以線為基本元素的畫創造,要達到應有的高度,藝術家必須有深厚的書法修養。朱屺瞻先生早年打下了顏真卿書體的堅實功底,繼而學魏碑,轉而習米襄陽,再回過頭來參合顏體,終於形成酣暢而雄健、沉穩而活潑的書法風格,這對他畫風格的形成有很大的影響。
他在《癖斯居畫譚》里說:「多年來,余總以『獨』、『力』、『簡』三字自求。」所謂「獨」,即特立獨行,忠於自己的個性,不依門戶;所謂「力」,既是作畫的凝神靜氣和奮筆揮灑的力度,更是一種出自內心的感情傾注即「心力」的表現;所謂「簡」,即語言的精鍊和高度的藝術概括。他的「獨、力、簡」藝術風格,是他在藝術上廣采博納和對藝術創造規律深刻領悟的結果。
他遠師石濤、八大、徐青藤,近取齊白石、吳昌碩,但善於融匯各家而不留痕迹,主張各種技巧都可靈活運用,不拘於一法,重在表現自己的真切感受。
他的許多見解看似技法問題,實則涉及繪畫的創造原理,如「筆整無畫,要邋遢三分」;又說落筆時最忌拘謹,「一須不見有筆,二須渾忘有法,然後才能自在自如」,便是道出了作畫時不要立刻求盡善盡美,可以從「破壞」著手,再求「完美」,從「亂」中求「齊」,求「和諧」,從而不落前人窠臼的心得;又如他說他畫畫是「白相相,瞎搨搨」,便說出了藝術家作畫時需要有如遊戲般的自由心境。
朱屺瞻先生在色彩上營造新境,對現代畫也是一個重要貢獻。在處理筆力與色彩的關係上,他善於用濃重的色彩如重綠、大青、淺絳、繁紫與老練的筆線、筆觸相結合,組成色墨交相輝映的畫面。他有時先塗大塊色,再勾線條,有時先勾線條,后加色塊,有時兩種方法混合採用。總之,他的作品色調強烈而鮮麗,渾厚而豐富,含蓄而大氣,充分發揮了墨與色結合的藝術感染力。
朱屺瞻先生是寫意大家,他的花卉、山水,有形在,但不求形似,而求神韻,求精神。他用筆近書法,意境近音樂,全在筆墨與色彩的輕重、虛實、濃淡中表現節奏與韻律,在靜與動中尋找平衡,反映出了他書法、音樂、舞蹈的全面藝術修養。