[直通翰墨青州·中國書畫年會]名家薛居波作品欣賞

薛居波，1966年出生，山東青州人。

美術家協會會員；工筆畫協會會員；

中央國家機關美術家協會副主席；

對外經貿大學漢語基地藝術顧問、客座教授；

人民大學繼續教育學院客座教授。

先後在美術學院花鳥畫專業和藝術研究院重彩畫研究所班進修學習。

作品曾獲第七屆全國工筆畫大展銅獎，山東省慶祝建國六十周年美術作品展一等獎，作品曾入選第十一屆全國美術作品展、2009百家金陵畫展、2009年全國畫作品展、2011年全國畫作品展、重彩畫獲獎畫家作品邀請展等。

作品入編《當代美術全集》、《花鳥畫名家技法圖典》、《重彩畫集》等幾十部專著。

《美術》、《國家藝術》、《人民藝術家》、《中華英才》、《中華兒女》雜誌、《美術報》、《書畫報》等多家專業刊物發表作品或刊登專題介紹。

著有《薛居波畫集》(中華兒女雜誌社出版)、《卉香清幽-----工筆重彩花鳥畫法》（天津楊柳青畫社出版）、《工筆重彩花鳥——小品白描畫稿》（北京工藝美術出版社）

白鷺涉江 180cmx200cm

多少秋聲

紅蓼白鷺

憐花

秋花山禽

充滿現實關懷的寫意呈現

——讀薛居波工筆重彩花鳥畫

文/徐粵春

肇始於唐延續至宋元明清之院體畫，以寫實具象為主流，多工筆重彩花鳥，由於官方背景，其審美旨趣不被文人士大夫認可。貶低院體畫，敬仰文人畫，輕視工筆重彩，推崇寫意水墨，這種畫壇風向一直延續至今。

翻開薛居波工筆重彩花鳥畫，彷彿遁入春意盎然之桃花源，眼前花繁葉茂，耳畔啁啾鳴囀，無地不是景，到處都有詩，令人妙想遷得、心曠神怡。《東風醉舞》描畫白玉蘭上歡悅之鸝鳥，春寒料峭，萬物復甦，一派生機勃勃。 《素質拒霜》中的芙蓉花，不畏風寒，品行高潔，人花相望，心神互通。 《玉禽晨舞》里三隻白鴿在清晨振翅欲飛，深藍色的蘆葦滿全景畫幅，散發出聖潔、靜穆、和平意象，讓人心生恭謙。

薛居波繼承發揚了古人工筆重彩的表現技巧，勾線、打底、著色，布局設色造像運筆妙至纖毫、極盡精微。尤為難得的是，這種精微之中立意高遠、味象豐盈，把繪畫的寫意精神很好地體現出來，「用筆之法見於畫之兩端」 ，以寫實之徑到達寫意之境。

薛居波從藝三十多年，專攻工筆花鳥。望眼畫壇，寫意者眾、寫實者寡，似乎有一種流行觀念——寫意比寫實高級，其實這是一種誤解。謝赫六法被很多人認為是評價繪畫的重要法則，其中「應物象形」「隨類賦彩」「經營位置」「傳移模寫」四法都是對寫實的要求。古今中外偉大的畫作，寫實方式呈現的並不在少數。正是對於工筆花鳥的熱愛和自信，薛居波篤定志向，十數年寒窗守望傳統，全身心擁抱花鳥繪畫藝術。

寫意的文人畫得以推崇有著深刻的社會歷史原因。封建專制社會，文人士大夫受現實社會生活的束縛只有通過藝術揮灑情懷、放飛精神，在藝術里實現心靈的自由，因而寫意繪畫得到追慕。然而當代社會，市場經濟條件下消費主義橫衝直撞，並在科技高速發展的加持下愈演愈烈，人們的心靈浮躁喧囂難以平靜，此時一杯寡淡的茶比一壺濃烈的酒更被需要。

薛居波的工筆重彩因應當代審美需求，以精緻細膩紮實的工筆作品帶來靜謐、踏實、穩重的審美趣味，幫助人們撫平心緒、修身養性。他的寫實手法筆筆合乎技道、準確精巧，絕不任性揮灑，一旦有失就會破壞整個畫面。這條藝術之路似乎暗合人生哲理，現代人只有加強自律，控制慾望，平衡內心，才能抵禦各種誘惑，走好生活的每一步。

寫意為國畫之特長，寫實也一樣是國畫之傳統。薛居波把寫實的技法與寫意精神很好地結合到一起。雖為工筆花鳥的題材技法，但其味象和意蘊是充滿了現實關懷的寫意呈現。正如著名工筆花鳥畫家于非闇云：「通過豐富的想象和熟練的寫生，創作出又真實、又概括、又生動、又傳神的作品。 」薛居波用工筆重彩摹寫生活景觀，傳達生活氣息，呈現高度藝術化處理的精微形象，把作品與觀眾更加真切更加緊密地牽連起來，它使得神遇、心會等凌空蹈虛的審美過程踏在了堅實的生活大地之上，因而得到更多共鳴和感應。

《中庸》第二十七章《修身》曰：致廣大而盡精微。達到寬廣博大的宏觀境界，同時又深入到精細詳盡的微觀之處，這是一種極高明的和諧。薛居波探尋的藝術之路，發端於自然和諧，途經人與自然和諧，最終抵達人的內心和諧，這應該是其給我們的最大啟示。

秋風吹冷艷 45cmx66cm

萱不老 66cmx34cm

九華書院，我們在這裡相約……

文章均源自作者原創稿件及互聯網篩選，精編整理公益分享。我們敬重原創，版權歸原作者所有，轉載時註明來源。若因客觀條件所限未知原始出處或作者的請原創人與我們編輯聯繫及時標註或刪除。青州畫廊聯盟（qingzhouhualang），歡迎添加關注！