場的假象。那個詭異的影子正是被弔死的小女孩。殺人顯然是經過精心策劃的，但是從「醫院託孤」到「謀財害命」之間卻沒有任何鋪墊，只是攝影機在那裡停留了一小會兒。

這兩場戲放在一塊，無論是在觀眾的視覺上還是心理上都產生了巨大的張力，迫使我們不得不深入思考隱藏在故事表象之下的更深層次的悲劇意義。

只用了短短4分鐘的時間，影片就在這兩場戲中為我們講述了一個背信棄義以及謀財害命的悲劇故事。通過光影和攝影機的巧妙調度，這兩場戲為我們營造出了一個跌宕起伏、懸念重生的具有內在完整性的故事。即使把它們單獨剪出來，也能成為觀賞性極強的模範短片。

那個小女孩的名字叫小菊，電影主要講述的是「文革」后，她的冤魂對曾經迫害過他的人進行報復的故事。影片極力地為我們營造出一種生活現實感，人物的對白也盡量口語化，並且帶有強烈的時代印記，而小菊的冤魂作為一個無形的存在始終具有強烈的在場感，影片中的人物對此卻並不知情，恐懼感則由此而生。

小菊附身的鬼娃娃 鑲嵌在牆壁上，脖子上掛著當年文革時期警察曾經懷疑又沒有追查過的鑰匙——一家人悲劇之源的金佛四平八穩的立在床頭。

聲音的運用則讓這種恐懼在觀眾的心中得到最強烈的釋放。影片在國產恐怖片中創造性地使用了一些小菊「冤魂」的主觀鏡頭。

比如主人公霍峰和老林在樓梯中談話，小菊的「冤魂」則從地下室里爬出來慢慢的向他們逼近；當霍峰去為老林修電視機和廁所的門，小菊的「冤魂」則慢慢爬上樓梯……兩個人物顯然都沒有意識到危險的存在，但我們作為全能的觀者卻感受到了莫大的恐懼，這是希區柯克的慣用手法。

影片聲音的運用以及環境的渲染也都可圈可點。重要的是，我們又能在這部電影中聽到了那久違的「嗚嗚」聲——這是具有特色的鬼叫聲。記憶中，這種「嗚……嗚……嗚……」的聲音經常出現在老版本的電視系列劇《聊齋》中。

令人惋惜的是，《黑樓孤魂》這部電影上映不久便慘遭禁映，甚至連盜版碟也一度銷聲匿跡。如若不然，年輕的電影人完全可以在這部影片的基礎上探索出一個具有民族特色的國產恐怖片配樂系統，而不必像現在那樣拙劣地模仿日韓恐怖片的配樂。

紅色的門是拍攝時加上的

約會這場戲的影像風格區別於全片，幾乎要打破恐懼的氣氛

《黑樓孤魂》的結尾很有意思。在小菊圓滿復仇之後，鏡頭一轉，這是一群精神病人，他們又因何存在？機智的你，猜到了嗎？

儘管影片在創作上存在著或多或少的缺陷，但我們仍然應當說它是國產恐怖片的典範之作，尤其是對於現今的國產恐怖片而言，更加具有非凡的教育意義。這不僅體現在它在很大程度上遵循了恐怖片的創作規律以及對於恐怖片配樂和恐怖氛圍的營造上，還體現在它為我們講述了一個完整的、令人信服的而且是引人深思的故事。

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