這部葉子楣主演的喜劇遠勝《夏洛特煩惱》與《情聖》

文/馬慶雲

7月2號那天，我寫《反轉人生》的電影評論，名為《夏雨特煩惱，閆妮的電影總是充斥著男性荷爾蒙》，提到該片與《夏洛特煩惱》及其《情聖》路數一致，都是中年男人不得志從而意淫自己的第二春，要反轉回去實現某種近乎胡扯的奇迹。最近兩年能逗人笑的喜劇電影，大約都是這樣的路數。我們其實把喜劇做窄了。

我今天想跟大家介紹一部1992年的老電影，葉子楣主演的《不文騷》。好多老影迷一直把該片當做顏色電影觀看，實際上，該片在內地嚴格的正版視頻網站審核制度面前，也是正常放行的，都可以免費觀看。所以，該片算不上真正意義上的香港顏色片。

《不文騷》的劇情倒是很三俗，兩家電視台PK午夜后的成年人觀看的節目，先是脫口秀得勢，然後就是說唱得勢，繼而是美女真人秀得勢，後來又搞什麼泰國變性人表演。一個三俗的帽子背後，實際上蘊藏著一個超越時代的主題：藝術如何區分高雅與低俗。

不如先說一個本片導演的八卦。署名導演是陳奧圖，查無此人。多年之後，該片編劇谷德昭承認，這部《不文騷》原來是他們幾個聯合導演，他是核心導演，等於說，這是一部谷德昭當時不願意署名導演的作品。說白了，還是自己對劇情不夠自信，覺得是不是太三俗了點。當下也有不少這樣的有才華但是不署名總寫所謂的三俗片的編劇。

《不文騷》最大的特點，就是以最不正經地方式，談論了一個跨越時代的最正經的關於藝術的大問題。一檔午夜成人節目，能多正經？滿口都是不正經，即使按著現在的三俗判定標準來看，《不文騷》也可以粗暴地列為反三俗的行列。可是，只要我們一細想，該片怎麼可以作為三俗作品出現呢？它分明以嬉笑的方式呈現出了藝術的本真面貌。

講到這裡，蹭個郭德綱的wifi。老郭早年的《我要》系列相聲，其實都是不正經的三俗段子外衣下，隱藏著一顆屌絲欲求逆襲的時代需求內核。電影《不文騷》，則要比郭德綱的《我要》系列更跨越時代。因為屌絲逆襲，畢竟只是某個時代的特定需求，而藝術本身什麼是低俗什麼是高雅的，則跨越時代，每個時代都有自己的思考。

在《不文騷》中，黃霑飾演一位成人脫口秀演員，他總能通過機智的成人幽默，把大家逗笑。而取代他成為收視熱點的，則是尹光的三俗歌曲，用直來直去的方式，滿足觀眾的惡趣味。黃霑便認為尹光是低俗的，而自己是高雅的，索性在節目中談起紅樓夢金瓶梅這樣的文學著作的藝術性來。所謂的高雅對低俗，以黃霑頹勢告終。

而取代尹光說唱的，則是朱咪咪的女性說唱。這個女丑角，以成人說唱的方式，再次引領了一次收視小高潮。緊接著，取代女丑角說唱的，則是葉子楣的美女真人秀節目。誰比誰更高雅，誰比誰更低俗，已然被完全模糊化，我們根本分不清判定標準了，亦或許，他們都是低俗的代名詞，又亦或許，他們在探討的，又是極具高雅觀瞻的藝術話題。

等到葉子楣的美女真人秀被泰國變性人節目取代，惡趣味最終驅逐了所有其它品類。而黃霑等人，最終卻回歸了落地表演，在鬧事街頭依靠自己的脫口秀加說唱再起東山。《不文騷》編劇谷德昭想通過這個故事說明，藝術倒是不區分高雅低俗，但藝術區分的是離觀眾遠不遠，只要你離觀眾很近，就能被觀眾認可，獲得市場價值。最後，一個關於探討何為低俗何為高雅的電影，被巧妙地圓接到了紅磡體育場的脫口大秀上。

沒有結論，只有市場。這或許也是上個世紀九十年代，香港文化娛樂圈的普遍共識吧，既然沒有結論，那就完全交給市場好了。相信市場自身的凈化能力，會讓真正有價值的東西重新回歸。當然，這是《不文騷》故事背後的編劇態度，我不置可否。

谷德昭的這種怪才，以最不正經的方式包裹一個最正經的藝術主題，在後來的《買兇拍人》中也得到了彰顯，該片還獲得了金像獎的最佳編劇提名。而該片的聯合編劇彭浩翔，在後來的一系列電影中，都秉承了谷德昭的這種不正經中求正經的創作思路，幹了不少好有趣的好電影。

藝術如何區分高雅低俗，真的是個讓人頭疼的事情。遠在孔子的時代，就有特別高雅的高山流水的好曲子，也有靡靡之音。孔聖人雖然厭煩靡靡之音，但就是這靡靡之音反而挺流行。近來有學者論證，就是靡靡之音發展出了詞的前身，沒有這些小調兒，哪有後來的宋詞大雅呢？所以，低俗還是高雅，以我的智慧，是說不清楚的，哪位讀者親能說清楚，還望留言交流一下。

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