《夢中人》：一場俄狄浦斯之夢

本文首發於公眾號 奇 遇 電 影 （ID：cinematik）

夢 中 人

Fai bei sogni (2016)

導演: 馬可•貝羅奇奧

· 豆瓣：6.8（93人評價）

· IMDb：6.8（454人打分）

· Allocine（法）：3.8（媒體）/3.6（觀眾）（五星制）

《夢中人》的故事很簡單，如果你在期待奇情，也許你會失望；如果你想了解主人公內心的秘密，也許你會發現到頭來一場空；如果你希望看到主人公最終的抉擇，也許你無法找到有效的答案。

電影通過主人公三段不同的歲月時間點，交叉相錯地呈現有關主人公對母親意外離世的不同心態。

電影結尾，當主人公得知母親死因的真相，依然無法正真走出傷痛，忘掉關於母親的記憶。

也許，導演旨在通過破碎的敘事處理，散文化情節，從而表現這一場夢，終究失落的本質。

《夢中人》的導演馬可•貝羅奇奧，是現義大利國寶級導演之一，與貝納爾多•貝托魯奇並稱為義大利的雙子星。

義大利國寶級導演馬可•貝羅奇奧

不過較之於貝托魯奇而言，貝羅奇奧對於大部分觀眾來說，可能沒有那麼所熟知。

兩位導演曾經合作過一部導演合集電影《愛情與憤怒》（1969）。該合集中的電影人，還包括帕索里尼和戈達爾等重量級導演。可想而知，貝羅奇奧在義大利電影界的地位了。

《愛情與憤怒》（1969）

如果說貝羅奇奧的電影如同其本人一樣，對於觀眾是陌生的，那麼正如大多數導演的影迷說過的那樣，他的電影是非常私人化的。

但這種私人化也奠定了他的作者電影風格。譬如，上文所提電影《愛情與憤怒》，在越戰期間拍攝，旨在通過導演們的個人創作體現他們各自對當時政局的看法。

那麼與戈達爾極具意識形態的電影一樣，也許貝羅奇奧的大多數電影都在表達自己的意識形態立場，他通過影像化的符號，詮釋自己對生活的思考。

也許，《夢中人》就是這樣一部電影。片中三段式交叉的敘事在不斷重複著回憶死去的母親的命題，包含了導演自身對宗教、對戰亂、對家庭關係的各種闡釋。

如果說，母親已是夢裡之人，那麼通過一個人物三段時光的描述則可以說，童年以及少年時代的敘事也許都是成年時候的回憶。

他在現實生活中不斷回憶自己的童年和少年，在過去的記憶中尋找著母親的身影、尋找著自己對母親那份感情。

表面上這看似是一種童年留下來的陰影經驗，實際上這就是戀母情結的延續。而該電影的重點也許就在於，揭示這場俄狄浦斯之夢的過程。

《夢中人》中字熟肉

奇遇電影字幕組｜QY－186

翻譯：@tenuqkm @Miss史黛肥妮 @StillWhale

特效&校對：@一個Delpy

關於時間：破碎的記憶

將童年與少年時代看作成人馬西莫的回憶，電影的敘事依據順序不斷閃回。這些零碎的記憶隨著時間的流逝，在交織中似乎形成了一個循環，童年是這段故事的開始，亦是這部電影最後終止的時間點。

這是一種戀母弒父的情結；是每一個人內心存在的情結。

拉康認為，兒童在鏡像階段之後，便會進入俄狄浦斯階段。在鏡像階段，父親被假定為缺席，幼兒只知道母親的存在，並下意識地想取代父親的功能。

拉康說，這是幼兒與父親功能的同化。等到兒童完成初次認同后，父親便介入進來。他迫使兒童與母親分離，並讓幼兒最終屈服於「法」的壓制，最終形成與父親的二次同化。而在第二次認同前，兒童往往會產生「戀母弒父」的情感。

電影中，馬西莫的童年時期，父親的確是缺席的。導演用了大量的篇幅來敘述童年時期他與母親單獨在一起的時光，既是在表現他和母親的感情，並暗含了他與父親關係疏離的本質。衝突就在於，馬西莫的俄狄浦斯情結之所以這麼嚴重便是由母親的死直接導致的。

母親真正與他分開；而父親的冷漠與帶有一定保護性質的隱瞞增加了他內心的抵觸行為，加強了他矛盾的戀母情結。

導演運用電視場景人物「貝法戈」的意象，不斷重複於兒童馬西莫的腦海中，揭示他因母親的死而壓抑的內心。

這個意象「貝法戈」是神秘的、帶有一定宗教意味。

也許兒童馬西莫的做法就如同我們童年時期模仿電視裡面的行為一樣，但從一個天主教國家的角度來說，導演將母親離世對兒童內心造成的傷害，比喻成了孩子打破原有宗教觀念，認同另一種神秘力量。斷裂性的異化認知預示著這份傷害的巨大性。

巨大的傷害最終轉化為了記憶的傷痕。雖然少年時期的馬西莫在成長中不斷改變自己的態度，但他同樣不能接受母親已死的事實，謊稱母親生活在美國紐約。

這種看似是小孩絕無惡意的欺騙，實際上還是在表明他內心的痛苦。

如果說他進入教堂，接受教會的聖餐，側面反映了，他將痛苦寄託於表面的宗教信仰上，但這是他自欺欺人的手段，仍在說明他無法面對痛苦。

當他接受父親善意的謊言，認同母親因心臟病而死。代表了上文所提的「對父親的二次認同」。

這種認同是促使他從少年成長為成人的關鍵因素。

成年的馬西莫看似釋然了很多，當他給那位討厭自己母親的來信者回信時，他表現出了作為編輯者的良好職業素質，彷彿在久久徘徊於痛苦中選擇走出來。但這不是故事的結局，他不僅沒有走出來，反而發現了母親的死因另有真相，於是這份痛苦終將變成一份循環的記憶。不是所有的事都是人們所想的，因為時間的流逝，就能遺忘，就能變好；但這不意味走向最壞，只是這個傷疤永遠會存留，因為深愛。

關於空間：傷痛的延續

零碎的時空將故事的敘事散文化，但我們能夠清楚地發現，儘管時空在流逝，主人公馬西莫在不斷地變化，而無論是童年、少年還是成人時段，空間上的家是沒有改變面貌的。

並不是說這個空間一層不變，隨著年代的變化，這個空間局部也在不斷改變。顯然，馬西莫成年之後並不住在這裡，房子開始變得老舊，遮灰布說明了這間房子早就沒人住了。

這間房子的大致樣貌沒有變化。導演通過這樣的處理，在幫助觀眾快速了解時間段發生變化的同時，賦予了這間房子更為特殊的意義。這間房子承載了太多東西，它包含了馬西莫成長的點滴；見證了馬西莫的改變；更重要的是它也許代表的就是馬西莫的母親。

如同馬西莫的父親所說：「房子歸你，無論怎樣，房子都是你的。當然還有你母親所有的東西，也都是你的。」從某種層面上說，也許只有當成年馬西莫回到這個空間，他才能完整回憶童年往事、回憶少年時代的經歷。

只有在這個空間中，他才最接近歷史的歲月。所以不變的空間是他傷痛回憶的延續。只有這個空間，能促使他體會童年時候母親的愛；讓他找到正真的答案。

實際上童年片段，已經暗示了母親真正的死因。泳池作為另一層空間，代表了另一個重要的意象。

兒童馬西莫跟著母親一起看電視，才知道「貝法戈」，這個支撐他破碎童年的意象；而母親死後，他通過觀看電視上的一場跳水比賽，開始高興模仿，並在沙發上重複跳水的動作。

無疑，他不僅在跳水的節目中看見過這個動作，他也在關於「貝法戈」的電視故事中看見過「跳水」的動作。

泳池成為了他暫時躲避傷痛的地方，但實際上泳池卻是讓他最接近真相的地方。

也許在他的潛意識中，他知道母親很有可能是跳樓自殺的。而得知真相的他，來到泳池，見證了女友從跳水台跳下的畫面。通過這層真實的親眼所見，他最終確定了母親死因的真相。

「貝法戈」和「泳池跳水」這兩組意象既代表馬西莫童年時期和母親的時光，又是母親死後，童年、少年的馬西莫唯一的安慰。

但這兩組意象恰恰和母親一樣，給了他錯誤的認知，這兩組意象恰恰暗示了母親死亡的動機。

最大的打擊在於，當你因為深愛而感受沉重的痛苦時，卻發現實際上這份深愛是虛無的。

當馬西莫得知母親的死並不像父親所說的那般，因為愛著他們而死；反而是因為自身的軟弱而跳樓自殺時，他疲憊地說道：「白費了無數的眼淚」。

彷彿囊括著時空中所有的記憶在一瞬間都化為了虛無。

那麼結尾他與母親在家捉迷藏的童年景象，可以說是他幻想的回憶。回憶中，他找尋著母親，而最終母親出現在了他的面前。

但幻想的回憶，終將是一場夢，一場與事實相反的夢。現實生活中的他不斷找尋母親，但母親不可能再出現。這是一種因虛無而產生的循環之夢；一種傷痛之後再次經歷打擊的自欺欺人之夢。

時空中的俄狄浦斯之夢

按照弗洛伊德的理論，每個人都有這樣的情結，註定每個人都有這樣一場俄狄浦斯之夢。

電影中，記憶深處就是一場夢，夢中的母親是馬西莫深愛的對象；夢中的母親同樣全然深愛著馬西莫。

幼兒時期的我們在潛意識中存在這份朦朧而複雜的感情；在心中隱藏著這樣一場不切實際的春夢。

對於兒童馬西莫來說，夢沒有實現，而母親卻真正死去。於是精神上，回憶與夢交織，成為延續生命的動力。

所以，這份無限的夢境循環著、重複著，說明了得知真相的馬西莫，依然願意回想已回憶了無數次的過去；幻想母親對他的擁抱與愛意。

經歷了傷痛之後的情感，就像已經鑄成的事實一樣，很難改變，即便母親的愛意在事實上並不存在他自身所想的那般深度；即便另一個女人會在他生命中出現。

馬西莫的女友在電影中扮演了重要的角色。導演將這個角色賦予了醫生的身份，更是在隱喻她對馬西莫來說，是心靈上的醫生。

她讓馬西莫忘掉「貝法戈」，她讓馬西莫放下他母親，放下母親的死。

日後，也許她將真正能夠治癒馬西莫的心靈，他們可能會在一起、結婚生子。但這不代表，馬西莫能真正忘記自己的母親；不代表馬西莫的女友能取代他母親在他心中的位置。

時空記憶中的母親，早已成為了最遙遠而又最接近完美的意象；夢中人成為了腦海中，愛的幻想的巨大潛力。即便有傷痕，它也比現實生活唯美。如果這終將成為一種遺憾，那就讓回憶中的虛幻之夢繼續做下去吧！

馬可•貝羅奇奧再次運用生動的影像構建了一份抽象的概念，闡釋了生命中無數的可能性。

也許，今天已經很少有人這樣講故事了；他的電影面向的依然是小眾的作者風格愛好者，但當詩意性的鏡頭深入生活的不同面時，當中一定包含導演想要訴說的生活真諦。