Facebook加入
LINE加入
2021/12/25
延續對「前85新潮」藝術的持續關注，博而勵畫廊在其舉辦的展覽「唐平剛：穿越不可承受之輕——80年代及90年代初期北京抽象繪畫」中呈現了活躍於上世紀七、八十年代的已故藝術家唐平剛的抽象繪畫作品。通過對這位在現代藝術發展進程中不可被忽視，卻又因某種原因不為大多數人所熟知的藝術家作品的集中展示，展覽為觀者提供了一個在那個具有特殊歷史意義的時代中出現的既典型又獨特的藝術個案。
唐平剛的繪畫創作始於上世紀70年代。彼時，代表早期前衛藝術創作的藝術家團體「無名畫會」方興未艾。儘管在名義上並非屬於「無名畫會」的一員，但唐平剛卻與畫會成員保持著緊密的關係，並常常就藝術創作的觀念及方式等問題展開探討。在藝術作為政治宣傳手段的時代，他們始終堅持「為藝術而藝術」的創作理念，追求個性化的表達，顯示出對代表官方意識形態的主流文化的疏離與反叛。
《風景10》18.5×25.4cm 紙上油畫 1978年
與很多「無名畫會」的藝術家們一樣，唐平剛70年代的作品多以風景畫、靜物畫及肖像畫為主。事實上，到自然中去寫生正是這一群體的共同創作習慣。藝術家們借景抒情，通過描繪自然風景，表達個體的情感及精神訴求。風景在他們的筆下已然成為了一種心境的寫照。
從此次展出的一幅由唐平剛繪製於1978年的風景畫中可以看出，儘管畫面依舊呈現出具象的特徵，但卻並非以寫實主義手法繪製。藝術家以簡省的筆觸勾勒出物像的大致形態，或者直接以大面積的色塊代表風景中的某一區域。稚拙的造型風格，以及大膽的畫面用色，顯示出一種帶有強烈主觀性的創作意志，亦在某種程度上預示了其在日後繪畫創作中向抽象主義風格轉變的趨勢。在此次以唐平剛抽象繪畫作品為主要構成的展覽中，這幅頗具個人化風格的具象作品作為對藝術家前期創作線索的有效提示，展現了其作品由具象至抽象風格的自然過渡。
《無題》160.5×220cm 布面油畫 1987年
《無題》75×90cm 布面油畫 1987年
1979年，主張追求自由、表現自我，並以創作具有現代主義風格的實驗性作品而著稱的「星星畫會」在美術館東側的柵欄上舉辦了這一群體的首個展覽。那次展覽也因其所具有的特殊歷史意義而成為前衛藝術發展歷程中具有標誌性意義的事件。原本被邀請加入此次展覽的唐平剛由於某種原因而中途退出，雖然最終沒有參與到這一歷史性事件當中，但也正是在這一年，唐平剛開始了抽象繪畫的創作。
關於其第一幅抽象畫的誕生，唐平剛曾有過如下的回憶：「我好像並沒畫任何東西，但畫布卻被填滿了……當我畫這張畫時，我根本不知道它將成為一幅抽象繪畫。」這樣看來，唐平剛抽象繪畫創作的發端並非源自一種對畫面構成的明確預設，乃至對藝術風格的清晰認知。其抽象畫面的形成或許更多是在繪畫行為的體驗過程中受到潛意識支配所自然形成的結果。唐平剛生前曾在一次訪談中透露，自己第一次看到國外的抽象作品畫冊及接觸抽象理論均是在上世紀80年代之後。而他的抽象創作卻開始於上世紀70年代末期。如果事實確是如此，那麼這便再一次證實了其抽象藝術的創作始於一種自發性的實踐，而非帶有參照成分的模仿。對於藝術家個人而言，這無疑具有著重要的意義。
《無題》75×89cm 布面油畫 1987年
《無題》191.5×222cm 布面油畫 1988年
在唐平剛的一部分抽象繪畫中，儘管沒有明確的描繪對象，但從簡約的圖形中依舊可以隱約辨識出其所指代的某種經主觀處理后的抽象化了的景觀或人物。從畫面中可以看到諸如圓形、直線、曲線等一些相對固定的符號。結合這些符號在畫面中的位置布局，及其所可能對應的現實景象，極易使人聯想到某種人類文明早期的繪畫樣式，作品也因此產生了一種帶有原始主義，甚至是超現實意味的視覺特徵。又或許，藝術家是從現實的事物中觀察、感受到了某種超越於表象之上的規律與法則，並將這種隱匿於客觀事物內部的結構以一種與現實世界隱約相連的個性化的視覺形式加以顯現。
我們無從知曉傳統繪畫乃至傳統文化究竟對唐平剛產生了何種程度上的影響，但其部分作品的畫面似乎隱隱顯現出傳統繪畫的構圖樣式。與此同時，一些深淺不一的黑色色塊以及帶有明顯潑灑痕迹的繪畫過程彷彿與水墨的創作方式存在著某種微妙的相關性。而那些時常出現在畫面中的傳統繪畫視覺元素更使觀者在不經意間在對其作品的解讀中滲入了與文化相關的思考。
《無題》74.5×89.5cm 布面油畫 1990年
《無題》27×26.2cm 紙上油畫
從某種程度而言，色彩是唐平剛畫面構成的首要語言元素，其對色彩的運用自如以及微妙的把控均顯示出某種源於天分的敏感。事實上，早在繪畫創作之初，唐平剛即聲稱自己未來會以色彩而非素描的方式創作。這或許在一定程度上源於藝術家對自身長項的清晰認知，抑或是其明確地意識到色彩是最適於自身藝術表達的形式路徑。其相當一部分作品的用色相當大膽，色彩表情極為豐富。更多的時候，其作品中的色彩似乎代表了一種來自創作者主觀的感性表達。然而，無論畫面中的色彩如何變化，均始終保持著一種整體的和諧，它們與符號化的抽象圖式共同構建起一個凌而不亂，且充滿著無限想象力的世界。
終其一生，唐平剛始終遊離於主流群體之外，以一種極為純粹的方式進行藝術創作。除繪畫之外，其亦涉獵文學寫作，並於1985年在《人民文學》雜誌上發表短篇小說《黑色的旅行》。在張元指導的影片《北京雜種》中，唐平剛曾本色出演過一個身處主流世界外圍的藝術家角色，而這一片中形象也正是其本人的真實寫照。在熙攘的現實世界中，唐平剛始終以一種「格格不入」的姿態堅守著自己所珍視的意願。（文\Vivian \博而勵畫廊）
資訊投稿請發送至：[email protected]
熱門推薦
留言回覆
