除了錦衣衛綉春刀，明朝末年還有很多故事值得看

早前熱映的《綉春刀：修羅戰場》，又一次將觀眾帶回了明朝末年那個風雨飄搖的大時代里。這部電影的成功得益於製作團隊的嚴謹和認真，從服裝道具到劇本台詞都帶著高度的考據癖。在電影市場商業化大潮推動下，像《綉春刀》這樣的古裝商業電影已經越來越少。

這讓筆者更想推薦一部被忽略的國產佳作。說真的，最近幾年能給觀眾留下深刻印象的國產古裝電影，除了《綉春刀》系列，可能就要數這一部了！

豆瓣上4萬多人，給了它7.8的高分，在近幾年的國產電影中口碑相當優秀。導演是筆者最喜歡的國產導演之一：王競。以王競的水平，在國內電影導演中應該屬於一流行列，可是知名度卻與才華能力不成正例。他的作品雖然因為成本限制，往往難逃院線一日游的命運。不僅看過的人不多，在電影院看過的人就更少。

票房最慘的《我是植物人》，只有9萬。但以故事的完成度上來說，這部作品完全有資格可以排進當年的國產片年度十佳。

在王競的作品中，《大明劫》票房還算高的，但也僅僅只有452萬。在當年的《小時代》系列，一天就可以攫取過億票房。而王競的這部口碑之作，被埋沒得讓人痛心。

票房慘敗的結果就是導致王競幾年內，都沒有新作品問世。

但時至今日來看，在王競的電影中，卻恰恰具備當代國產電影最稀缺的風格：關注現實，並且十分接地氣。

從聚焦春運題材的《一年到頭》，到關注醫療行業的《我是植物人》，再到今年的口碑之作《萬箭穿心》。他總是在電影里直面現實，拷問人心。而且，王競的作品中總帶有一種社會學家的視角，他總是在鏡頭背後小心謹慎的審視各種人的生存與生活狀態。

所以，在導演王競的作品列表裡，《大明劫》是一部比較特別的電影。作為一部古裝歷史題材，電影取材於真實的歷史人物的基礎上進行改編。但在導演王競的構想中，他借用一段明朝末年的一場瘟疫的爆發，來拍攝了一部「另類的古裝災難題材」。

一場瘟疫放置在明朝末年波譎雲詭的政治和歷史當中，其實並不算什麼大事件。但是導演王競卻借用了這一場不大不小的歷史事件說明了一個主題：明朝並非亡於流寇，也並非亡於滿清，而是亡於自身。

電影首先通過字幕交代出時代背景——大明王朝滅亡前的兩年。

用現在的歷史觀來看就是王朝最黑暗的時候，大廈將傾，人心不古，龐大而腐朽的王朝風雨飄搖。電影從波譎雲詭的時代中選了兩個看起來幾乎毫無關係的人。一人是：馮遠征飾演的江湖游醫吳又可；本來是宮廷里的醫官，后因為厭倦勾心鬥角的宮廷氛圍，看不慣醫術庸俗誤人性命的其他醫官，辭了官游醫救世。

另一人是：剛被平反昭雪而東山再起的明末大將軍孫傳庭。

兩個本來不會有交集的人，因為明朝軍隊中一場突如其來的瘟疫，而產生了命運的牽連。

當時的開封城正被李自成的軍隊所圍困，孫傳庭臨危受命坐鎮潼關。本來只等兵馬糧草籌備好之後便出關剿匪，以解開封之圍。但不料馬上要出征的軍中發生了瘟疫，那些循規蹈矩遵循祖宗醫方的醫生全部束手無策。

軍隊之中一時人心惶惶，死傷病者無數，頃刻之間化為修羅場。隨著孫傳庭軍中瘟疫傳播，吳又可進入軍營給病人治病，兩人終於在電影中相遇。吳又可通過成百上千的病例，總結治療瘟疫的藥方，可是卻遭受來自官方與老師的雙重排斥。

與此同時，在大將軍孫傳庭的內心中，更加焦慮的則是另一場無形的「瘟疫」。

孫傳庭在接手軍隊時大明早已病入膏肓：武器陳舊破爛，糧庫虧空已久，軍人鄉紳勾結嚴重，他力求變革卻深感阻力重重。

對於吳又可來說，治療瘟疫是一場挑戰。因為他從沒有過控制大範圍瘟疫的經驗，且他的處方受到同行質疑。他本想自保不接這個擔子，但孫傳庭對他的信任和鼓勵，使他下決心施展自己的才學。

對於孫傳庭來說，擺在他面前的是軍中朝中的積弊，也無異於另一場瘟疫般的挑戰。他有力挽狂瀾的擔當，無奈崇禎皇帝並雖然任用他，卻並不信任他。

影片的最後，雖然瘟疫終於在吳又可的手中得到了控制。但大明朝內部的「瘟疫」卻依然積弊深重，孫傳庭卻束手無策，再也無力回天了！

電影中的主角吳又可，歷史確有此人，著有《瘟疫論》，是第一部系統研究急性傳染病的醫學書籍。電影的結尾提到，非典爆發之時，曾經參考過書中的內容並且得到了很好的效果。

這部電影和過去華語電影市場的古裝商業片有很大的不同——整部影片流露著非常強烈的人文氣息。

從商業片的角度來看，《大明劫》顯然不合格，故事過於沉重，又缺少直截了當的愛情、親情等兒女情長的描摹。

整部影片的敘事分為兩條主線劇情：孫傳庭整飭吏治，厲馬秣兵一條線；吳又可中醫妙方，治療瘟疫一條線。但導演的處理卻是一種極為冷峻的視角和態度，兩條敘事線索都沒有驚心動魄的戲劇高潮，卻透露著無限的悲情。

電影雖然是「雙雄」戲的背景設置，但在孫與吳之間主要傳遞的是個體在大時代里的宿命的悲憤無力感。兩人最大的相似點在於——大將治國，游醫治人。但悲哀的是此時的明朝滿目瘡痍，正如一個病入膏肓的人。國之病和人之病，治國之方與治人之方。便是這部電影要討論的問題。

作為「醫生」，他們都以為找到了治病的「藥方」。但就像魯迅先生在說完「中醫不過是一種有意或無意的騙子」后，便棄醫從了文。孫傳庭的命運，其實就是那個畸形的時代的寫照。

吳又可說過：治療大明朝需要一劑猛葯，孫傳庭或許就是一劑猛葯。但對於整個大明朝來說，他一個人的劑量還太小。這個王朝已病入膏肓，失掉了人心。

在電影的結尾，孫傳庭終於被迫出征。電影上一個鏡頭是與妻子話別，壓住心中不舍，投身征塵。

下一個鏡頭直接就是屍橫遍野。

整個電影像是一個紀錄片，沒有高潮迭起的情節。故事的發展完全按照歷史進程逐步推進，熟悉歷史的人都會知道故事的結局。孫傳庭最終兵敗身死，大明朝這座搖搖欲墜的大廈，終於在風雨飄搖之中倒塌了。

然而你不會捨得就此止步。

某種意義上說，《大明劫》與導演王競的其他作品《無形殺》《我是植物人》一樣，都是主題先行，從一個很瑣碎的片段展開對於一個時代或是社會群體的剖析和側寫。不迴避、不戲說，用一種寫實的手法來塑造複雜的時代。整部電影有著一種歷史的厚重感，沒有大場面，千軍萬馬的特效，卻表達出了一種歷史車輪滾滾而來的悲愴氛圍。

在故事之外，還能對個人和國家、歷史和現實都有所思考，這樣的國產電影更加值得關注。用王競的話說：電影不只是娛樂，哈哈一笑就完了。電影還有很多作用，能跟人進行深度溝通，分享看法、情感等。

在這個行業為娛樂至死歡呼的時代，這樣的良心電影人，他的電影，值得尊敬，值得被更多的人看到。