《白鹿原》VS《歡樂頌2》，真是觀眾不識貨嗎？

口碑傳播的補償效應，往往是滯后的，國產劇百鍊成鋼的一個標準，是它是不是歷久彌新的重播劇。有些劇賺快錢，有些劇賺長線，10年後《歡樂頌2》們不一定有市場，但《白鹿原》在大浪淘金后仍然能吸引到新的消費者，

我不需要論證《白鹿原》有多優秀，在口風刻薄的豆瓣網上，它得到了9.0的高分。

假如你不清楚這意味著什麼，我可以列出9分以上的國產劇，它們是《走向共和》、《大明王朝1566》、《黎明之前》和《琅琊榜》們。

是的，口碑炸裂的《甄嬛傳》和《北平無戰事》也沒能衝上9分的門檻。

《白鹿原》截圖

有意思的是，與《白鹿原》同期的熱播劇《歡樂頌2》，儘管開播以來口碑急轉直下，豆瓣評分僅為5.1分，但收視率卻居高不下。

6月6日的收視數據，前兩位都是《歡樂頌2》（1.842、1.725），《白鹿原》排名第三（1.023）、第五（0.721），但兩劇數據差異明顯。圖片來源@衛視小露電

兩部劇的豆瓣評分也是差異巨大。一部9分，一部5.1分。（截至2017年6月7日）

也許是一個憤怒、一段思念、一個畫面、一場高潮戲、一個流淚片段，甚至可能是一次委屈。總之，找到這個動力源，把它作A點確定下來。有了A，才能推演出B，由B再推演C和D。也許往下推演不順而回過頭來調整A，但是，寫劇本必須找到A。

兩相比較，讓人不得不感慨，一方面優秀的國產劇收視率堪堪破1，另一方面口碑不佳的熱劇卻收視大豐收，霸佔話題榜，難道真是觀眾不識貨嗎？

《歡樂頌2》截圖

更嚴重的問題是，「叫好不叫座」這回事說久了，也難以讓人確信，憑什麼不叫座？到底是市場選擇，還是觀眾品味出了問題。如果「站著把錢掙了」這種事就像天上掉大餅，那我們憑什麼激勵創作者去生產優秀的作品？或者真如悲觀者所言，我們的觀眾配不上優秀的作品？

別急，我們先看《白鹿原》好在哪裡。

陳忠實的小說《白鹿原》當然是一部巨作，它以陝西關中地區白鹿原上白鹿村為縮影，圍繞著白姓和鹿姓兩大家族祖孫三代的恩怨紛爭，展示了一幅近現代人鄉土生活的畫卷。正因為這部作品的豐富宏大，它被改編為電影、話劇、秦腔等多種藝術形式。

今次電視劇《白鹿原》是配得上原著的，事實上好的國產劇是有共性的，它們往往不只有精良的製作、妥帖的表演、跌宕的劇情，更重要的是它們往往有價值的承載。

《白鹿原》截圖

所以真正的問題是，人的客廳里，要不要接納一部優秀的《白鹿原》？

有件事老生常談，但卻總被忽略，我們似乎很容易忘記國產劇的觀看環境。在以客廳+電視機為重心的式家庭里，電視劇常常是背景音的存在，它能提供一定的娛樂性，同時又別太「搶戲」。觀劇者要嘮家常，做家務，出去談事情回來又接著看。

從這裡出發，你會發現國產劇的劇情拖沓、人設狗血、表演誇張等等缺陷，都變成了一種潛在的優勢。從欣賞角度，觀眾固然不喜歡低質量的劇集，但實際消費又會發現，它們與客廳環境有天然的契合。

《歡樂頌2》截圖

假如我們把更多考慮的因子加入，就不難發現，優秀的國產劇不熱播，其實是觀看環境、明星效應、題材吸引力等多維度影響的結果。

在我看來，「怪觀眾不識貨」這種離譜論調，無非是僅考慮了質量因子，忽略了更多相關因子的片面看法。

如果你認為結論是優秀劇沒出路，我要提供另一個答案。本文開篇提到的高口碑歷史劇《大明王朝1566》，早在2007年湖南衛視播出時也是收視慘淡。十年之後，這部優秀作品被某網站買下版權，根據早先的媒體報道，最後該劇按每集30萬的價格售出，居然賣出了近1400萬的高價。

另外一個勵志的案例是，某公司當年斥資上千萬購買了《鐵齒銅牙紀曉嵐》三部曲的大陸地區永久播映權。結果2014年三部曲沒有到貨前，該公司營收僅為130萬，一年後，通過多輪銷售，一口氣賺了1048.5萬元，光這一套劇就貢獻了當年69.81%的收入，幾乎養活了一家公司的員工。

口碑傳播的補償效應，往往是滯后的，國產劇百鍊成鋼的一個標準，是它是不是歷久彌新的重播劇。有些劇賺快錢，有些劇賺長線，10年後《歡樂頌2》們不一定有市場，但《白鹿原》在大浪淘金后仍然能吸引到新的消費者，我可一點都不會意外。

源丨澎湃新聞 文丨半輩子