《千里江山圖》超精微細部，看著真過癮！

畫卷一開頭 聳入雲間的山峰

北宋有過兩幅鴻篇炬跡，

一幅是《清明上河圖》，

一幅就是《千里江山圖》。

有人說，這兩幅畫，

一個現實，一個理想。

一幅是古代社會全盛時期的真實寫照，

一幅是文人理想世界的縮影。

可大名鼎鼎的《清明上河圖》，

長度並不及《千里江山圖》的一半。

當年，宋徽宗為了培養繪畫人才，

創辦了一所專門

培養畫學生的學校——「畫學」，

相當於官辦美術學校，

王希孟就曾是這兒的學生。

那些從畫學里出來的尖子生

可以順利進入翰林圖畫院，

王希孟畢業后則被分配到了

文書庫去抄賬、編目。

年少氣盛的他自然心有不甘，

頻頻作畫進獻，希望引起徽宗注意。

或許是被希孟的執著勤奮打動，

徽宗便對其親自教授。

在政和三年（公元1113年）閏四月之前，

王希孟花了不到半年的時間

繪就了這幅《千里江山圖》，

少年的氣盛、慾望，

全數化作十二米青綠山水。

徽宗收到此畫驚喜極了，

賜給了很是器重的大臣，

也是他藝術上的知音——蔡京。

於是才有了上頭那段題跋，

讓世人還能從短短几句中了解王希孟的一二。

《千里江山圖》就此成為這位

天才少年唯一傳世的作品。

「青綠」，是繪畫的一種傳統著色方法。

一般用石青、石綠等礦物質

為主要顏料，敷色亮麗，極具裝飾性。

早在隋唐時期，展子虔、李思訓、

李昭道等都很擅長青綠山水畫。

《千里江山圖》是典型的青綠山水作品，

也是宋代青綠山水中毫無疑問的TOP。

雖咫尺，彷彿天下山水盡收眼底。

若是在展廳邊走邊看，

你會發現，在任何一段

局部停下腳步，

都足以成為一張畫。

畫家充分利用了傳統

畫中的「三遠」——

高遠、平遠、深遠等多種構圖方式，

令畫中山巒江河的景緻跌宕起伏，

富有強烈的韻律感。

千里江山圖（局部）

畫里的每一座山、谷、丘、

水都有著不同的模樣。

形態各異的山石樹木，隨便截取一幀都好看

除了連綿山巒和浩渺江河湖水，

王希孟在山嶺、坡岸、水際中布置、

點綴亭台樓閣、茅居村舍，

水磨長橋及捕魚、

駛船、行旅、飛鳥等。

景物雖然繁多，

卻絲毫沒有亂了陣腳，

疏密中有變化，氣勢更是聯貫。

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亭台樓閣

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茅居村舍

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橋

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鳥

你可翻轉手機，細細欣賞

近十二米的這幅迷人青綠山水圖。

▼ 宋 王希孟 《千里江山圖》 ▼

故宮博物院藏

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幾十年來，

《千里江山圖》一直深藏宮中。

即便是故宮內部研究人

員也很少能一睹畫卷真容。

因為畫卷上的石青石綠是礦物原料，

顏色很厚，年代久遠太過脆弱，

一旦展開，畫卷顏色容易剝落。

所以，《千里江山圖》的每一次展開，

都需審慎決定、執行。

金秋九月，故宮博物院將在午門舉辦「青綠山水畫」主題展覽。屆時，北宋畫家王希孟的《千里江山圖》將再次與大家見面。

閱讀原文，品味我的冰雪情懷！