從暴戾熊孩子到無畏小英雄 ——動畫電影《哪吒鬧海》幕後揭秘（三）

文\傅廣超

資料圖片提供\段孝萱 王一遷

時至今日，哪吒儼然是分量僅次於孫悟空的神話代言人了。成為動漫明星后的哪吒更是被賦予了「堅韌」、「勇敢」、「小英雄」等光環式的標籤。其實，這首先要歸功於動畫電影《哪吒鬧海》對「哪吒」的重塑。

提純凈化

「哪吒」原本是佛教文獻中記載的護法神，為北方多聞天王毗沙門之子。經過歷代宗教文獻和文學作品的不斷加工，哪吒的形象漸漸變得豐滿起來。明代小說《封神演義》用了三回的篇幅敘述了哪吒出世到蓮花化身的情節，後世與哪吒相關的戲劇影視作品大多以此為藍本改編。

《三教源流搜神大全》中的哪吒繡像

然而《封神演義》中人物眾多，線索龐雜，並以「天命劫數」、「因果報應」貫穿全書。從第十二回到第十四回，哪吒、李靖父子間的矛盾更是作為情節主線，一度發展到勢不兩立。要將這段故事改編成一部簡潔明快、老少咸宜，並且只有60分鐘的動畫電影，是得動動刀了。

王樹忱（1931-1991）《哪吒鬧海》編劇、總導演

動畫電影《哪吒鬧海》的主創們一開始就很明確，「改編也是一種創作」：「我們不是古人。我們所處的時代也不同於作者寫書的時代。況且，小說和電影是兩種不同的藝術形式，任何人都不可能一字不改地將一種藝術形式所包含的思想內容照搬到另一種藝術形式中去。」

哪吒射箭-《連環圖畫封神傳》繡像插圖

影片劇本最終採取了「提純凈化」的手法，在「鬧海」的命題範圍內做文章，略去一些「節外生枝」的故事，將哪吒和龍王的矛盾作為主線，減弱哪吒父子間的矛盾，在此基礎上加以組織劇情。諸如「哪吒射死碧雲童子、太乙收石磯、哪吒還魂託夢、魂靈顯聖、李靖火燒行宮、玲瓏塔鎮伏哪吒」等情節，以及商周之間的鬥爭、教派之間的矛盾，影片主創都予以大膽捨棄。

父子交戰-《連環圖畫封神傳》繡像插圖

於是，在劇情的處理上，導演決定設計五段大戲：「出生」、「鬧海」、「自刎」、「再生」和「復仇」。並通過這五場戲來塑造哪吒「活潑可愛、神奇不凡、敢作敢為的精神風貌」，突出哪吒「不畏強暴、為民除害」的性格。

脫胎換骨

就像《封神演義》中的哪吒是帶著使命出生的，影片《哪吒鬧海》中的哪吒一出生便與蓮花結緣，不僅閃爍著絢麗的蓮花光暈，就連包裹身體的肉球也成了冰清玉潔的出水芙蓉。這一切似乎已經預示著日後蓮花化身的鑄就。

《封神演義》中，哪吒的出生本就是被安排好的。太乙真人讓洞中靈珠子投胎陳塘關李靖家中，為的是日後興周滅商的大業，這些素材對於影片《哪吒鬧海》來說是多餘的，所以劇本也對此進行了「提純」。儘管如此，這段情節在細節處理上也難免留有破綻。

影片中，哪吒剛剛出生，太乙真人便未卜先知般不請自來，一口氣「收徒」、「賜名」、「贈法寶」。之後也並未將這個小徒弟帶回仙山「傳道授業」，而是好像已經預知了徒弟將來的難處，對著哪吒耳語一番后便騎著仙鶴絕塵而去了……

拜接玉札-《連環圖畫封神傳》繡像插圖（太乙真人領元始天真之旨送靈珠子轉世投胎）

夢見道人-《連環圖畫封神傳》繡像插圖（太乙真人送靈珠子投胎於殷夫人腹中）

《哪吒鬧海》著意將太乙真人塑造為哪吒的實際「監護人」，「一個和藹可親、幽默風趣的長者」，而非一個不食人間煙火、讓人敬而遠之的神仙。一句「神仙本是凡人做，只是凡人心不堅，哪裡有什麼神仙呢」，最見其中精髓。

影片的主創在這裡還有一處巧妙的設計：剛出生的哪吒不過巴掌大小，太乙真人將一顆神奇的銀丹投入哪吒口中，哪吒服下銀丹之後瞬間長成六七歲的樣子。如此一來小哪吒雖然失去了一段珍貴的成長經歷，卻讓故事的展開方便多了。這顆銀丹也作為一條線索貫穿全片，象徵著哪吒的靈魂和神魄。

影片想要塑造的不是一個「應運下凡人間、磨鍊歷難、修正果的靈珠子」，而是一個更加「接地氣」的小英雄，所以非常注重構建哪吒與身邊角色的關係。為此，主創們在故事中添加了許多原創的角色。

總兵府家將就是這樣一個敦厚樸實的老頭，他對哪吒關懷備至，有親人般的慈愛，在哪吒危難的時刻會出手相助，為惹禍的「小公子」排憂解難；哪吒在海邊也有一群同樣天真可愛的玩伴，除了分享遊戲的快樂，他們會為哪吒的戰鬥吶喊助威，而哪吒也會為他們挺身而出，甚至犧牲自己。

國內外不少動畫片中，主人公身邊總會有一兩個形影不離的小配角，他們多是主角的親密玩伴，大多性格詼諧，活潑好動，是劇情的潤滑劑。《哪吒鬧海》中也有一隻通靈的梅花鹿，不同的是梅花鹿沒有一句台詞，性格也非常溫順，但是它之後的一舉一動卻時時撥動著觀眾的心弦，甚至與哪吒的生死休戚相關。

鬧海有理

「鬧海者，顧名思義，斗龍王也」

龍王在神話人物中處於比較尷尬的地位，作為負責興雲布雨的正神，要麼挨了小孩兒的圈子，要麼被猴子搶了棍子，混得很沒面子。民間向來有祭祀龍王祈求降雨的風俗，傳說中的惡龍又素有興風作浪、索取童男童女的惡名。這些素材被《哪吒鬧海》的劇本統統吸收，原本在《封神演義》里只負責打醬油的東海龍王在動畫片里好好張狂了一回。

其實，《封神演義》中的「哪吒鬧海」充滿了「仗勢欺人、無理取鬧」的意味。本就性格乖張的哪吒仗著自己是「靈珠子應運下世」，殺傷人命是為了「磨鍊本性」、「完成劫數」，更加「有恃無恐」。《封神演義》第十二回，哪吒不過是因為天氣炎熱，到海邊用混天綾蘸水洗澡，卻不知道這法寶的巨大威力能夠撼動龍宮。一場誤會因巡海夜叉與哪吒雙方出言不遜而造成火拚。哪吒一氣之下打死了夜叉和龍太子敖丙，還說什麼「便打死他二命也是小事」。顯然，在影片里「是不能用這些話來替他打圓場的」。

而影片《哪吒鬧海》在序幕部分對龍王興風作浪、貪婪殘忍的交代，為的就是讓哪吒在後面鬧得「有情有理」。這樣一來，夜叉強搶童男童女，哪吒先禮後兵，草包夜叉的大敗而回引出「小霸王」敖丙的閃亮登場，一切順理成章。

哪吒不但打死敖丙，還抽了龍筋準備用來「給爹爹系盔甲」。不料，龍王上門興師問罪，借著「天生龍種」已死的既成事實和自身的權威，搞得李靖誠惶誠恐、左右為難。這也是影片中哪吒和李靖的矛盾第一次被激化。

李靖在《封神演義》中是個很不討喜的人物，他固執、迂腐，每當禍事臨頭，對自己的小兒子哪吒更是表現得無比冷酷決絕。而影片《哪吒鬧海》對李靖的塑造則更加溫情、多面，尤其在面對哪吒時，氣憤、無奈之餘又多了幾分憐愛。

「人有神力、神有人氣。有情有理，以情感人」。影片著力體現人物的典型性，同時又大量表現著人物細膩的內心活動和感情變化。在這點上，《哪吒鬧海》無疑讓動畫電影完成了一次巨大的突破。

捨生取義

哪吒的毫不妥協讓氣急敗壞的龍王決定上天庭告御狀，這可讓李靖著了慌。哪吒靈機一動，想起了師傅當初臨走前的一番耳語。

有難處，找師傅。

不知道哪吒是不是第一次去風光秀美的乾元山，總之這次他是無心賞玩了。影片中的哪吒只是一個天真爛漫，心性純良的孩子，而師父太乙真人教給他解決問題的方法也夠「孩子氣」。哪吒趕赴寶德門佯裝玉帝戲弄龍王，最後又將龍王打得伏地求饒。

突出哪吒的「有理有節」和龍王的罪有應得是影片劇本始終要強調的。於是，我們對照《哪吒鬧海》原文字分鏡頭劇本和附在其後的「補充修改說明」，就可以看出這一理念的不斷加強和完善：

《哪吒鬧海》文字分鏡頭劇本

《哪吒鬧海》文字分鏡頭劇本（主創簽章本） 空藏動漫資料館 藏

哪吒天真地希望龍王能夠就此罷休，卻不知更大的危機還在後頭。作為父親，李靖收了哪吒的法寶，又將哪吒綁在柱子上似乎顯得不近人情，可又未嘗不是對兒子的保護。哪吒當然委屈，但作為孩子他確實把事情想得簡單了，要和他一起面對後果的不僅僅是他的家人。果然，龍王沒有善罷甘休，他糾集了自家兄弟帶著蝦兵蟹將向全陳塘關的百姓發難。

面對惹事生非的兒子，李靖懊惱而又疼愛。影片中的李靖固然保留了《封神演義》中固執和膽小畏禍的特點，但又更加有血有肉。作為總兵，他肩上擔著整個陳塘關百姓的身家性命，面對龍王的威逼他不得不對自己的兒子拔劍相向。

隨著哪吒的一聲「爹爹」，李靖手臂一垂，手中的寶劍應聲落地。在設計這段情節時，幾位導演還對一個細節進行了反覆的斟酌：「當李靖舉起寶劍欲殺哪吒時，哪吒對李靜的稱謂曾有幾次改動。一次是讓他喊『李總兵』。還有一次是直呼『李靖』。幾經爭執，才決定還是讓他喊『爹爹』。現在看來，讓哪吒喊『爹爹』，更符合父子之間的人物關係，也更確切地表達哪吒此時此地的感情，也更增強影片的悲劇氣氛」

「老妖龍，我一人做事一人當，不許你們禍害別人！爹爹，你的骨肉我還給你，我不連累你！」最終，面對龍王的威逼，更為了不讓陳塘關的百姓遭受滅頂之災，哪吒撿起父親的寶劍，橫下心來，用一個轉身結束了自己的生命。

不知道有多少人回想起記憶中的這一幕時，會用撕心裂肺、肝腸寸斷來形容當時的心情。哪吒的生命完成了悲壯的升華，也成就了動畫史上的一個絕唱。象徵著哪吒元神魂魄的銀丹再次顯現。仙鶴銜起銀丹飛向天際，代替了原作中哪吒靈魂出竅后的「杳杳冥冥，飄飄蕩蕩」，梅花鹿依依不捨地涉水遠眺更是神來之筆。

《哪吒鬧海》以哪吒和龍王的衝突為主線，以哪吒和李靖的矛盾為副線，是一般正劇的結構方式。而這部正劇不僅同時帶有很大的鬧劇成分，從哪吒命運來講又有悲劇色彩。「活潑與凝重，是這部戲不同的兩個側面，它們統一於正劇的結構形式之中」。

深入人心

當大家還沉浸在撕心裂肺中不能自已時，影片卻盪開一筆，獻上了一場別開生面的水族文藝匯演。惡人得逞自然要好好慶祝一番，導演也就按照龍王們的趣味精心安排了一台節目：花枝敲鑼、螃蟹擊鼓；蛤蟆吹嗩吶、蚌女獻珍珠；大魚小魚吞吐、大龜小龜起舞……

可也不能因為水族節目的精彩而忘記自己的立場，更不能忘記令人心疼的哪吒。

影片及時將場景切換到乾元山、金光洞。仙鶴將銜來的銀丹投入蓮花花蕊，太乙真人用仙露予以滋養，哪吒的魂魄與蓮葉蓮藕化為一體。銀丹的三次出現，關係到哪吒的生、死、復生，見證著他非同尋常的成長軌跡。

再生后的哪吒已經是蓮花化身，除了得到了新的法寶和更大的法力，此時的哪吒更加成熟，他再也不會相信吃人的惡龍能夠悔改了，他懷著滿腔怒火劈破斬浪，直入龍宮。既是為自己復仇，更是為百姓除害。

那時的不少動畫習慣將影片主題直白地體現在台詞里，今天回頭再看不免覺得「膈應」。相比之下就更體現出了《哪吒鬧海》的難能可貴，主創們為了使影片台詞也儘可能地活潑、含蓄，果斷地修改了帶有「唱高調」和生硬說教之嫌的對白：

《哪吒鬧海》文字分鏡頭劇本

「復仇」這場戲是哪吒和老龍王的最後一戰，「也是名副其實的『鬧海』點題高潮戲，打鬥規模大、變化多、層次豐富，情節不斷向深處推進」。

好戲開鑼總是小嘍啰先來熱場，圍攻哪吒的任務自然要交給蝦兵蟹將。好在導演還是讓哪吒手下留了情，在分鏡頭台本中被一槍封喉的龜丞相算是保住了性命。

《哪吒鬧海》畫面分鏡頭台本 空藏動漫資料館 藏

哪吒不費吹灰之力將第一道防線被攻破，再次用混天綾把東洋大海攪得濁浪翻滾。四海龍王只好親自出馬，他們把哪吒團團圍住，哪吒也現出三頭六臂的法相迎戰。四條惡龍顯然不是哪吒的對手。

如果這樣就將龍王一舉制服顯然鋪墊不足，造勢不夠，觀眾看得也不過癮。於是導演們又讓龍王殺了個回馬槍，由鬥武轉向鬥法。四條惡龍現出原形各施法力，也都被哪吒一一破解。這三次戰鬥層層遞進，既吸收了傳統舞台藝術特點，又能夠充分發揮想象力和動畫藝術特性，再結合精彩的特技處理，整個過程一氣呵成，令人叫絕。

黔驢技窮的四海龍王逃入深海密洞，他們慌忙間遺落的寶貝龍珠卻被哪吒的風火輪烤成了威力無窮的海底炸彈。隨著一聲巨響，四個龍王被龍珠引爆后的巨大衝擊力托出海面。哪吒斥退其他三海龍王，只將首惡敖光用火尖槍死死釘在大地上動彈不得。

惡龍被制服了，天空陰霾散盡，陳塘關恢復了昔日的海晏河清。哪吒沒有因為脫胎換骨而不食人間煙火，心裡牽挂的還是同樣放不下他的夥伴。就這樣，梅花鹿載著哪吒悠悠然絕塵而去。如今的哪吒必定少了許多羈絆，影片也沒有強加給他更多使命。

就這樣，動畫電影《哪吒鬧海》的劇情成為了最通行於世的故事版本，漸漸演變成了「哪吒正傳」深深影響了後來的不少改編作品。隨著影片的深入人心，片中的哪吒造型也成了大家印象中的標準像。

-待續-