收藏鑒賞 翠艷華美的康熙青花瓷

康熙青花瓷器燒制分為早、中、晚三個時期：早期是康熙元年至康熙十九年;中期是康熙二十年至康熙四十年;晚期是康熙四十年至康熙朝終。

豐富多樣的器型

康熙青花瓷的造型在清代瓷器中最為豐富。半個多世紀的時間，瓷器製作者智慧與想象力不斷地迸發，器物形式變化多樣，層出不窮。既有陳設瓷，也有大量日常生活用瓷，更有中西文化融合的外銷瓷。康熙一朝，官窯瓷器精益求精，民用瓷器堅實耐用，外銷瓷器多姿多彩，百花齊放，爭奇鬥豔。

青花松竹梅紋詩句觀音尊

從藝術角度看，康熙青花瓷造型特色非常鮮明，已經逐步擺脫了明代瓷器粗笨的特點。這一時期器型古拙與莊重共有，渾厚與秀麗並存，立件挺拔遒勁，卧件精細實用。制瓷工匠拉胎多用直線和曲線的有機結合，比如棒槌瓶、花觚等器物，既給人挺拔、向上的感覺，同時又巧妙的運用曲線，做到直而不板、剛中見柔。

青花山水紋瓶

從工藝角度看，康熙瓷器成型方法日臻完善，技術逐步成熟。無論大件小器都製作精細、旋削認真，修坯一絲不苟。即使是大型的器物，接胎痕迹也基本消失了，對底部處理更是嚴格、規整。

細膩滑潤的胎釉

康熙早期，制胎依然受明代影響比較大，胎體厚重，釉面肥潤呈現青白色，有縮釉和小棕眼，器物口部往往刷一層醬釉。

青花山水人物棒槌瓶

康熙中期，由於技術的逐步成熟，特別是官窯瓷器，胎土採用了更多的高嶺土，原料的處理也做到精細淘洗，使瓷胎更加細膩、滑潤，胎體潔白堅硬，斷面有如「糯米糕」（俗稱「糯米胎」）。瓷胎的組織緻密、均勻，使胎質的比重大為增加，人們通常稱讚康熙瓷器胎薄、分量重。

青花「紅拂傳」圖棒槌瓶

康熙年間，景德鎮使用釉的原料取自浮梁寺前鄉，距今景德鎮市區15公里。釉的組成主要是石灰石、石英、絹雲母和槎柴灰。釉料配製純凈，釉面和胎體緊密地結合為一體。

青花人物圖長方瓷板

康熙早期器物的底足處理不是很細膩，有粘砂，不光滑現象，器物底足內常見放射狀的跳刀痕。到了中期后底足露胎處光滑細緻，少見火石紅，瓷器的質量明顯提高，胎釉結合緊密，器內外壁及底足釉色基本一致。盤、碗類器皿的底足普遍採用挖足的手法。挖足不僅方便使用，也使造型顯得更有神采。康熙瓷器的底部由於認真處理而出現的各種變化，更是成為後世進行鑒定的重要依據。

青花瓔珞紋賁巴壺

康熙時期器足常見種類有：平足、圈足、寬厚圈足、雙圈底、二層台底、玉壁底等。

古樸典雅的紋飾

康熙早期瓷器的青花鈷料是出產於浙江的石子青，呈色灰藍，個別發色較灰暗，與順治青花特點相近。

青花萬「壽」字大尊

康熙中期青花使用雲南省的「珠明料」，由煅燒法取代過去的水沉法，青花色料提煉精純，呈色鮮藍青翠，明凈艷麗，清朗不渾，艷而不俗，有的呈寶石藍色，鮮藍而無火氣。「珠明料」的發色被讚譽為「翠毛藍」、「康熙五彩」、「色分五色」，與清代其他各朝有很大的區別，時代特徵十分明顯。鑒賞者對康熙青花瓷器評價甚高，謂「其青花一色，見深見淺，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，嬌翠欲滴。」除了鈷料的使用外，還得益於工匠們熟練地運用色料的技巧，即「分水」方法。工匠們有意識用深淺不一的色調渲染出遠山近水，層巒疊嶂，富有立體感的水墨畫效果。這也是康熙青花備受世人推崇的重要原因之一。

青花山水人物圖方瓶

康熙晚期的青花色調，由中期的濃艷青翠漸變為淺淡或灰暗，有的呈色不穩，出現暈散。此時除傳統瓷器外，外銷瓷上開始出現葡萄牙、荷蘭、法國商人定製的西方人物、花卉、風景等紋飾，頗引人注目。

青花山水人物紋蓋罐

康熙青花瓷器上常見紋飾有：

1、龍鳳紋主要出現於官窯器，造型多樣，姿態生動。其中的海水龍、出水蛟龍、九龍鬧海、魚化龍，蒼龍教子等圖案，生動地表現出蛟龍翻騰出沒於雲水，叱風吒雨的壯觀氣魄。

青花雉雞牡丹紋鳳尾尊

2、人物繪畫題材多取自《封神榜》、《三國演義》、《楊家將》等歷史故事和神話傳說，如文王訪賢、木蘭從軍、周處斬蛟、加官進爵、指日高升、竹林七賢、點石成金、蘇東坡游赤壁等等。為便於鑒別，現把康熙人物畫法主要特徵總結如下，雖不免以偏概全，而其特徵在焉。

（1）人物畫法飄逸，栩栩如生，男子含胸凸腹;

（2）眼睛畫法，無論男女，多以線條體現，所謂「有眼無珠」。

（3）手指畫法，均纖然如竹筍，仕女、男子都如此。

（4）孩童的頭部，後腦凸出誇張，大頭孩子，淘氣可愛，重男輕女，無女孩出現。

3、山水紋多仿宋、元、明以來的傳統技法，以四季風光和遠山近水為題。有的加繪人物，如讀書、下棋、觀瀑、野外漫遊、待渡、泛舟、訪友等。山水多採用斧劈皴和披麻皴等技法;並以山水法作出幽靜清新、濃淡相宜的渲染，表現出山水立體感。

青花福山壽海圖花盆

4、珍禽異獸、翎毛花卉、昆蟲魚草等應有盡有。這些奇異走獸，形態逼真，較之明代更有寫實感。還有的加繪噓氣噴霧的場景，更襯托出異獸的兇猛雄健。常見的珍禽異獸的畫面還有：松鹿、戲獅、奔馬、卧羊、百鳥朝鳳等，亦表現得形神兼備，靜中欲動。

清秀規範的款識

清朝初期，「官搭民燒」，使康熙官窯與民窯的分界變得模糊。康熙十八年以後，官窯瓷器的款識開始規範豐富起來。多採用館閣體，字體漸趨清秀，楷書年號寫得較扁，底下一劃較長。主要有青花雙圈楷書「大清康熙年制」六字款。字體端莊工整，雄健有力，字與字之間距離比較大。其「熙」字寫法略有變化，將「熙」字加一筆，改寫成「熈」字。

康熙中後期，民窯瓷器除了仿明代年款如「永樂年制」、「大明宣德年制」、「大明成化年制」等外，也少量書寫本朝款，但與官窯款差別很大，字體軟弱，不規範。多數瓷器有寫堂名款的，如：碧雲堂制、興裕堂制、慎得堂制、杏林軒制珍玩、拙存齋、白雲堂依古制;也有寫吉語款的，如：永慶奇珍、奇石寶鼎之珍、青玉寶鼎之珍、文章山斗等;更多器物只是在圈足內畫雙圈、樹葉、梅花、海螺、小兔、雙魚、荷花、如意、雜寶等。

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