排片率為什麼這麼低？難道是有人打壓天才黃子韜？

天才黃子韜新電影的排片率為什麼不及外語片的十分之一？

文/陸地上的海蠣子

在顏值當道，鮮肉橫行的今天，流量小生的意義大家應該都是清楚的。他們就代表著人氣、迷妹、票房、話題和財源滾滾。所以，無論部分觀眾或業內人士怎麼詬病，小鮮肉們還是以雨後春筍的速度大範圍地侵佔著娛樂圈的地盤。老戲骨們除了委身於市場，紆尊降貴給他們配戲之外，絕對無法挑戰他們的金錢和地位。不要以為一部《人民》就可以給所有的老戲骨翻身了，那只是偶然，而且還是贏了面子，裡子嘛，也就只能呵呵了。

昨天，黃子韜新戲的製作人安曉芬發微博抱怨稱：如今各大院線的排片數字實在讓她感到無語，也是除了拍戲之外最頭疼的一件事情。原來，搶佔端午首映一共有四部片子，其產三部，《加勒比5》一部。本來從數量上來說，應該是三部國產片加起來的排片量肯定會大於一部外語片，事實恰好相反，《加勒比5》一片獨大，占額50.9%，超過了三片的累計數字。黃子韜的新電影《夏天19歲的肖像》只分配到了5.9%的份額。

安曉芬在微博中附了一張餅狀圖，還亮出了五一檔幾部片子的排片比例，四部國產片跟《速8》也只是平分秋色。看來外語片在國內院線的強勢並不是偶然，而是常規狀態。到底是為什麼呢？應該說，無論出於哪方面考量，咱自家的東西為什麼還沒有舶來品的市場好呢？純粹是我們崇洋媚外還是人家確實好看？反觀華語片在國外的被排擠和受歧視的狀況，我們應該從哪些方面去改變，或者說學習人家的方式流程呢？

前不久，黃子韜「我覺得自己是天才」的話音猶在耳邊迴響，這個自稱是表演天才的少年，自稱所有的哭戲都一遍過的小帥哥，為什麼就不能靠他的天才演技來贏得票房呢？連安曉芬自己也透露，對於院線安排的排片量問題，他們可是費盡了心機，傷透了腦筋。我就想說，難道你這是不相信黃子韜的顏值跟演技？

毋庸置疑，製作方請這些流量小生、當紅小鮮肉來演繹自己嘔心瀝血、砸下重金的作品，99%是看見了他們背後的超高人氣和逆天顏值（這個蘿蔔青菜哈，死忠粉莫互噴），有誰敢說是看中了這些美少年的演技？無論導演還是公司怎麼吹捧，大家都心知肚明----無非是為了綁在一起的利益，所以才會使勁為自己的鮮肉臉上貼金，誰砸了錢進去就是為了血本無歸的？自己不說，還連累上上下下幾十上百號人呢，這個責任可擔不起。

有網友就非常犀利，直言：如果你是《摔跤》的水準，還愁沒有排片量？還有神補刀的說：拿作品的質量來說話，觀眾不瞎！這話不抬杠。不過什麼東西都需要一個成長的過程，再者成功除了努力，還帶有一點運氣。在這三點都達不到的情況下，那也只能做酸民了。換位思考，你自己難道不想上北大清華做馬雲比爾蓋茨？問題是做夢跟做事的最大不同點就是：夢可以隨便做，事情卻不可以。再者說了，印度也不是每部片子的水平都像《摔跤》對吧？萬里挑一的情況哪裡都有。我們國家也不乏叫好又叫座的經典作品嘛。

不過話說回來，老海覺得安曉芬與其在這裡抱怨不公，還不如把這份心思用到對作品的精雕細琢上。畢竟，院線也沒有辦法，市場走向，也就是觀眾的選擇他們也是無法左右的。就像那位耿直網友說的那樣，只要你的片子有看頭，觀眾會用他們的腳給你投票，院線自然會調整排片量的。市場經濟下，大浪淘沙。不是靠背後運作就能扭轉的。可能正如一位不願透露姓名的影院資深人士所說的那樣，院線在排片方面並不存在安曉芬所說的「照顧好萊塢大片，不給國產片生存空間」。院線排片不是某個人的決策，不以某個人的喜好為轉移，而是眾多工作人員平衡考慮的結果，同時也隨著影片的口碑而不斷調整。「每一次排片上升到文藝片與商業片之爭、好萊塢與國產片之爭，其實只是遵循了市場規律，」資深人士表示，「排片的後續走向不好說，如果《夏天19歲的肖像》真的質量上乘，相信後期會有排片變化。」

本文為作者原創，未經授權不得轉載