遊戲里的伊藤潤二：恐怖漫畫和改編遊戲

1986年獲得日本漫畫大獎楳圖獎，憑藉短篇《富江》闖入恐怖漫畫界的伊藤潤二，可以說是國內最為知名的恐怖漫畫家之一。他筆下栩栩如生的寫實描繪，和荒誕怪異的無條理世界觀有著強烈的反差。由此產生的無窮魅力，三十餘年來吸引著一批又一批的讀者，投向他筆下讓人又愛又怕的深淵。

許多創作者都曾嘗試用各種形式改編他的作品，其中最多的就是真人影視。除去知名的《富江》系列，《旋渦》《人頭氣球》《至死不渝的愛》等多部作品都被先後改編成電影，甚至伊藤潤二還親自披掛上陣執導了一部《富夫》，但受限於電影的低成本，效果都很難令人滿意。

相對鮮為人知的是，伊藤潤二的作品曾數次與遊戲結緣。

■ 《旋渦：電視怪奇篇》 （發售日：2000年2月3日／平台：WS）

《旋渦》是伊藤潤二在1998至1999年間創作的漫畫，由一系列與旋渦有關的短篇故事組成，從微不足道的怪現象逐漸上升到令人瞠目結舌的天地異變。伊藤在這一時期的創作功力已經上升到爐火純青的地步，使本作被相當一部分讀者推崇為他最高水平的代表作。

《旋渦》在2000年2月被一家名叫OmegaMicott的小公司拍攝為真人電影，就在電影上映前幾天，這家公司發行了一款名叫《旋渦：電視怪奇篇》的掌機遊戲。

日語中一般用英文「television」的縮寫テレビ來表示電視，至於這個副標題中的漢字「電視」是什麼意思，只有製作組自己清楚

這是一部音響小說遊戲，遊戲主體就是圖片配上文字描述和音樂。玩家的遊戲過程主要是閱讀，出現選項時做出選擇，以觸發不同的情節，最終引向不同的結局，可以說是製作門檻較低的一種遊戲。不少動漫作品在改編遊戲時，常會選擇這種類型，其中不乏買了IP后，隨便亂做撈一筆就走的——《旋渦：電視怪奇篇》就屬於這一類。

遊戲登陸的平台，是日本萬代當年推出的掌機Wonder Swan（簡稱WS）。

作為掌機，WS擁有比同期GB更細膩的畫面和音效，可以通過橫豎兩種方式握持進行遊戲，豎持時遊戲畫面看起來更接近一本電子書，很適合用來展現音響小說作品，原創的《Terrors》系列和改編遊戲《午夜凶鈴 無限》都在這個平台上有著出色表現。《旋渦：電視怪奇篇》受益於此，在視覺效果上也有著獨特的韻味。

實機運行的效果

畫面看著還挺帶感的

——但這也是遊戲唯一值得稱道的點了。

WS的卡帶容量有限，又和GB同時代，畫面再細膩也很難重現原作細緻的筆觸。更別說這款不上心的小製作，插圖全部來自於原作漫畫，沒有任何新增畫面，新加的文字描寫也如同往豬肉里注的水，既無益於增加恐怖感，還讓熟知劇情的玩家覺得拖沓累贅。

為了拖劇情，製作組強行增加「驚嚇盒」山口滿的戲份，還老用重複的畫面

儘管遊戲加入了一些選項，但除了屈指可數的幾個會讓你立即迎來壞結局，絕大部分選擇對劇情毫無影響。可單純作為電子漫畫看，遊戲又對原作進行了大量的刪減，開篇的《旋渦狂》以開飛機般的速度寥寥幾筆帶過，後面只保留了《傷痕》《捲髮》《驚奇盒》《颱風》這四個故事，整個遊戲流程只有可憐的兩小時。

遊戲的情節在《颱風》篇強行收尾

整個遊戲過程中只有2首背景音樂，還都是單調音節的不斷重複，更像是對玩家不間斷的精神折磨。壞結局和最終結局的BGM倒是新的，可也用的是同一首，或許是對原作的致敬——反正怎麼掙扎都是絕望。整個遊戲就只有這3首BGM。

遊戲通關后，會增加一個「旋渦問答」的小遊戲，裡面會提問一些諸如「X卷O頁畫的廣告牌是哪一家的」之類的細節問題，難度相當高。冬粉可以用來測試一下自己對原作的熟悉程度——到頭來這個附加的小遊戲，反而比本篇更值得反覆挑戰，真是諷刺。

黑渦鎮的人口是多少，能答出來的玩家肯定是非常細心的讀者

這完全是製作態度的問題。對於普通玩家而言，這部作品的價值可以說無限接近於零，買一套原作漫畫，無論體驗還是性價比都要好太多。或許也只有在回顧歷史的時候，才會讓人苦笑著提起這款遊戲。

萬萬想不到，僅僅在一個月後，該公司在同一平台又出品了一款由《旋渦》改編的遊戲，還自作聰明加入了一些讓人哭笑不得的玩法。

■ 《旋渦：詛咒模擬》（發售日：2000年2月3日／平台：WS）

儘管我們已經見識了各種各樣的模擬遊戲，但看見「詛咒模擬」這個標題的時候，玩家依然會產生一種未知的困惑。

上一作的標題畫面里沒有寫伊藤潤二的大名，這次似乎是為了補上，寫了兩個

遊戲開場，畫風像走錯了片場的 「旋渦仙人」，更進一步加劇了玩家的這種困惑。

「搞不懂的話，就去看原作，或者附帶的說明書吧！」忽然就打破第四面牆的仙人

然而當遊戲正式開始后，玩家發現，這個遊戲只不過是把《旋渦》的故事換了一個方式來說而已——玩家扮演的是旋渦仙人的助手，要在各地製造旋渦，實質上就是要用新奇的方式去殺更多的人。在挑戰政治正確上，這真是一部了不得的先鋒，如果做成像《病毒公司》那樣能和全人類展開攻防，最後把人類消滅得一個不剩，一定很好玩。

可遊戲實際的流程是這樣的：

1、到各個地點觀看劇情。部分劇情結束后可以得到道具。

2、對特定的地點使用道具，正確的話即可觸發劇情。

3、重複以上過程。

由於正確的解法是唯一的，如果把關鍵道具用在了不正確的地方，遊戲就會馬上「GAME OVER」。玩家沒有任何的自由度，除了按部就班的完成任務，不需要任何的思考和選擇。於是完成任務的過程，就是一次次訪問已經訪問過的地點，觸發被拆分得支離破碎的劇情，然後在不斷讀檔重複試錯當中，找出使用道具的正確地點——整個攻略過程，就像在罰抄漫畫原著的情節。

遊戲相比前作的進步，就是音樂豐富了些，收錄的劇情多了些。六個關卡的前五個分別對應《旋渦狂》《窯變》《捲髮》《蝸牛人》《黑色燈塔》，最後一關則高速串聯了從《颱風》到結局《遺迹》一整卷的主要情節，算是有始有終。如果兩部遊戲都買，體驗到的劇情倒是比較完整，但考慮到發售日期只相差一個月，開發組倒更像是把有限的資源拆分成了兩個遊戲，多撈一筆是一筆。

上一部里喧賓奪主的小遊戲，這次也得到了進化——不過卻是個讓人啼笑皆非的小遊戲，養蝸牛。

看著這個遊戲界面，誰能想到這是一個伊藤潤二作品改編的遊戲呢

玩家需要像養電子寵物一樣飼養一隻蝸牛，通過賽跑來賺取購買糧食的費用。遊戲製作得非常粗糙，餵食的時候只有數值跳動，沒有任何動畫效果，蝸牛除了爬也不會別的動作。至於蝸牛賽跑，獲勝條件是比誰跑得慢，賽場上的霸者往往爬幾步就得停下來，停停走走，看久了恨不得往它們身上撒鹽。

焦灼的蝸牛賽跑，你永遠想不到哪一隻蝸牛會忽然停下來取勝

我們已無從考證，當時製作者是出於什麼心態，加入這個小遊戲——試想一下，你買了一部《生化危機》，遊戲卻附贈了一個養殭屍、比賽跑模式。我建議如果下次製作人還要這麼搞，請讓《旋渦》裡面的彈簧人比跳高，怎麼也比賽蝸牛刺激一些。

遊戲模式可以照搬任天堂最近出的那個「鯉魚王跳高」

隔年，一家名叫ZAPPALLAS的公司也開發了一款名叫《伊藤潤二恐怖世界：惡夢玉》的手機遊戲，遊戲類型依舊是音響小說。玩家將在原創的「無晝之城」里扮演一位居民，在各處遭遇神秘恐怖的事件。

標題畫面是伊藤潤二筆下的兩大巨星，富江和雙一

從截圖來看，遊戲中包含了《玩偶之家》《人頭氣球》等故事內容，通關后還可以進行「養育異形之卵」和「十字路口占卜」的小遊戲。看起來要素似乎會比前面兩部豐富一些，可惜現在已經停止服務。

■ 《四八（仮）》（發售日：2007年11月22日／平台：PS2）

《四八（仮）》是一個講述日本各地鬼故事的音響小說遊戲。會用這個標題，是因為日本四十七個都道府縣，在遊戲里剛好一地一故事，再加上主線就是四八，而這個（仮）意為「暫定名」。

遊戲封面

這部遊戲有不少業界名家參與創作的故事。這裡隨便列舉幾個：

伊藤潤二在遊戲里負責編寫岐埠縣——他老家的故事，標題是《火葬場之鎮》。

看到這裡，這遊戲是不是很讓人期待？讓我們直接跳到結論：這個遊戲很不幸地做爛了，被日本網民評為年度垃圾遊戲，甚至還啟發了山形大學的一位教授，寫了一篇論文來論證它對垃圾遊戲歷史的影響。

但是單獨來看《火葬場之鎮》這個故事呢？老實說，並沒有遊戲的名聲那麼糟，甚至可以說挺讓人滿意的。

故事的主人公叫「信也」，他生活的小鎮子發生了一場泥石流災害，許多居民被奪走了性命。他們的屍體都被送到鎮上唯一的一座火葬場進行火化，可信也卻發現，火葬場在焚燒屍體時，高聳的煙囪里並沒有冒出煙——煙反倒是從火葬場後山的杉樹林里冒出來。疑惑之下，他去後山探查，在山中的一排建築中，看到自己的一位同班女同學——她趴在井口陶醉地吮吸著不斷冒出的黑煙，和焚燒屍體后的腐臭味。

遊戲立繪為真人實拍，為好端端一個恐怖遊戲增加不少槽點

經過一系列調查和隨之而來的恐怖見聞，信也發現了真相：原來後山的建築里住著一個沒落的名門望族，他們相信焚燒人體后產生的煙和骨灰能帶來生命的能量，因此改造了火葬場的管道讓煙排到後山，以便隨時享受焚燒屍體的煙。他們還會在火葬場暗中聚會，分食死者焚燒后留下的骨灰。在死者不足時，他們就會設下圈套，殺害無辜的村民進行焚燒，以飽口腹之慾。

反派深情地論述「活人直接燒成灰更好吃」的美食心得

發現真相的信也被他們追殺，逃到了墓地當中。眼看走投無路，族人們的身體忽然紛紛爆裂，皮膚下穿刺出無數尖銳的骨頭。這些「骨質增生」，都是別人的骨頭，或許這就是被吞食的人們不甘的詛咒。

村鎮封閉壓抑的氛圍，以及對居民來說習以為常的 「異常」，一直是伊藤鍾愛的元素之一。從這個角度來看，《火葬場之鎮》可以說是《白砂村血談》《魔音村》《墓碑之村》這一脈絡的傳承。骨灰與黑煙作為讓人迷戀的污穢，則是對《煙草會》中雛形的進一步發展。詭異的設定和人物略顯強硬的行為邏輯，都洋溢著伊藤潤二獨有的風格，讓讀者看著文字描述，彷彿能腦補出他筆下的畫面。

根據遊戲中玩家所做的選項不同，《火葬場之鎮》還會衍生出《煙之世界》和《貓屋》這兩個新劇本。這三篇故事的標題畫面，均由伊藤潤二繪製。

老實說，如果用這個來代替遊戲中的真人立繪，評價肯定能上一個台階

《煙之世界》的情節屬於正篇的補充，描述了主角的好友浩司被火葬前所見的奇詭景象。而《貓屋》則畫風一轉，說的是漫畫家伊藤潤二搬進了村子的一棟豪宅里。這個豪宅經常傳出貓叫聲，被人們稱為 「貓屋」。伊藤的朋友福澤為了尋找走失的愛貓「富江」而登門訪問。

這個設定想必能讓冬粉們會心一笑：在製作遊戲的這一時期，伊藤潤二正好受未婚妻的影響，開始走上愛貓狂人的道路，後來甚至還專門畫了一本漫畫《伊藤潤二的貓日記》，用誇張搞笑的筆觸描繪了自己侍奉家裡兩位貓主子「小四」、「小六」的經歷。

在《貓屋》這一篇里，伊藤潤二親自出鏡。根據不同的選項，玩家可以體驗到兩種故事，正好代表了他的作品中無條理世界的搞笑與恐怖這兩種特徵。在第一個故事裡，他是一個像筆下的「雙一」一樣叼著一排釘子補充鐵元素，並且能輕鬆吐出釘子射死蒼蠅的漫畫家，他帶領信也他們遊覽洋館，雖然怪異，但也充滿了滑稽。

而另一個故事則驚悚大於戲謔：信也和福澤發現，豪宅院子里正利用火葬場的煙，來種植一種奇特的植物。在盤根錯節的枝條當中，長著無數類似貓腿和貓尾的東西，不慎踩踏到的話，植物還會流出鮮血。在兩人深陷恐慌時，身披披風、手拿鐮刀的伊藤潤二出現在兩人面前，聲稱他們的血肉，將會成為院子里種植的這種 「貓草」 的養分。兩人還來不及逃，鐮刀的利刃已經揮下……

整個劇本算上各種分支，大概的遊戲時長在2-3個小時。簡短的布局中較為圓滿地展現出了引人入勝的設定，以及音響小說特有的「相同背景下，選項導致不同故事」的魅力。比起之前那兩部《旋渦》改編遊戲來說，簡直是飛躍式的進步。

不幸的是，遊戲收錄的眾多故事中，相當一部分是低水平的恐怖故事，還夾雜著明目張胆的冷笑話，看完讓人一身雞皮疙瘩。即便是在發揮較好的故事裡，真人演出的立繪和CG也透著強烈的廉價感。就以《火葬場之鎮》為例，明明是被一群殺人狂追殺的危急場面，CG里的兩個人物卻一個宛如夢遊，一個面露喜色，齣戲十萬八千里。

只能理解成兩位演員同時拿錯了劇本

更坑的是，遊戲無法在故事進程中存檔，如果打出壞結局，想選其他選項，玩家得先通過一套操作繁瑣的出場人物管理系統，消耗「契力」來複活在壞結局中死去的角色，然後才能重新開始故事。這些雪上加霜的設定，讓伊藤潤二的故事，和剩下的那些值得一玩的劇本，一起被無情埋沒在「年度垃圾遊戲」的名號下，成為日本遊戲界的黑歷史。

不知是不是它帶來的影響太糟糕，從這部遊戲誕生后將近十年的時間裡，我再沒聽過伊藤潤二作品被改編遊戲的消息。

■ 那些寫給伊藤潤二的情書

漫畫的表現力有其局限性，但在伊藤潤二的筆下，畫格間的空缺，反而能成為一排亮著燈的窗戶里，唯一不亮的那扇，讓你情不自禁用心裡最畏懼的想象去補完。我第一次從漫畫店裡租他的書時，只敢趁人多時在課桌底下偷看，都不敢把書帶回家過夜，生怕到了夜裡書會成為媒介，召喚出不可名狀的東西來。

也許是因為太多的魅力依存在畫格間的留白，伊藤作品改編的遊戲，乃至影視、動畫等其他形式，總難讓人滿意。或許只有類似《瘋人院》《無聲狂嘯》這種點擊解謎類遊戲，才比較適合用來表現伊藤的作品。

幸運的是，他筆下奇詭的世界觀並沒未隨時間褪色，我們在一些遊戲當中，仍可以看到伊藤潤二作品的影響。

日式恐怖遊戲的翹楚《死魂曲》中，屍人們聚集的巢，是一座被木板釘得暗無天日的大型違章建築，角色在迷宮中穿行時，玩家彷彿走進了《無街之城市》里那個窒息的世界。

同樣是《死魂曲》，遊戲的日文標題 "サイレン" 意為汽笛，即宣告異變輪迴開始的汽笛聲。而伊藤潤二有一篇名為《魔音村》（サイレンの村）的故事，每當鎮上的汽笛聲響起，村民的意志也會被支配，成為邪神祭典的僕從。

就連《精靈寶可夢》這種老少皆宜的遊戲，也曾和伊藤潤二進行過合作，由他繪製了兩張插圖。在他的筆下，原本憨態可掬的寶可夢也露出了可怖的一面，彷彿印證了民間津津樂道的寶可夢都市傳說。

對路過的美女使用了「舌舔」的耿鬼

對未知恐懼的迷戀還跨越了語言和國界。一位波蘭的伊藤潤二迷，製作了一款致敬向的克蘇魯題材獨立遊戲《恐怖的世界》，現在已公布了測試版。乍一看風格有點之前WS那兩作《旋渦》改編遊戲，但實際是個類似桌游的冒險遊戲。玩家需要選擇調查行動，與敵人進行基於擲骰結果的戰鬥，進而迎戰邪神的陰謀。遊戲中處處可見伊藤潤二作品的元素，誠如作者所說，堪稱一封寫給伊藤的情書。

在遊戲的初始配置畫面中，玩家需要選擇角色和挑戰的古神，「旋渦」就被列為了古神之一

玩家可選的人物中包括了「水泳部部長」、「少女偶像」，「轉學生」等奇特的職業。遊戲中也會出現「肋骨怪女」、「無頭雕像」等原作當中的敵人。

似曾相識的面孔

遊戲的點陣圖繪製得非常精良，音樂也極為符合氣氛。只是遊戲系統還是枯燥了些。如果能以類似《全球驚悚》或《時間故事》等實體桌游的形式出現，應該會受到更多的好評。

最後要說的那個今世已經無緣相見的作品，已經胎死腹中的小島秀夫版《寂靜嶺》。直到項目取消后，合作人之一、《環太平洋》的導演吉爾莫·德爾·托羅才通過推特透露，伊藤潤二原本也應小島秀夫的邀請，預訂參與遊戲的設計工作。後者也在推特上驗證了這一說法。

吉爾莫導演稱伊藤潤二為「毫無爭議的日本恐怖大師，與日野（日出志）、椿並駕齊驅。」此處導演似乎誤把丸尾末廣的《少女椿》當成了作者名

遊戲的畫面表現力發展到現今的高度，難得有一次能不用音響小說，來展現伊藤筆下世界的絕佳機會，但這個充滿野心的計劃最終灰飛煙滅。這彷彿是從第一次《旋渦》的失敗改編開始，持續至今的詛咒。

然而希望仍然存在。雖然我們已經無從得知，伊藤潤二會在《寂靜嶺》中設計一個怎樣的世界，但在小島秀夫的新作《死亡擱淺》的TGA預告片中，泥地里的海鮮特寫，以及由暴露的肉塊和人骨裝飾的坦克，還是會讓人聯想到伊藤的名篇《魚》里，生物和機械結合的詭異畫面。

麥德斯·米科爾森飾演的角色通過線纜狀的道具與其他士兵進行連接，則可以看到《團體病房》的影子。

如果之前未能完成的合作，能在《死亡擱淺》中得到繼續，那無疑是激動人心的。在推特上盛讚《魚》，稱其為「唯一能把自己嚇得跳起來的漫畫」的吉爾莫導演，也總算能在遊戲的宣傳動畫中，親身經歷漫畫中異想天開的世界。伊藤潤二與遊戲的緣分，或許終將迎來豐碩的成果。

只希望這一天不會讓人等得太久。