當齊白石遇上吳昌碩

知止而能定，

定而後能靜，

靜而後能慮，

慮而後能得，

書房和家作為工作一天之後聚神，

內觀和內修之所，應宜清雅，戒奢豪，

讓自己身心能徹底放鬆，

止，而後方能觀。

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逝去的時光是可尋的，有時只需要一首歌。

藤井郁彌的一首《True Love》，一下子就把我拉回到了東京街頭。那一年，我29 歲。

我對吳昌碩

的最初認識是在東京的一家中華料理店，這家店具體在東京什麼位置，已經記不清了，只記得老闆是一位60 多歲的上海人，話不多，每天都會在佛龕前虔誠地拜上一陣子。在自己的店裡，這位老闆有著國王般的威嚴，店裡的員工許多是他的親戚，這些人就是通過老闆的擔保和運作才來到日本的。在剛剛打開國門的20 世紀八九十年代，出國留學、打工是許多人夢寐以求的事，難度極大，對於沒有經歷過那個時間段兒的人來說難以想象。

初到東京，為了練習口語，再者還可以增加些收入，經朋友介紹，我來到這家餐館打工。工作是給客人上菜。可時間不長，便證實了，在這裡上班收入不會增加多少因為工資實在比較低，比一般日本人開的店要少將近一半左右。另外，語言也學不到什麼，在這兒做服務員的除了幾位老闆的親戚外，記憶中還有一位胖胖的上海留學生姑娘，平日里大家交談，嘰里呱啦說的全是上海話，對我而言比聽日語還難。來店裡吃飯的也基本上是附近的華僑，大家說的也是話。但是在這裡，於我最大的收穫是第一次接觸到了吳昌碩的作品。

壽桃

179.5cm×48cm

題跋／花實各三千年。

寄萍堂上老人齊璜心安氣和時一揮而成。

印章／木人 白石

餐廳的一面牆被製作成了一個完整的大櫥窗，裡面懸挂著若干幅吳昌碩的大幅作品，有牡丹、玉蘭、松、竹、梅，等等，整整齊齊，乾乾淨淨，這位華人老闆一定是摯愛吳昌碩的。

每天上班閑暇的時刻，我就端詳著眼前的這些名作，筆力老辣，氣勢雄強是我對這些作品的第一直觀感覺。在這個店工作不到半年時間我就離開了，但是吳昌碩竟成了第一位我認真觀看原作的美術大師，那個時候也完全不曾想到自己未來的生活會與美術大師們聯繫那麼多。

尋吳昌碩畫跡

師吳昌碩墨色筆法

大膽使用西洋紅

開創了「紅花墨葉」畫風。

齊白石與吳昌碩是從未見過面的。他們一個生活在上海，一個在北京。吳昌碩大齊白石20 歲，他們是屬於同一時代的兩輩人。但是，他們兩個人的交集實在很多，尤其對齊白石而言，如果沒有吳昌碩的影響，他後來的藝術還真說不定會變到哪去。

在齊白石剛到北京定居之際，南北畫壇已有吳昌碩、王一亭、陳師曾、陳半丁、王夢白、姚華等著名畫家，齊白石初來乍到，不為人識，賣畫生涯十分落寞。因此，他聽從了「染倉室」主人陳師曾的建議，開始十載變法，尋吳昌碩畫跡，師吳昌碩墨色筆法，大膽使用西洋紅，開創了「紅花墨葉」畫風。

桃實圖

138.5cm×46cm

1951 年

題跋／辛卯九十一歲老人為尚謙女弟子

作於京華自造鐵屋。白石。

印章／白石 借山翁 大匠之門 人長壽

與齊白石交往很深的大畫家胡佩衡曾明確說過齊白石，「對他影響最大的畫友是陳師曾，使他最崇拜而沒有見過面的畫家是吳昌碩。」齊白石本人也曾直言不諱地多次表達對吳昌碩的崇拜，他在為答覆天津美術館征詩文《略以古今可師不可師者以示來者》中寫了一首非常著名的詩：青藤雪個遠凡胎, 老缶衰年別有才。我願九泉為走狗, 三家門下轉輪來。

把吳昌碩與徐謂、朱耷兩位前輩大畫家並列，並願意為其門下「走狗」。

如日中天、位高名重的吳昌碩不僅在藝術上深深影響了齊白石，在具體事情上也對齊白石有抬舉之恩。齊白石定居北京兩年後的1920 年，吳昌碩親自為齊白石寫了「潤例」，這對尚未成名的齊白石來說不是小事。

吳昌碩的潤例是怎麼寫的呢？「齊山人瀕生為湘綺高弟子，吟詩多峭拔語。其書畫墨韻孤秀磊落。兼善篆刻，得秦漢遺意。曩經樊山評定，而求者踵相接，更覺手揮不暇。為特重訂如左：( 略) 庚申歲暮，吳昌碩，年七十七。」這個潤例不僅對齊白石詩書畫印做了較高的評價，而且為了給齊白石招攬生意，還寫下了「求者踵相接，更覺手不暇」這樣有些誇大其辭的廣告語。因為事實上此時齊白石的賣畫情況並不好，按他自己所述：「很少人來問津，生涯落寞得很」。

延年益壽

137cm×33.4cm

1946 年

題跋／延年益壽。

吳母沈太夫人八旬大慶，朱惠清索畫為祝。

八十六歲白石齊璜作於京華城西鐵柵屋。

印章／人長壽 白石 借山翁 吾草木眾人也

齊白石也一直暗暗把吳昌碩當作自己追趕的對象。當齊白石變法成功，1922 年在日本東京中日聯合繪畫展覽會上一舉成名，風頭蓋過包括吳昌碩在內的許多大畫家后，竟惹得吳昌碩老先生頗為不悅。缶老滿含醋意地說：「北方有人學我皮毛，竟成大名。」對於自己崇拜的前輩的譏諷，齊白石借用了石濤的語句，自己刻了一方「老夫也在皮毛類」的印章，作為回應，也藉此激勵自己要更快地擺脫別人的影子，形成自己的風格。

到了1927 年，齊白石65 歲時，他的作品已經和以前大不相同了，在他作品中已經看不出哪裡是「八大山人」，哪裡是「徐青藤」，哪裡是「吳昌碩」了，他的作品已經成了正宗的「齊白石」，齊白石變法成功了。

直到晚年，白石老人還在說「一生沒畫過吳昌碩」，這隻不過反映了老人的謙遜。實際上，從面向生活、題材的廣泛、構圖的新穎、著色的富麗等諸多方面，白石老人已經在缶老之上了。我從來不關心對大師藝術的高下進行對比評判，各具千秋，雙峰對峙，南吳北齊，藝壇雙絕，是我的真心話！

內容選自《花能解語——帶你讀懂齊白石》

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呂立新，著名文化學者，中央電視台《百家講壇》主講人，藝術品鑒賞與投資專家，北京皇城藝術品交易中心總經理，北京大學產業與文化研究所常務理事、研究員，清華大學美術學院授課專家，國家《藝術品管理條例》起草小組成員，《20世紀美術作品檔案》項目負責人，中共中央對外聯絡部中促會理事，民政部社會工作協會社會公益工作委員會常務理事，英國《金融時報》FT中文網專欄作家。

2007年被文化部文化市場發展中心授予「突出貢獻獎」

2011年榮獲BQ紅人榜「年度傳統文化紅人獎」

2011年榮獲「北京榜樣提名獎」