第一次讀到《悟空傳》,那個網路文學崛起的年代,婊姐還在讀書。
書其實不長,但讓青春年少的婊姐,看完的很長時間裡熱血沸騰。
我要這天
再也遮不住我眼,
要這地
再也埋不住我心,
要這眾生都明白我意,
要那諸佛
全都煙消雲散!
在過去的十幾年裡,這句如今聽來有些「中二滿滿」的台詞,曾無數次的出現在QQ空間等網路社區上,被無數人所熟知。
這段中二的記憶,想必很多人都曾經歷過,這也從側面證明了這個經典IP的巨大影響力。
所以對於《悟空傳》的改編電影,婊姐一直抱有很高的期待,卻又些擔心經典「慘遭影視化改編」的失望。
截止婊姐發文前豆瓣評分5.6分,不及格。
這就是17年前,曾讓無數青年熱血燃燒,即使有原著作者今何在參與編劇的電影口碑評分。
還是拍砸了!有點失落失望呢。
悟空傳 Wukong
坦白說僅僅憑藉《悟空傳》這個片名,就足夠煽動情懷。
在那個網路文學還是萌芽的年代里,《悟空傳》橫空出世。
這部只有寥寥15萬字的小說。
曾被譽為:
網路文學里程碑式的作品。
直到現在,還能經受住了大眾和時間的考驗,5萬人打分,高達8.4分。
它之所以能夠如此深入人心,是因為它的故事在當時是非常「超前」的。
我常常在想
孫悟空走在西遊路上時在想什麼?
成佛是不是他真正想要的?
被壓在五行山下五百年他想的是什麼?
他是否有後悔過大鬧天宮?
作者今何在用《西遊記》的人設與背景,並在《大話西遊》的基礎上對於那個流傳數百年的師徒四人西天取經的故事,進行了後現代的解構。
如果按照我們熟悉的故事情節,孫悟空開始跟著唐僧取經,一路降妖除魔,最終修成正果成為斗戰勝佛。
但《悟空傳》不是這樣的。
今何在說:
「西遊」,其實只是一個騙局!
所謂的西天取經,其實是一場流放;所謂的成佛,是對自由和自主意志的徹底消滅!
取經的師徒四人,都是質疑天的權威、懷疑神的意志、想要主導自己命運的人。
今何在將整個西遊故事,解讀為一場對抗宿命的英雄悲劇史詩。
這是關於一群人在路上想尋找當年失去的理想的故事。
小說採用非線性時間敘事,不僅在五百年前與五百年後的兩個時空閃回敘事,還在孫悟空、唐僧、天蓬等角色間不斷轉換視角。
這種頗具有意識流的留白片段敘事,最終各自組合,織就了一張縝密的大網,完成了一個悲壯的故事。
但觀眾對於電影版失望的地方在於:
17年前的小說,就能如此超前的故事,而17年後,卻只能淪為一部俗套的言情偶像「同人劇」。
影片的故事也只是套用了今何在原著的部分人設,做了一部「悟空前傳」。
彭於晏飾演的孫悟空。
混進天界設立的神仙學前班,試圖接近並搗毀天機儀。
三百年前的孫悟空還是那隻桀傲不馴的猴子,結果卻遭遇天庭毀掉他的花果山以掌控眾生命運。
從那時起,他便決心跟天庭對抗,毀掉一切宿命與天道。
來到天庭的孫悟空因為偷吃蟠桃引發了一場混戰,在這場打鬥中,主要角色悉數登場——
註定無法相愛的阿紫、一生的宿敵楊戩和思念昔日愛人阿月的天蓬。
因為楊戩與孫悟空在結界的戰鬥,幾人跌落人間的花果山,仙力全無。
就是這一部分開始:
故事全面崩塌、尬點數不勝數。
被打入人間后,沒有任何法力的主角們卻開始建立友誼,並且純靠光環加持和莫名其妙的雞湯,以及撒狗血。
英雄聯盟/皇子
灌口二郎/楊戩
真的,我要不是在電影院,我都覺得你們這是開5黑打英雄聯盟總決賽呢?
齊天大聖彭於晏,德瑪西亞皇子余文樂,刀鋒之影歐豪,寒冰射手閆妮,加上大發明家喬杉。(英雄聯盟遊戲梗
最後,喬杉設計的大炮台,就把開大的吸血鬼妖雲轟下來啦?
霸道仙女愛上我
在這段人間歷險當中:
孫悟空愛上了自己要反抗的天尊的女兒阿紫;天蓬遇到了轉世的阿月;就連一向冷酷的楊戩,也在以為喪子的村婦身上體會到親情的存在。
而最終的結果註定是悲劇,造型像王菲的天尊俞飛鴻大開殺戒,派遣一群像沒有拿光劍黑武士的天兵,清理了花果山的人類。
於是引發了影片的第三幕:
終極大戰。
楊戩和阿紫被帶回天庭受罰,而孫悟空則被打入天牢最底層,魂飛魄散。
然後,電影的劇情就開始徹底失控了。
孫悟空的遊魂又一次遇到了菩提祖師的點化,瞬間就集齊五套神裝,成功獲取了主角光環,瞬間變身成魔。
再次殺上了天庭,而為戀人復仇的天蓬,也加入了「反天尊聯盟」。
結果天蓬因為主角光環太小,而率先領了盒飯。
而阿紫也因為想要打碎天機儀,被自己的生母天尊所殺。
孫悟空為愛和已經被天尊控制的楊戩展開惡戰。
緊要關頭,楊戩在孫悟空的身上感受到自己單戀多年未果的阿紫的靈魂,瞬間覺醒。
便和孫悟空一起,消滅了天尊,打碎了天機儀。
可是楊戩卻告訴他:
就算天機儀沒有了,你也無法逆天改命!
但是孫悟空卻表示這些都不重要。
他說出了那段經典台詞:
這個天地,我來過,我奮戰過,我深愛過,我不在乎結局。
好吧,實在太中二了……
看《悟空傳》的過程,婊姐的感受一直很分裂的。
首先是電影的特效,確實燃、爆。
僅就特效而言,這無疑是國內近幾年最出色、特效最生動的「奇幻片」。
尤其在戰鬥場面的處理上,導演郭子健的完成度很高。
小刀會序曲來自婊姐影評
孫悟空、楊戩馳騁在頂天立地的金箍棒上直搗天庭的一幕,配上帶感的BGM,瞬間激起觀眾胸中一團烈火,跟著悟空一起熊熊燃燒。
此外,影片在動作場面和暗黑畫風設計上,頗有點港漫的誇張激烈感,這也許是導演郭子健想要在電影中,夾帶的一點私貨。
實際上早在郭子健之前和周星馳聯合導演的《西遊:降魔篇》里,就已經能夠看出這種暗黑風格來。
西遊:降魔篇/劇照
而在《悟空傳》中,這種嘗試更加明顯。
比如:
影片金箍棒的設計。
在天庭的時候,孫悟空體內的魔力是被封印的,所以在揮舞金箍棒時像是一根內里是熔岩與火焰,表面是被炭石包裹的棒子。
暗示這時候的孫悟空和金箍棒都處在封印狀態,等待破繭而出。
從影片的視覺效果來看,影片在這種暗黑粗糲的畫風處理上,非常具有想象力。
最後一戰中:
孫悟空變身之後,金箍棒也隨著與紫霞留下的金箍合體,升級為真正的金箍棒,確實有很燃的視覺效果。
可是僅憑一個「燃」字,遮不住電影的諸多問題。
最大的問題還是:
故事。
對於看過原著的觀眾來說,電影一直在原著的人設和中二的劇情之間,一直來回跳躍。
灌口二郎/島田半藏?
儘管《悟空傳》的原著以現在的眼光來看確實有很多「中二」的元素,但讓觀眾銘記的是這個悲劇故事背後的宿命的悲涼與無奈。
正如很多讀者評論的一樣:
每個人能在孫悟空身上看到自己。
少年人看到要戰天鬥地追求理想,青年人看到自我懷疑痛苦迷惑,中年人看到隱忍低頭忘記初心,老年人看到時光逝去只能追憶。
這個世界我來過
我愛過我戰鬥過
我不在乎結局
這也正是《悟空傳》小說的魅力所在。
可惜的是由於原著過於宏大磅礴,許多線索有去無回,而編劇和導演對故事邏輯的過度簡化,則無疑是削弱了原著的靈魂。
小說是以人物作為主線展開情節,但放置在電影里,人物的塑造卻要依賴於電影的故事來塑造。
故事太碎,尤其是第二幕在人間的段落,完全支撐不起來整個故事的走嚮導致人設全崩。
人物的動機沒有合理性,於是觀眾曾經在孫悟空這個人物身上所感受到的認同感和悲壯感就變得蕩然無存了。
此外,編劇在故事裡強行加入:
大量的主角的愛情戲份。
想湊足電影片長,卻大大降低了全片的力道。
尤其是電影後半段大戰時的煽情戲份,顯得過猶不及,變成了最尷尬的觀影時刻。
正如豆瓣網友評論的一樣:
這到底是《悟空傳》,還是穿越版《匆匆那年》?
這些尬點讓電影幾乎淪為一部,一言不合就毀天滅地,一見鍾情就愛到灰飛煙滅的中二玄幻故事。
本片完全就是一部劇情幼稚,情感戲冗長無趣,但是靠著持續的視覺狂轟亂炸來吸引觀眾注意力的商業大片。
就在本片上映的時候,原著作者也是本片編劇的今何,在豆瓣上專門發表長文力挺這次的電影版。
類似的事情已經發生過不止一次了。
去年《擺渡人》上映引發全民吐槽,監製王家衛卻在微博公開表態「我喜歡」。
其實不管今何在,是否認可這部自己小說改編的電影,但對於觀眾和書迷來說,這完全不是我們心目中的《悟空傳》。
更何況既然要大改劇情,那何必打著《悟空傳》的旗號。卻在一部「同人電影」的結尾打出「我要這天,再遮不住我眼」的字幕呢?
但客觀來說,《悟空傳》並不能簡單歸類為「爛片」。
從特效到表演,以及這個不算有新意,但基本自圓其說的劇本,都還可以算做一部迎合主流市場的商業大片。
但口碑敗北的背後暴露的差距,已經不再是技術層面,而是最基本的講故事能力。
婊姐給本片打分兩星半,5.5分吧,請謹慎觀看。
最後,還要感謝一下電影界的半壁江山:
吳承恩老爺子。
大明朝都亡370多年了,好一幫人還得靠他吃飯。
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