從《月光男孩》奪奧斯卡最佳影片，談同志題材電影的發展脈絡

文｜木眾

是時候放下偏見，包容共存了。

去年被詬病為「極白」的奧斯卡，引發了黑人導演、演員集體抵制事件。所以，今年當同志題材電影《月光男孩》一舉打敗呼聲頗高的《愛樂之城》奪得最佳影片后，媒體的第一反應是：好萊塢的「極度自戀」最後還是敗給了「政治正確」。

至於《月光男孩》的奪獎是不是一次「政治正確」的矯枉過正，我們暫且放一邊。但作為首部獲得奧斯卡最佳影片的同志題材電影，與其說這是一場政治勝利，不如說是一次文化勝利。

放眼國內外，同志題材電影往往能成為各大電影頒獎典禮的座上賓，一是因為這類題材能反應出更多更深刻的現實問題；二是因為邊緣化的人物故事，會放大其中涉及的社會矛盾。但看上去風光無限的同志題材電影，一路走來卻無比艱辛。

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美國同志題材電影：

百轉千回后的柳暗花明

隨著時代的發展，主流文化對同志群體的態度日益寬容，近年來同志題材的逐步打開，為電影屆提供了絢麗獨特的視角。從《斷背山》《米爾克》《卡羅爾》等同志題材電影橫掃一眾主流頒獎典禮，到如今《月光男孩》的一舉奪魁，這無疑是美國電影產業在政治與人文上一次極具時代意義的跨越。

不過鮮為人知的是，如今看似開放自由的美國電影市場，也曾經歷過「暗無天日」的時光。

1915年，美國各州和地方政府就開始成立審查委員會，去刪剪和禁映電影中「不好」的內容。1922年，為保證票房收入，以及「純潔」的電影畫面和內容，電影審查委員會在全美開始籌建，這一機構由長老會教友、共和黨人威爾·海斯領導。

1930年，天主教教士丹尼爾·勞德公開宣稱電影正在敗壞人們的道德觀，並起草了一部電影審查法典，主要內容包括：不得表現不道德的性關係；不得表現黑人與白人的兩性關係；不準出現裸體鏡頭；不準出現男女唇間接吻等等。這部法典很快被電影工業的巨頭們接受並交由美國製片人和發行人協會（1945年更名為美國電影協會）執行。於是，著名的《海斯法典》落成，它同時代表著美國歷史上限制影片表現內容的審查性法規。

《海斯法典》一經公布，即遭到電影創作人員的普遍反對，並出現了許多類似「惡意報復」的違反規定的影片。之後隨著時間的消逝，令其很快失去了意義。1966年遭到正式廢除的《海斯法典》，意味著美國放鬆了對同性題材電影的審查，在某種程度上也起到社會對於同性戀愛觀念上的改變，但過程還是漫長的。

直到2005年，華人導演李安的一部《斷背山》以8項提名成功殺入奧斯卡，讓世界看到了同志題材在主流文化面前的致命吸引力。而《斷背山》最後摘得最佳導演、最佳改編劇本、最佳原創配樂三個獎項。

雖然《斷背山》在口碑上大獲成功，但在最佳影片的角逐中，還是輸給了爭取黑人權利的《撞車》，而《斷背山》的這次錯失甚至被列入奧斯卡歷史上幾大著名冤案之一。這也促成之後戛納電影節的同志棕櫚獎、以及威尼斯斷背獅獎的出現，這些獎項針對電影節期間所有單元展出的同性戀、雙性戀與跨性別者相關主題的影片，由獨立的評審團進行評選。

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同志題材電影：

昏暗多時里的一絲曙光

相比於美國電影那一套完善的分級制來說，電影的審查制度讓國內同志題材電影，在很長一段時間內處於不見天日的狀態。曾在國際上斬獲無數獎項的《藍宇》就是內地同志題材電影的標誌性作品，其中男主角劉燁更憑藉這部電影獲得金馬獎影帝的殊榮。但遺憾的是，由於審查制度和政治管控，這部內地同志題材電影的里程碑作品始終無緣內地熒屏。

相比內地，台灣、香港同志電影早就可以公開上映。1972年，香港就拍攝了女同題材的古裝片《愛奴》。之後《喜宴》《春光乍泄》《美少年之戀》等同志題材電影相繼問世，均獲得市場不錯的反響。其中，王家衛憑藉《春光乍泄》獲得第五十屆戛納國際電影節最佳導演獎，而梁朝偉也拿到了自己在香港金像獎的第二個最佳男主角。

內地與港台的電影市場之所以會產生嚴重的題材割裂，說白了還是政策原因。據Movie時光網數據顯示，在之前被禁的內地電影中，同志題材就高達30%，電影人程青松也曾明確表明：「同志題材電影在內地上映的可能為零」。

但隨著時間的推進，似乎讓人看到了一絲曙光。

2015年8月，電影《烈日灼心》開闢了國內同志題材通過審查的先河。影片中，鄧超與呂頌賢完成了內地銀幕上第一個公開放映的同性「激吻」，對於同性題材的內容來說，國內電影審查方貌似邁開了一大步。

時間再往前推進一點。其實早在《烈日灼心》上映一個月前，由本尼迪克特·康伯巴奇、凱拉·奈特莉等主演的，講述計算機之父圖靈的傳記影片《模仿遊戲》已經在國內上映，從嚴格意義上說，這是第一部在大陸獲准通過並公開上映的同志電影。

更加讓人意外的是，前段時間，導演王超發布了一條微博稱自己導演的同志題材電影《尋找羅麥》正式獲得廣電審批，意味著這將是內地影院上映的首部國產同志電影。王超在文中寫道「電影局的一小步，就是電影人的一大步。新片《尋找羅麥》剛過審。不易，可喜。」

同志題材電影在內地從禁拍到禁映，再到公開上映，經歷了漫長年月。如今，《尋找羅麥》的過審不僅標誌著該類型電影在時代推進下的特殊意義，也讓電影人漸漸看到國內電影市場分級制到來的一絲曙光。

目前看來，這無疑是一種思想的進步。相較於開放大膽的美國電影市場，電影市場依舊是以內斂含蓄為主，要真正完全展開對於電影題材的包容，可能還需要些時日。但人們的主觀意識與包容性逐漸增強，使得國內電影題材逐漸多元化，這對於觀眾而言，確實是件好事。