冷廣敏 虛實之間 | 藝術匯 展評

「冷廣敏：完美破壞」北京蜂巢當代藝術中心展覽現場

冷廣敏近年來的新作顯示了一種抽象化的創作趨向。這種抽象並非指向畫面形體的不可辨識性，而是對物質實體的虛化。從其在北京蜂巢當代藝術中心舉辦的個展「完美破壞」中可以感受到藝術家的創作重心業已從對錶層真實的靠近，逐漸轉向為對某種作用於物體之上的不可見力量的強調。通過展現並聚焦於這種力量對物體所施加的影響或破壞，將某種存在於虛空與實體之間的連接區域加以彰顯。

將紙張裱糊在亞麻布上，以丙烯在紙上繪畫，並用刀刻的方式勾勒細節，是冷廣敏獨特的創作方法。從平面化的畫面中幾乎看不到任何由筆觸帶來的肌理變化，然而因刀刻導致的底部紙層的顯露，則以另一種方式顯示了質感的存在。事實上，刀刻的方法，以及部分具有透視感的異型畫作，均顯現出一種對突破傳統繪畫概念的嘗試。如果說，冷廣敏現階段的藝術探索依舊是基於繪畫這一形式展開的，那麼其作品的內核早已溢出傳統架上繪畫的某些基本訴求，而逐漸向物質、材料、實體靠攏。

《隱藏的力量》200×300cm 布面丙烯、綜合材料 2017年

《與桶有關的距離1》150×120cm 布面丙烯、綜合材料 2017年

冷廣敏作品中所運用的色彩大多為紅、綠、藍、黑等相當基本的原色。需要指出的是，它們既非是對客觀物質的還原，亦非是作為情緒的代言。在這些平普的色彩中，看不到任何來自創作者的態度。一切色彩可能帶來的表現性效果在冷廣敏的畫面中被有意壓制到了近乎消弭的狀態。即便其個別畫作中的色彩與真實物體存在著某種程度上的相關性，其意圖也往往更多出於對質感的合理性訴求。

在兩件名為《與桶有關的距離》的作品中，金屬色的出現除了契合畫中形象的物質屬性之外，更重要的是利用金屬色本身的亮澤度及反光變化達到塑形的目的。與此同時，由背景色的漸變所形成的透視關係為畫面帶來了視覺的深度，而畫面上下方的單色也因此具有了一種視覺層面的空間距離。可以說，整個畫面的體積感及空間感幾乎全然是通過水桶部分色澤的微妙變化而實現的，而金屬色在這兩幅作品中的運用目的則更加傾向於是一種材料質感的自身顯現。

《打開的空間》200×300cm 布面丙烯、綜合材料 2017年

《關閉的空間》200×300cm 布面丙烯、綜合材料 2017年

以最為簡單的形式完成對一系列畫面元素的塑造同樣體現在冷廣敏對線的運用方面。在《打開的空間》及《關閉的空間》中，簡潔的線條不僅勾勒出物體的形象，亦舉重若輕地營造了畫面的空間感。通過對細節的把握，《藍色海綿》及《體量》中的線條在塑造物質形體的同時，亦暗示了物體所具有的微妙質感。而在《捆綁黑色》中，醒目的黃色線條則有效強化了被黑色遮蔽了具體結構的兩件物體之間所存在的束縛感。

《藍色海綿》120×150cm 布面丙烯、綜合材料 2016年

《體量》（200~240）×160cm 布面丙烯、綜合材料 2017年

不難發現，冷廣敏新作中的表現焦點大多指向一種不可見的虛空，它往往體現為一股作用於物體之上的純粹力量。在作品《果實碎片》中，一種在現實中並不存在的力量將盛滿水果的果盤從中間部分一分為二。在水果與盤子整齊劃一的斷面，被切割為兩部分的果盤之間的空隙，以及被有意弱化的物體形象的共同作用下，一股無形的力量得以彰顯。而作品《One Piece》同樣體現出與之相似的表現手法。蛋糕、紙碟、桌子被齊齊切割后的斷面幾乎佔據了二分之一的畫面，略帶反光的質感暗示了力量來源的鋒利度，從而將觀看的焦點從有形的物質轉向於無形的虛空之中。

《果實碎片》160×240cm 布面丙烯、綜合材料 2017年

《One Piece》120×150cm 布面丙烯、綜合材料 2017年

顯然，冷廣敏作品中對力量的呈現很大程度上有賴於破壞的動作。換言之，藝術家正是通過對完美物象的破壞，才得以為不可見的力量開闢了一個顯現的空間。作品《限定空間的折斷》呈現了木頭折斷的橫截面，木頭的形體是混沌而抽象的，彷彿隱入了綠色的畫面之中，唯有斷裂處的白色格外觸目。冷廣敏的作品猶如一個混合了繪畫性與雕塑性的物化了的實體，包括媒介材料在內的所有物質組成部分，以及被繪製的畫面，全部涵蓋於這個實體之中，作品在虛與實之間發酵出豐富的內在信息。

《限定空間的折斷》160×240cm 布面丙烯、綜合材料 2017年

冷廣敏對藝術本體語言的探索意圖是顯而易見的，這使得他的作品總是帶有一種理性的氣質。與此同時，某種屬於直覺與感性層面的傳達同樣在其畫面中若隱若現。兩件並置在一起的名為《溫床》的畫作即含蓄地流露出這種微妙的感受。藝術家在這組作品中分別呈現了席夢思床墊的外部及內部形態。以紅色繪製的帶有紋路的外部織物顯示出一種彷彿帶有溫度的柔軟質感，而在黑色背景中以白色勾勒出的內部金屬框架則傳達了一種冰冷堅硬的材質特性。兩張畫作生動地呈現了一種骨與肉的關係。而紅色床墊邊緣以白色繪製的破損部分，又極為巧妙地暗示了並未顯現在畫面上的「解剖」動作。平靜的畫面中暗含著一種隱隱的暴力。

《溫床1》200×300cm 布面丙烯、綜合材料 2016年

《溫床2》200×300cm 布面丙烯、綜合材料 2016年

事實上，冷廣敏作品中不易被察覺的感性成分並無關於個體的情感表達，而是一種對外部世界的抽象化感受，且被藝術家有效地控制在一個適度的範圍之內。更多時候，它們似乎僅是作為創作的一個初始動機，繼而引發後續的一系列理性行動。在具體創作過程中，冷廣敏彷彿是在以一種科學的方式展開對客觀物象的剖析與發現，其在作品中試圖呈現的並非是主觀意志的施加，而是客觀現實的顯現。藝術家正是試圖以一種有別於以往經驗的非既定標準，不斷構建自身創作的邏輯與方法。（文／王薇 圖片／蜂巢當代藝術中心）