墨跡觸摸油畫-法國畫家 德加《舞蹈教室》手機觸摸高清世界名畫

墨跡觸摸油畫-法國 印象派畫家 埃德加·德加《舞蹈教室》手機觸摸高清世界名畫

《舞蹈教室》創作於1874年。由於畫面人物眾多，包括演員、教師及著黑衣的幾位婦女，所以德加特意將排練廳的大鏡子置於畫面中央，以加強空間感。位於中景、與其他人保持一段距離的白髮老人是於勤·佩羅，芭蕾舞演員們在他的指導下依次做著基本動作。仔細觀察畫面，可以發現沒有哪兩個演員的動作是完全一樣的，德加對人物姿態的把握可見一斑。

《舞蹈教室》是德加的系列芭蕾舞女作品中最具代表性的一幅。畫中共有二十四女，學習舞蹈的女孩和她們的母親，正緊張地等待著接受畫面中間的白髮老人的考核。而白髮老人即為于勒·佩羅（Jules Perrot），即這間「舞蹈教室」的負責人。從這幅作品的色彩運用來看，整幅作品以暖色調為主，像天花板、地板全是以黃褐色進行表現，牆壁的顏色雖然是綠顏色，但是在綠顏色中暖色光源的感覺極為強烈。而畫面上的一個個小女孩，不管是她們的膚色還是她們所穿著的舞蹈服，都充分顯示出暖的色彩，因此也表現出舞蹈教室的熱烈氛圍。

據說這幅作品的背景是現在巴黎歌劇院的前身，亦即位於巴黎佩勒蒂埃街的歌劇院練習室；但是這幅名畫並不是畫家親臨現場繪製的。德加從以前去歌劇院時留下的印象，和許多在畫室對模特兒所做的素描中，設計出最美的構圖，而畫出自然生動的練舞情景。

德加以出色的素描技巧，抓住了舞者的瞬間動作，這是受到當時正在流行的攝影技術所影響。熱衷於攝影的畫家對於相機能忠實地呈現出物象，以及捕捉畫面的瞬間動態，十分欣賞，因此希望能將這樣的效果表現在畫布上。

在種種因素的影響下，《舞蹈教室》終於誕生。畫中人物的姿勢，不是從希臘、羅馬時代繼承下來之肖像人物的靜止姿態，而是把舞者正在跳舞的瞬間動作摹寫下來，並把它畫在畫布上，賦予它一種如相片般的『瞬間』感受。

德加與馬奈同以描繪當時的社會而知名。他在安格爾的弟子拉莫斯的畫室學習繪畫，並承繼了法國的新古典主義，以歷史和古典作為繪畫主題。但法國大革命以後出現的新興市民階級，不太欣賞難懂的歷史畫和寓意畫，而喜歡容易理解的作品，如以小說和詩詞為主題的繪畫，或是戰爭畫等。在這樣的時代潮流中，德加逐漸從社會生活里尋求主題，將傳統派和革新派的畫風融合。工業革命以後，德加在賽馬場、歌劇院，以及與馬奈、莫奈、雷諾阿等人的討論中，探索著當時產生劇變的社會。彷彿是用相機捕捉日常生活瞬間的《舞蹈教室》，就是德加將傳統技法與寫實主義相結合，表現當時社會的一幅傑作。

埃德加德加Edgar Degas(1834-1917）,出身於金融資本家的家庭，他的祖父是個畫家。從小受藝術熏陶的德加，有著敏感的洞察力和良好的藝術教養。德加進過名門美術學校，去義大利學習過文藝復興時期的藝術，臨摹過15-16世紀的許多繪畫，這讓他有著紮實的學院派功底。1865年31歲的德加就因歷史畫題材入選沙龍。但銳敏的德加很快覺察到了一股新的現代的藝術氣息，於是放棄了歷史的、唯美的學院派繪畫，代之以樸實真摯地現代化表現題材，比如賽馬、芭蕾舞女等等。

和莫里索一樣，德加參加了全部八屆印象派畫展的七屆(除第七屆外)，是不折不扣的印象派元老,但他自己卻不肯承認自己是屬於印象派。的確，德加的畫（特別是前期的）線條清晰流暢，構圖大膽，對於運動事物的瞬間描述更是爐火純青，在這點上確實更接近古典畫派。但他後期的畫，線條、層次被淡化，色彩被加強，還是具有明顯的印象派特徵。

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