王中磊：網路大電影——升級中的變與不變【2017愛奇藝世界演講實錄】

王中磊：各位朋友，各位嘉賓，大家上午好。

這次很榮幸接受愛奇藝世界網路大電影高峰論壇的邀請來做這樣一個主旨演講，對於我來說，儘管做了20多年院線電影，在網路電影的領域裡其實也是一樣在成長，甚至我可能還是一個新的探索者。和大部分今天來的從業者一樣，我們對網大也充滿了自己的想象力，充滿了自己的理解，也很希望今天跟大家做一次分享交流。

前面向華已經對很多的數據都做了說明和展示，在2014年愛奇藝首次提出來網路大電影這樣一個概念。這三年以來，市場發展非常迅速，影片的數量還有規模都實現了指數級增長。剛才看到數據里，在2016年已經有超過2000部的網路大電影生產量，這個已經超過了院線電影數量的2倍以上，我進入這個行業剛剛拍電影的時候，一年國產電影大概產片70部左右。這不僅對繁榮電影內容有很大的意義，也為所有電影的從業者、愛好者搭建了一個圓夢電影的舞台。作為傳統的民營的影視行業的一個代表，我也希望的院線電影市場能用走過這20年以來得到的經驗、教訓、得到的市場給予的反饋，來為我們網大電影市場健康穩定發展提供一些借鑒。

目前網大市場越來越繁榮，趨勢性和挑戰越來越明顯，我從三個部分分享一下我對網大的理解。

首先，2014年到現在，對於網大精品化的需求、對於頭部的內容需求越來越明顯。

電影其實是一個最有娛樂性、最有觀賞性的藝術，又具備文化屬性又有商業價值，實現這兩方面核心的其實是內容和品質。2016年，院線電影市場確實遭遇了增長放緩的尷尬，在所有人都熱切盼望市場可以延續2014年到2015年的走高勢頭的時候，卻出現了急剎車的狀況。而它的終端市場，像大熒幕數量一直在增加，電影的上映數量增加，觀眾進到電影院觀看的習慣遠遠高於我剛入這個行業的時候。為什麼票房數據沒有像想象中這樣茁壯成長？前段時間，自媒體也很大膽，每天會有新的論文式的東西出來，什麼資本寒冬等等論調。但是我覺得我們現在的從業者是有及時反應和反省的能力的，到底電影出了什麼問題，是我們創作者的問題還是市場的問題？

去年在海口電影高峰論壇上我說過，越是拚命向前沖的時候，方向越重要，否則你速度太快了，方向出了問題，可能就會走得越來越背道而馳。這個方向其實就是品質優先，無論院線還是網路，最終一切都要回歸到內容本身。

網大市場上內容為王的法則顯現，20%的頭部的內容真正取得了這樣一個新的介質所造成的紅利。

還有一個，隨著電影產業促進法的發布，以及最近很多新的法規，我們也越來越看到，網大市場中的內容和院線電影中的標準越來越統一，管理越來越規範，也使得我們內容更加集中在優質的內容當中。

剛才向華也提到了，最開始的時候大家對網大有一些誤解，都覺得在網路上拍大電影一般都是拍一些擦邊球的內容，蹭一點IP、假色情就可以成功。其實這是「0.5時代」，早已不能實現。一定要在題材創新、內容完整和製作精良上下功夫。

市場升級加速，市場的繁榮也引來了競爭的加劇，這是所有市場的必經之路，越來越多的專業的電影人開始進入網大的市場，我也看到很多我熟悉的、在院線電影上合作的導演、演員，像王晶導演、曾志偉、包貝爾、小瀋陽都開始進入到網大製作的部分。傳統的影視公司，包括我自己的華誼兄弟，包括我看到慈文影視，還有很多原來一起做電影做電視內容的公司，都開始進入到了網路電影尤其是網大內容的戰場當中。還有幾大視頻平台的參與方式一直在變革，包括自製內容，與我們這樣的製作公司來分享IP，一起來投資。

談到華誼兄弟，其實我們在2015年就開始關注網大，並通過很多的方式參與了網大的項目。最開始是去投資一些致力於網大的年輕的企業，可能是股權投資，也可能是他們的單片投資，不管是在資金上還是在內容的創作上，都給予他們很大的支持。

從2016年開始，華誼兄弟內部開始建立了華誼兄弟娛樂的平台，專註於網劇、網路大電影、網路綜藝的製作、投資宣傳和發行，還有網生內容的孵化和運營。在網路大電影方面，華誼兄弟娛樂的理念是精品、系列和強類型，致力於創作網路大電影市場的頭部內容。在與合作夥伴共同努力下，華誼兄弟娛樂成功打造了很多款爆款系列的作品，而且也得到了愛奇藝的幫助。今天還有一個這樣的網路大電影正在愛奇藝上線。

在2016年底開始，除了我們剛才說外部的投資年輕人的企業，以及有華誼兄弟娛樂這樣一個專業的事業部針對網生內容之外，我們還有另外三個子公司，以不同的方式，在不同的點來耕耘這樣的市場。比如我們以明星的IP來驅動的以網綜為主市場的華誼浩瀚，以互聯網經濟為主要切入點的華誼創新，還有文學IP孵化的切入點的華誼巨星。

各種專業的力量爭相湧入也使得網路的行業競爭開始出現了一些改變，投資成本上也開始逐漸提高，甚至有一些已經接近於一些院線的電影成本的數字。這些都是現狀，數據可能不如愛奇藝他們提供的更加準確，下面來分享一下我對網大的現狀。

首先要看網大的未來，要搞清楚什麼是網大，大家為什麼一定要前面加一個網路的名字，然後去說它是一個網路的內容。我覺得大家的問題是，它是不是電影。我看到下面有很多是專業的院線電影公司的老闆，我認為其實網大就是電影，它的概念並沒有改變，也沒有顛覆整個電影作為一個文化商品的標準，它只是在播放介質上做了更加的細分。

就像當年電影頻道，當年推出了電視電影，它也是沒有改變電影這樣一個基本的形式，它的時長、它的敘事方式，包括它的剪輯方式，它所有的藝術品類，其實都是在電影這樣一個基本標準上。但是當時它是為了補充電影頻道對電影內容極大的需求，另外一方面也提供了很多新的電影人創作的機會，進入這個市場進入這個行業的機會。

今天的網大電影同樣是另一種新介質的出現，就是互聯網，它對內容的需求會更大。同時它也提供了電影創作者特別是在初期的時候對於年輕創作者巨大的舞台。而且網大的發展，無論從影片的類型化還有互聯網的語境化的內容來製作，來定製來分賬，甚至網大院線的商業模式也都在日新月異。

剛才向華總介紹我們從去年開始有分賬，甚至擴充到了網綜、網路電視劇，各個方面都開始到了院線式的分賬方式，所以我覺得網路院線也變得越來越強大。今年戛納電影節，整個在電影當中最大的熱點並不是哪部影片獲得了金棕櫚，而是來自於Netflix以及法國院線電影之間的衝突和討論，表面看起來是傳統電影對影院播放模式這種形式上的捍衛，但其實是對電影未來發展的討論。今天我們在北京在愛奇藝世界大會上，在網大的大會上繼續這個話題，我個人的觀點認為網路平台未來一定是電影這個偉大的藝術形式在播出方式上最重要的補充和支撐。

院線電影的類型經過一百年，無論現在看全球市場、北美市場還有的市場，其實都發生了巨大的變化，系列片還有工業體系的影片，強視聽的影片，毫無懸念的是觀眾進入電影院的首選。

今天是周五，每一個周五對的院線電影來說都是一個重要的日子，因為今天要上新片，我們看到今天上映了一部進口影片，上映了將近十部國產的新片，我們看到最好的國產的新片在今天只獲得了13%的排場，除了這一個幸運兒之外，所有新上的影片在今天都只取得了不超過2%的排場，這是一個慘痛的周五。

今年的市場，尤其是國產電影市場，從春節檔后一直到今天，一直都是剛才我提到的系列化工業化影片的市場，國產電影這四個月並沒有出現過任何高票房的電影。我們分析很多原因，我覺得這個跟電影進入影院的電影類型有很大關係，因為我是專業工作者，所以上映的影片我會選擇性觀看，我發現當中有非常多內容非常好，創作也非常用心，甚至每一部作品背後都凝聚了電影主創兩三年的心血，但是換回的可能就是一個周末的上映時間，自然他的商業回報也會遭到重創。

這個時候電影人確實可以思考一下我們的解決方案。今天既然是在討論網大變與不變，我覺得是不是可以考慮一下網路院線這一個新的平台，我們不是沒有看到有一些經驗，比如說剛才講到美國的Netflix，他也僅僅是從院線電影的后播出平台作為開始的起點，到現在他已經成為了全美甚至全球最佳的原創內容播出的平台，聚集了好萊塢甚至全球最好的編劇、最好的導演，這些人原來全部都是在好萊塢電影當中的大拿，都是他們裡面最厲害的人物。越來越多的大導演、大明星選擇拍攝只在視頻院線上播出的電影。

其實這種類型的電影原來也是我們院線電影的一種主流，他們的類型非常多樣，導演風格非常明顯，突出強悍，劇本紮實，台詞也很精彩，有非常棒的表演，同時故事性很強，具備了很大的商業性。而這類電影現在在年輕觀眾來說依然是他們非常喜歡的電影，甚至他們更願意去討論這樣的電影，但是他們選擇觀賞這類電影的方式、時間甚至介質都開始發生變化，這樣的電影他們願意選擇在一個單獨的時間去獨享，去把自己所有感情投放在這類電影當中去。我覺得這樣的觀眾群體其實已經超越了院線電影關於年齡、教育背景、職業背景很多限制或者很多這樣的數字，它的體量是非常大的。

我身邊有很多的朋友，我說為什麼你聽到一些電影，豆瓣評分很高，為什麼沒有在那個時間選擇去院線看？他告訴我，這樣的電影怎麼可能在電影院那樣一個嘈雜的環境，是一個大家相聚吃飯的狀態下去看這樣的電影，我們在那裡面是看爆米花的電影，這類電影我們更願意在家裡自己欣賞，跟朋友在網上分享，甚至更願意打分評論，甚至支持這樣的電影。

我認為網大隻是一個過渡的詞，就像以前我們突然有段時間提高互聯網，大家說互聯網+、后互聯網、新媒體，這些詞都是階段性的，我覺得網大依然是一個過渡的詞，它應該是電影的一種重要的形式。在內容端，我覺得我們做了這麼多年，剛才聽到向華提到編劇進入到北京打拚的時候，腦子想的是非院線電影劇本不寫。類似這樣的一些傳統身份的枷鎖我們應該摒棄掉，我一直在號召一些大導演、好的演員去拍攝網大，他們也給了我很多非常主動的回饋，當然因為他們現在活得很好，他們的院線電影也很賣，所以可能他們的精力還沒有。但是我說你們願不願意去嘗試，甚至拿出你們50%拍院線電影的精力去培養網大。這是從內容端的角度分析。

從平台端，我們也確實需要像愛奇藝這樣的有市場前瞻性的龍頭企業來支持這樣的創作。

前幾天聽說龔宇博士，還有剛才向華也提到，2017年甚至2018年一個給網路電影院線的小目標：分賬達到3000萬以上，就是網路電影的回報可以等同於你在院線過億票房的回報。可是我們看到這幾個月以來，超過億元票房的國產電影，這幾個月以來沒有超過10部。可是我們看到有200多部已經超過百萬的票房分賬，到這個小目標實現的時候，超過3000萬分賬的時候，你有什麼理由不去擁抱這樣一個互聯網的院線媒體。所以我覺得這是一個非常利好的消息，我也希望很多的電影從業者，放下那個架子，因為在這裡面的觀眾和院線的觀眾一樣，甚至他們更加多元化。

最後我也期待電影，期待我們的網路電影這個市場有美好的未來，當然我也相信一定會有美好的未來，謝謝！

加關注

商務合作、內容合作請掃描下面的二維碼添加微信

或發送郵件至：[email protected]