看了這些花花鳥鳥，怎能不讓人心動！

張大千 荷花圖

大千先生繪畫的花卉種類很多，荷花、秋海棠、牡丹、蘭花、水仙、梅花等，其中以荷花居多，荷花作品不斷推陳出新，形成了馳名中外的「大千荷」。「人品誰如花浩蕩，文心可比藕玲瓏。」張大千愛荷，一生畫荷無數，他以「君子之風，其清穆如」喻荷，盛讚其高潔。每當花開時節，大千都要四處賞花、寫生，在居住的庭園內，通常要開闢池塘，遍植荷花。即便在環境稍局促的摩耶精舍，他仍用幾隻大缸養滿荷花。張大千的荷花可謂一絕，「自抒胸意，不襲前人」，素有「古今畫荷的登峰造極」之譽。

謝稚柳、陸儼少、陳佩秋、唐雲、啟功、徐邦達合作 萬年長青

1976年3月5日，謝稚柳、陸儼少、陳佩秋、唐雲、啟功、徐邦達集於北京合寫此圖，慶祝五屆人大、五屆政協勝利召開，稚柳畫梅，儼少畫石，唐雲畫萬年青，邦達畫草並畫松，健碧畫苔坡，啟功設色並題。

齊白石 花枝圖（附單國強鑒定證書）

齊白石主張藝術「妙在似與不似之間」，衰年變法，形成獨特的大寫意國畫風格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時。熱烈明快的色彩，墨與色的強烈對比，渾樸稚拙的造型和筆法……皆是其作品深受人們喜愛的原因。

于非闇 花蝶圖

于非闇46歲左右開始畫工筆花鳥畫，從學明末陳洪綬入手，後學宋、元花鳥畫，並著力研究趙佶手法。他曾在古物陳列所工作，接觸到不少古畫，並進行臨摹，開闊了眼界，提高了畫藝，汲取許多技法。

重古意是于非闇的一大特點，他在生命的最後一年對其藝術里程作了重要總結：「從五代兩宋到陳老蓮是我學習傳統第一階段，專學趙佶是第二階段，自后就我栽花養鳥一些知識從事寫生，兼汲取民間畫法，但文人畫之經營位置亦未嘗忽視。如此用功直到今天，深深體會到生活是創作的泉源，濃妝艷抹、淡妝素服以及一切表現技巧均以此出也。」但是，于非闇並不是一味的臨摹古人，也在作品中加入了自己的理解。摹古並不代表于非闇的全部，他認為「趙佶人物畫多半是臨古之作，很少有新意。獨他的花鳥畫，一方汲取遺產上的長處，一方發揮他獨創的新意」。可見，他還是讚賞摹古而又有所變化的畫家、畫技。

林徽因 九秋競艷圖（胡適題跋）

民國新舊時代交匯的特殊時期，這個時代的一些女性摒棄了封建傳統的新女性，她們不僅才華橫溢，貌美如花，還知書擅畫，才華橫溢，林徽因就是其中之一。作為著名建築師的林徽因多才多藝，不僅長於文學，還能作畫。

陸小曼 拈花仕女圖（徐志摩題跋）

民國女畫家的故事不多，但關於陸小曼的故事卻很多。更為後人感興趣和津津樂道的，是她與徐志摩驚天動地衝破世俗的愛情以及她和前夫王庚、晚年伴侶翁瑞午之間的生活故事，卻少有人去留意她極高的才情和藝術天分。雖然說陸小曼因徐志摩而出名，但她本人在文學、戲劇、繪畫上的天資其實早已顯露。劉海粟說，陸小曼的繪畫頗見宋人院本的常規，是一代才女、曠世佳人。

陸小曼的畫風細柔潤秀，表現了一代才女幽雅淡遠的情懷。正如她的摯友趙清閣評說的那樣：「陸小曼的畫如其人，清逸雅緻，詩意盎然，書卷氣洋溢，是文人畫的風格——自然洒脫，韻味無窮！小曼說她愛大自然，因此願陶醉在丹青的河山風景中。」

唐雲 麻雀幽蘭翎羽

唐雲擅長花鳥、山水、人物，可謂詩書畫皆至妙境。其花鳥取法八大、冬心、新羅諸家，山水自元四家入手，兼涉明代沈石田、清代抓住特點大膽落墨，細心收拾，筆墨上能融北派的厚重與南派的超逸於一爐，清麗洒脫，生動有效。

王雪濤 牡丹

王雪濤，現代著名小寫意花鳥畫家。潛心傳統，上追徐渭、陳淳，又得名師指點，畫藝大進。在現代寫意花鳥畫家中，王雪濤以其 60 余年不倦的藝術探索，形成了健康靈動、題材多樣的一派新風，贏得了廣大觀眾的熱愛，其在畫藝圖變和畫理研求中亦頗有獨到之心得。創作上主張「師法造化而抒己之情，物我一體，學先人為我所用，不斷創新」。畫法上工寫結合，虛實結合。他善於描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精於表現畫家的心靈感受和動人想象。他注重寫生，尤善於描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等，栩栩如生，引人喜愛。

王雪濤 松鷹圖

畫中一隻雄鷹雄踞於枝幹之上，雖未振翅，但繁厚的翎毛、轉折有力、富有彈性的背部、頸部曲線，冷眼觀世的神情皆蘊藏著力量，構圖精巧，獨具意趣。

此件作品出版於汪小同編的《百年丹青——名家書畫甄選》（CIP2016045633，P172）一書中，該書由江蘇鳳凰美術出版社出版。

黃幻吾 美意延年

黃幻吾精研國畫，善繪山水、人物、花卉、魚蟲、鳥獸，尤以山水、花鳥功夫獨到，刻劃真切動人、栩栩如生」，他的作品確實富有新意，能把水墨、彩色熔鑄一爐，做到情調美、色彩美、構圖美、形象美。如果用「形神兼備，生機盎然，清新秀麗，雅俗共賞」這十六個字來概括，那是最恰當不過了。他的繪畫作品早在80年代就進入香港書畫拍賣市場，90年代北京、上海兩地舉辦的書畫拍賣會上，均有他的作品推出，價格十分理想。如今，廣州、香港、台灣三地的書畫市場上，他的繪畫最為走俏，也是成交率最高的地區。

吳青霞 蘆雁

吳青霞自幼秉承庭訓，師從其父吳仲熙臨摹宋、元、明、清各派各家工筆畫，並深得其精髓。舉凡人物、山水、花鳥、走獸均揮灑自如，栩栩如生，鯉魚、蘆雁、仕女等尤為精絕。

陳大羽 官上加官

陳大羽，早年就讀於上海美術專科學校，師從姚世影、馬公愚、諸樂三、諸聞韻、王個簃，1946年，經謝公展一位學生的介紹，得識齊白石並拜之為師，專攻大寫意花鳥畫。陳大羽以大寫意花鳥而著稱，尤擅畫雄雞，兼及山水、人物，作品氣勢宏偉，筆力雄健，渾厚酣暢。他對大寫意花鳥最大的貢獻，是一改傳統寫意文人畫溫文儒雅的氣質，而代之以豪放的個性風格和雄強的時代特徵。

許麟廬、張君秋 梅蘭雙馨

許麟廬主張繼承傳統，博採眾長，更應發展傳統，不斷創新。作為齊白石的弟子，他牢記白石老人的教導「學我者生，似我者亡」；「要學我的心，不要學我的手」。許麟廬作畫時，一氣呵成，筆力遒勁奔放，酣暢淋漓，神形兼備。無論大幅小品、花鳥魚蟲，貌似隨意揮就，而又不失法度，處處見濃淡兼施之精，乾濕互濟之妙，疏密穿插之巧，真可謂豪情滿紙。

婁師白 花鳥

婁師白主張「厚今而不薄古，基中可以融洋。」在「齊派」繪畫基礎上，刻意求新變法，形成自己風格，畫作簡練中有種生機勃勃的感覺，尤以畫小鴨子著稱；在藝術界有這樣的說法：齊白石的蝦，徐悲鴻的馬，李可染的牛，黃胄的驢，婁師白的小鴨子。婁師白擅長花卉、翎毛、草蟲和走獸，筆墨渾厚，意境清新，用色鮮而不艷，雅而不俗，師法自然，突出質感。

陳佩秋 蛙趣（出版於《翰墨典藏名家書畫集》）

陳佩秋曾說：「餘二十寫花，今五十一矣。每當秋春百卉著蕾之時，策健步於花房、園林，或手栽盆景，縱觀其休歇，成盛怒發之態，久之心有所得，而運諸於筆，於是花之舒側偃仰紛靡婆娑之態，莫不揮灑自如，栩栩乎躍之縑素之上矣。」陳佩秋以生動的筆觸和潑墨去描寫大自然的每一景物，而最成功之處莫過於她能夠混合工筆和寫意的技法，令作品更呈儒雅優美。