從《哆啦A夢》《功夫熊貓3》《瘋狂動物城》中國影市進入春秋戰國時代

1月5日，由陳思誠執導，王寶強、劉昊然、佟麗婭、陳赫、肖央、小瀋陽、潘粵明、馬浴柯、張子楓、趙英俊、桑平主演的懸疑喜劇電影《唐人街探案》票房終於突破5億大關值得一提的是，4日，著名英劇《神探夏洛克》的電影版《神探夏洛克：惡劣的新娘》也在全國院線上映，憑藉鐵粉的超高忠誠度，《神探夏洛克》獲得了不錯的預售票房，兩組中外神探狹路相逢。

上映首周口碑強勁 元旦三天攬3億

電影《唐人街探案》在12月31日正式公映后13小時，票房便成功破億。從12月上旬開始的全國路演，在到點映和31日首映，零差評的電影口碑開始發酵，由此帶來的觀影人流開始逐步遞增，隨後迎來元旦小長假，3天狂攬3億票房，風頭無兩。

在微博、豆瓣、微信朋友圈等SNS平台上，隨處可見《唐人街探案》的消息，電影中的經典橋段和震撼畫面也不斷被口耳相傳。最為人津津樂道的「本格推理」部分，是電影的幾大亮點之一。喜劇的外殼下，對案件的推理和破解不斷推敲，思維縝密，不斷挑戰觀眾的想象極限，再以驚人反轉作為結尾，讓「本格推理」迷們也大呼過癮。

外國偵探半路殺出 國產偵探迎面對決

1月4日，由著名英劇《神探夏洛克》衍生出的大電影《神探夏洛克：惡劣的新娘》終於登陸國內院線。憑藉三季劇集的優秀表現，該系列作品在積累了大量忠實冬粉。電影版的上映可謂是先聲奪人，未映先火的現象讓這對外國來的偵探組合充滿氣勢。《神探夏洛克》大電影上映首日的新鮮勢頭讓《唐人街探案》遇到不小的挑戰，排片量和票房漲勢都較往日有小幅下挫，但仍有不錯的票房表現。中外兩大偵探組合此番正面交鋒，其背後反映的其實是兩大觀影習慣、觀影族群的博弈。

從市場角度來看，華語電影已經迎來了最好的時代。單片超30億、全年票房400億、3.2萬塊銀幕、城市觀影人次將近13億……一個個驚人的數字時刻刺激著更多的資本湧入，大小電影公司紛紛成立，不僅是阿里巴巴、騰訊等互聯網巨頭，連賣手機做智能家庭的小米都有自己的影業公司。

在北京的朝陽區CBD、望京區域的咖啡廳、餐廳，似乎總有人在談電影、談投資，有關「漫咖啡四大神獸」的段子也不脛而走。回到正題，今年3月中下旬，一天有好幾家影業公司發布年度計劃，一周4家影業公司成立、半年內十幾家基金號稱要進軍電影業。據時光網粗略統計，十幾家電影公司宣布要製作和上映的華語片超過120部（部分電影是多家公司合作），分別將在今明兩年上映。

咋一看，片單多到嚇人。事實上，還有很多項目並未大張旗鼓宣布，甚至有些電影早已悄無聲息地拍完。這和電影真正的產量沒法比，據電影局的官方數據：2015年國產片產量686部，只是最終上映的只有323部，票房排行榜第100名的票房不到1800萬，200名的票房不足180萬。按照目前的分賬比例和國產電影投資金額來算，1800萬不是個樂觀的數字，180萬就相當於炮灰了。

和其他投資領域一樣，再多的玩家進場，贏家總是少數。

不管怎麼說，市場的繁榮，政策上的傾斜，讓更多投資者看好國產電影，也讓電影人得到更多施展才華的機會，爛片再多也擋不住真正要發光的金子。能公開宣布片單的大多是擁有一定實力，尤其是本文排名靠前的電影公司。這些片單背後也集中了華語電影人才中的精英，是今後對抗好萊塢的尖兵。

從公開數據來看，2015年萬達、華誼、博納、樂視和光線是民營電影公司中票房排前五。老牌國有企業中影和上影有一定相似性，他們和民營五大組成「戰國七雄」，剩下的諸如騰訊、阿里等互聯網電影公司，以及安樂、寰亞在內地香港公司和新成立的嘉映、旗艦等就是「春秋諸國」了（由於篇幅關係，還有不少電影公司由於沒有宣布片單，未列入本文，相信接下來的北京電影節和上海電影節，還有更多新項目宣布）。

從這些片單，我們看到國產電影公司實力對比和發展趨勢，譬如萬達背靠院線優勢正在等待爆發；華誼在去電影化之後，今年開始大量簽約製作公司，將主要精力回歸到電影；博納私有化完成後將近回歸A股……幾大民營公司都在跟好萊塢展開合作，華誼和STX投資好萊塢電影、博納與TSG合作投資福斯、樂視和傳奇合作《長城》，倒是光線放緩了中外合拍步伐。

如今電影市場的競爭還是處於混沌期，像好萊塢六大那種大麥克式的強者並未出現。畢竟電影是創意產業，再多滾燙的資金，最終還是要通過導演、編劇和演員的大腦形成有質量的產品。無論是電影投資熱、還是片單滿天飛，大浪之後泡沫破裂是必然。譬如2013年時光網製作的「民營六大專題」中，小馬奔騰和星美就因為種種原因淡齣電影發行製作第一陣營，過去十幾年死掉的電影公司就更多了。

好萊塢的大片廠從20世紀初到40年代達到巔峰花了30多年。如果從2002年院線制改革算起，相信再過15年，華語電影公司的格局一定是另一番樣子。近兩年，內地電影市場上，一度被邊緣化的進口片中文配音版又有了回暖的跡象。從去年5月劉純燕代言的《哆啦A夢：伴我同行》票房大賣，到今年年初為《功夫熊貓3》度嘴訂製的全明星國配陣容引發熱議，再到春季檔沿襲70、80后童年經典翻譯風格的上譯配音版《聖鬥士星矢：聖域傳說》的集體追看，無論是譯制導演、配音演員，還是媒體及觀眾，都或多或少的感受到了國語配音的升溫熱度。

前不久才下線的《瘋狂動物城》和《奇幻森林》的配音版也在眾多觀影小夥伴的朋友圈裡收到不少點贊。而眼下，由張國立、徐帆回歸配音的《海底總動員2》已經在收穫孩子們的笑聲了（2003年，二人配音的《海底總動員》廣受好評）。儘管目前斷言中文配音的進口片已迎來全面復興尚為之過早，但國配譯製片近年來重獲關注，則是一個不爭的事實。

國配新跡象：從一二線城市消失到有人問津了

國配譯製片的消失，從2010年前後就駛入了快車道。當時北京四環內民營電影院的中文配音版影片就已經寥寥無幾，而號稱生活著一半常住人口的五環外，各類新生代影院里的譯製片時隔不久也成了稀罕物。如今的北京，常年只放配音版的影院，恐怕就只剩下電影博物館和電影資料館了。其他一二線城市的情形亦大致如此。坦率的說，在今天市場的整體格局中，譯製片被邊緣化的窘境仍未得到太大改善，但目前其重獲關注的事實，又恰恰說明事情正開始發生微妙的變化。說到底，譯製片的些許回暖，與內地電影市場的急速擴張及影片類型的日益多元化是密不可分的。