search
尋找貓咪~QQ 地點 桃園市桃園區 Taoyuan , Taoyuan

四味毒叔 | 周一圍:我要為《鮫珠傳》叫屈,為《海上牧雲記》點贊

本期輪值毒叔

衛道騎士·李星文

· 精彩內容節選 ·

演員 | 周一圍

01.

聊《鮫珠傳》抄襲 :

李星文:為什麼我提到這個《鮫珠傳》呢,一方面呢就是最近影視裡頭也比較熱鬧,那麼這個《戰狼2》是狂奔,然後跟《戰狼2》同檔期的影片都遇到了巨大的困難,但是這個《鮫珠傳》事實上是在輿論方面其實它熱點還是有。

周一圍:抄襲嘛。

李星文:對,也就說是不明不白地可能捲入了一個抄襲的話題,那一圍作為一個參與者,演了開場戲的這麼一個演員,跟導演楊磊有過多次合作的這麼一個演員對這事怎麼看?

周一圍:首先對於抄襲我要說我了解的部分,第一,反抄襲,這個沒什麼可說的,作為一個文化人說誰是抄我們的東西,這種行為那是堅決不能接受的,這個事倒確實沒有什麼可辯解可說的,我們說這個片子有沒有抄襲,前面部分我不知道,就是所謂的這個唐七和唐缺這些我不了解。

李星文:怎麼更替的搞不清楚。

周一圍:我對那個部分的這些人,包括他們後來說所謂的這個唐七公子是女性我也不知道,然後說到後期的這個抄襲的問題,其實它還真不是比著《銀河護衛隊》抄的,儘管說《銀河護衛隊》我們可以拿到所謂的70%的相似,我不知道不是70%,我沒仔細看那篇文章,但我確實認認真真看了一眼,有些結論我現在。

李星文:有這個說法,但是這個指控其實有時候也不一定那麼靠譜。去年有一個對《夏洛特煩惱》的指控,一開始也說這個相似度90%以上,而且用了炸裂的標題,然後用了一些刻意的,其實也是蒙太奇,這個影片裡頭有這個鏡頭,那個影片里有那個鏡頭,然後舉了五六個。

你如果單看這篇文章你會覺得,這要不抄就沒天理了,但事實上如果你把全片拉開,把它的立意、內容全部看一遍的話,可能未必是這樣。

周一圍:在我個人而言就是,它其實不是抄襲《銀河護衛隊》或者抄襲某一部戲《瘋狂動物城》之類的,它其實整個來說是比照好萊塢這一類戲來製作的這個劇本,它不叫寫劇本,它是做的這個劇本,因為它在做劇本的同時,它牽扯到比如說特效,從一開始我們就要想我們能完成多少,比如說它裡邊那個小寵物叫什麼我不知道,我不記得了,就我們能做到多少,我們才能給它寫多少的戲,否則你在寫劇本的時候說我們天馬行空寫一個,然後我們還做不到,沒意義。

我們的工業水準就只有這麼高、我們就只有兩年時間、我們就只有多少錢,這些決定了我們能把這個劇本做到什麼程度,然後作為一個電影學院畢業生,我剛才跟您也說了,我說我們曾經有一段時間電影學院在教編劇、教導演、教這個寫劇本的,去做這些事情的時候,我們就是拿來好萊塢的這個所謂的成功經驗,在跟我們的編劇去說,說我們應該在頭十分鐘是怎麼寫戲,前半小時應該達到一個什麼樣的高潮,翻過來之後在什麼時候一定要引入追逐,這個都是標準的好萊塢元素,而且基本上它都是有幾個時間節點的,大概在哪個時間節點出現,都是一個所謂的公式類型的創作。

李星文:可能一開始從學生的教學,或者說一個新手導演剛剛入行的時候,一般都是從學習和模仿開始的,就說從眾多的好萊塢影片裡頭提煉出一些公式配方,然後拿來去用。也許我覺得是不是《鮫珠傳》,它是帶有這種模式和元素?

周一圍:它的成功告訴我們全世界範圍內都買好萊塢的帳,所以我們去照這個做是沒有錯的。

李星文:說起來說好萊塢不一共就只有15個劇本吧,然後互相交叉感染。

周一圍:大概是這個意思,就是說這就是所謂的套路,就目前的這個詞它叫套路嘛,它不叫統計它叫大數據嘛,它目前這個詞就叫套路,而這個套路你能不能玩得好,那是楊磊個人水平的問題,還真不是說他單純模仿誰、抄襲誰,這個我真的不承認,他不是。你說他有沒有跟他比對那麼像,那是他失敗了他不成功。但你不能主觀意願上對於一個這樣的導演說你是在簡單抄襲。對於我們這一撥人...

李星文:你所了解的楊磊來說。

周一圍:如果他是這樣的話,那我們不是朋友,他不是一個那樣簡單地想要走方便法門,想做出一個什麼事情。他不是那樣的人,他真的想要做點東西出來。沒做好,你可以這麼說他。

李星文:也不能簡單說沒做好。我個人對這個影片的評價就是說,故事中規中矩可能有點匠氣,但是在視效方面,在美術和特效方面是電影工業水平我覺得是相對領先的。

周一圍:它還挺流暢的,今天是我看那文章的時候看,噢它75%的抄襲,我不清楚是多少,咱就說到75%的這個所謂的抄襲,我在看的時候我絕對沒想到,我真的沒想到它是抄的那個戲,但是我後期看文章的時候很像,非常像,你說它是不是抄,看了這個文章,我也認定它是抄的,但我要說的是作為一個從業人士,咱不說他有多辛苦,他有多想要把這個事情做好,我只是說今天把一個鏡頭視聽語言做得這麼流暢,已經很不容易。

02.

聊《建軍大業》陳峰:

李星文:一說到這個就說不完了,越說越深,越說越多,好我們說一點能說清楚的。還說你這個在市場裡頭這三部影片,那我其實對你在這個《建軍大業》裡頭的表現印象還挺深的,因為裡頭有那麼多的明星那麼多的小鮮肉,他們演的多數是正面人物吧算是,就是我黨這邊的早期的革命先驅,但你演的是一個南昌起義的一個阻擊者,而且這個阻擊者還差點被這個進城的葉挺的馬頭撞了臉,那演這麼一個反派人物,你是怎麼來塑造這個人物的?

周一圍:比如說這個馬頭,我們在對戲的時候,馬自己打了一個響鼻,完了我就說我跟老劉(劉偉強)說,導演咱再來一條說,「怎麼啦?這麼多人,幹什麼?」我說我讓它再重新進個門,是因為那個馬頭,我要擋一下那個馬頭,讓馬有一個欺負人的這樣一個狀態,馬在進我往後退,這一下很好看。

李星文:對,就是記住這個了。

周一圍:這挺好的,這是當時現場的時候看到的這樣一個東西,當時現場的一個發揮,這種東西是怎麼塑造,我不知道,我之前我沒做過功課,來說我要這麼去演,我壓根沒想過這個,就是當時那一瞬間趕上了,OK。

李星文:你覺得要再來一條。

周一圍:把這個保留下來,我和他之間的關係通過這匹馬就演出來了。

李星文:是,你所處的那個弱勢和葉挺所處的那個強勢,就全出來了。

周一圍:包括我的尷尬,他的得意,就跟後面那個小孩在那敬禮是一樣的道理,那是當時有個小朋友在那,忽然之間跟所有那些人一樣也敬了個禮,劉導也是攝影師出身,他的攝影師非常敏感,現場捕捉到這個小朋友的這個狀態,這些都是很即興的東西。

李星文:其實這個《建軍大業》跟以前的這個主旋律影片相比,有很多新鮮的地方,包括由一個香港導演來主導,包括敘事方面的一些努力,就是要把這個教科書上必須點到的要點到,但是還是要注意讓它更加電影化視覺化,這些方面都有一些努力,但是還是給人的感覺因為人物可能太眾多了,所以出來的人物還是感覺比較片段化,甚至是碎片化。那陳峰呢,相對來說他作為南昌起義的阻擊者,這個面目是清晰的,但可能你也並不是特別了解這個人,對吧?

周一圍:沒有這個人,這個人是純虛構,他不存在。他沒有這個人,他不是說就是從前有原形,有周恩來有葉挺有賀龍,這沒有的,他完全不存在。

李星文:對,那這樣就是有了這個人以後。

周一圍:我們有對手了。

李星文:多了一個矛盾衝突,明確的矛盾衝突。

周一圍:是的。

03.

聊《少林問道》:

李星文:好,我們再聊一聊一圍最近的一個電視劇作品,就是《少林問道》,咱們上次聊天的時候也聊過一下,我後來還把這部劇看了一下,雖然沒看完,我覺得這個戲在當下的電視劇這個叢林裡頭,它還是有它非常鮮明的特色,在這個談禪問道這方面,我覺得現在電視劇很少有人這麼干。

周一圍:大家不談了,壓根就不談了。

李星文:對,那我想你也是作為主演,而且作為一個除了演戲之外的一個重要的主創,為什麼還決定做這件事情,還要在電視劇裡頭談禪論道?

周一圍:因為它觸及到一點真正的,其實文化人應該乾的事,而不是說咱們就簡單地說完成一個好萊塢的公式,電視劇也是一樣的套路嘛,都是有套路的嘛。

簡單地談個戀愛,簡單地在某個行業所謂的這個傑克蘇霸道總裁一把,它就不是這樣的一個玩法,它就有意思了嘛。

玩得好就玩得好,玩得不好沒玩明白那是我們的水平問題,我們不夠強大,那是另外一碼事,但是至少它沾了,你要跳高難度係數動作,你就有可能減分,也有可能加分,那是我們自己選擇跳水的運動員的這個選擇問題,可是不選就什麼也沒有。

李星文:作為你演的這個程聞道來說,我覺得由一開始的深仇、大恨殺氣騰騰、滿懷的殺心,然後到最後的不殺放下,這個過程展現的是很清楚的,那麼張志堅老師演的那個大反派,後來居然也已經回到了正義的一方,你覺得這個轉化是不是那麼自如呢?

周一圍:志堅哥那邊,因為我沒看到成片,我不敢說。我這邊我覺得是咯咯愣愣的,因為劇本有問題,劇本我們是邊拍邊寫的,就沒寫完就去幹活了。關於這一點的吐槽,我對它的吐槽,不亞於你們對於抄襲的吐槽,這個也先不聊,它是行業現實,不聊。

那我覺得我在裡邊,他們為了追求後邊的所謂的禪、所謂的佛學對於人的一個影響,它設置的最標準的說前面它是黑顏色的,後面把它漂白,它變成了黃顏色,後邊它又因為那些風餐露宿,它變成了灰顏色,到最後它接近於一個在某一個光下,接近於白顏色,他讓你看得很清楚,所以看得很清楚,其實就已經脫離了,要我說對人生有思考的人,或者所謂的這個高級知識分子。

對於一件事情的判斷,他太兒戲了,他太為了強調安靜和不安靜,找的這個對比是我個人不喜歡的,所以這我也沒辦法,當然加上我水平有限沒做好,那是另外一回事,這個我沒有,我不說這個,只是說我個人覺得你說順不順,我覺得不順,我覺得太強調極致化了,是這些年就我們濃油重鹽的,哪怕在飲食領域,為什麼這些年就這麼流行那些食品。

我們這些年滿大街逛街的時候,招攬服裝生意的那個音樂那麼大聲音,其實是這個民族這幾年的,其實就是一件事兒,我非常不喜歡。

李星文:就是有點躁動。

周一圍:著急,一定要把我說的聲音讓你聽見,大聲喊。

李星文:但同時這個也是一個武戲了,是一個武打片,我也看了你們很多場的那個武戲,我覺得武器拍的還是很用心的,而且是真打、真摔、真挨打啊。

周一圍:是的。

李星文:我看見你從那個台上滾下來的時候,那個都是青筋暴突的,那是不是也是在有意的,就是說想通過這個武戲方面的一些努力,讓這個戲的成色更高一點。

周一圍:對,我在方方面面能努力的地方都努力了,有的地方努力可能出來結果勁大了,也有努力了可能觀眾覺得不夠,有個別的點有些可能觀眾覺得特別好。就像您說這一段,您看的覺得記住了,那我們肯定是,至少我個人肯定是方方面面,希望這個戲更好。你比如說我為了這個戲,我吃了四個月的素,這些都是我在做一些我能做的工作,去為這個戲在努力吧。

04.

聊《金牌律師》:

李星文:說到傅東育導演,你們合作至少是第二次了。

周一圍:第六次了。

李星文:之前的太多我不知道,但是《金牌律師》我是知道的,而且《金牌律師》我當初看的時候印象也是很深的,我倒不是說它是一個各項指標都特別高的一個高分的精品製作,但它是一個有特點的作品,我是覺得我們國家談情說愛的劇特別多。

但是行業劇能夠把行業背景交代清楚的行業劇其實是很少的,我覺得《金牌律師》可能算律政劇裡頭的破冰之作,我個人是這麼認為的,就是它是談到這些案件的時候它不外行,它真的在法庭上大家唇槍舌劍,需要就法律做一個交鋒的。

周一圍:這個前提是我們的這個製作人,他是上海鼎鼎大名的律師,我們說這是一個大文學家,這是一個大畫家、大音樂家,他是一位大律師,他是段祺華律師。

李星文:嗯,我認識他的。

周一圍:段律師在給到這個劇本的時候,他可能對於影視行業不了解,但是對於法律實在是太了解了,所以他給到我們的這個基礎的藍本很好。

因為他自己潛心研究過歐美的影視行業多年,他很希望通過文化的放大鏡效應,把他所做的這個事情拿出來,讓觀眾看到,他已經在法律界足夠資深德高望重,他想要讓觀眾看到這個行業,想要讓觀眾對於法律這個行當本身有反思,所以他選擇的是把法律這裡邊的案件影視化。

他給到這些劇本給到我們的時候,我們就有了一個很好的不瞎編不胡說八道,包括說我們的這個也被廣大觀眾吐槽,說我們怎麼會在法庭上走來走去的辯論,我們是的法庭,我們不是美國的法庭,但是這個話題從一開始那我們怎麼會不知道?

我們從一開始就會問段律師說我們可以這樣嗎?段律師說是這樣的,的法庭沒有禁止律師走來走去,我們不是說我們有明文規定、條文條例說。

李星文:只是在法官的威嚴的目光下你就不敢走。

周一圍:我們不敢走,我們沒有人真的敢在法庭上去走,我們在這一塊上,我們跟歐美沒有區別的。

那你在寫戲的時候你走不走,它的主場在上海的這個法庭,我們嚴格按照法庭布置了我們的法庭,當然我們更大一些,這是影視拍攝的問題,我們在做這一切是嚴格的合乎中華人民共和國的法律的。

作為一個律師,這方面你放心,你相信我,你按照我劇本里寫的,你這麼去做,沒有問題的。我說那行吧,那這事我只能聽您的。

05.

聊《紅色》:

李星文:好,那個跟《金牌律師》實際上播出時間差不多的,有一部可以算是在網上風評已經算一部神作了,就是這個《紅色》,然後一圍在裡頭也是演了一個可能頭腦相對簡單,但是特別能打的一個鐵林,對吧?

周一圍:對,頭腦非常簡單。

李星文:我也想請你作為一個重要的一個主創人員談一談,就是在傳統平台播出的時候,實際上水花不是很大,但是在網路上播出的時候反響非常的大,然後那個自來水是越來越多,時至今日這依然是一隻非常能戰鬥的力量。

周一圍:強大的一個觀影集體。

李星文:凝聚力非常緊的就是《紅色》的冬粉,那我也想請你談一下,就是說它在網上為什麼能形成一個現象級的作品,為什麼能釋放出這麼大的能量?

周一圍:我只能說我的猜測。從徐兵老師到楊磊導演到這個···

李星文:其實你把你們創作的過程,大致那個要點說一說,可能也就知道為什麼了。

周一圍:我覺得我們這幫人在做這件事的時候,是尊重現在的觀眾的智商的,它沒有說我怕你看不懂,我多放點閃回,我怕你看不懂我多給點特寫,楊磊導演在學習所謂的好萊塢經驗的時候,他們也是依然跟陸貝柯,跟貝貝在合作的時候,他拿過來很多好萊塢的經驗他去放大···

李星文:但事實上徐兵老師的劇本已經放在那了,還有很大的就是說,加入好萊塢元素的這個空間嗎?

周一圍:有,這個真的不僅僅只是徐兵老師的功勞,它一定還有導演、包括攝影、包括後期的音樂,一個影視作品,成,甭管是電影電視劇什麼東西,成,一定是每個活都好,一定是,所以你仔細去想成的戲你說誰不好,你說《捉妖記》誰演得不好,還是說誰怎麼樣不好,沒有的,說這事兒如果不成,你反而可以說,其實它美術還不錯,它特效還不錯,其實它攝影挺好的。

李星文:剛才我們說這話了。

周一圍:是的,它真的是這樣的,反過來你仔細去想,說《肖申克的救贖》說《教父》,包括《阿甘正傳》,所有的這些片子,你說成你說誰不好?

李星文:我也其實一直在分析這事兒,我看了我覺得這是個不錯的作品,但是在我內心引起的這個波瀾沒那麼大,就遠不如年輕的網民那麼大,我就分析說這是為什麼?

周一圍:那可能是說我覺得,徐兵老師一開始的這個切入點,說他去談戰爭的時候,他是第一次談到的,比如說我們在當年日據時期,當年日本人佔了所有的東北華北,甚至是華南的一個,比如說我的家長沙附近,長沙會戰打了有大概七次,十次大會戰在湖南境內打了有七次,若果亡,那則湖南人必須得死乾淨了才行。

李星文:楊度的話。

周一圍:包括華南一直打到這個新加坡,就整個這一溜最富裕地區全被日本佔了,可是我們今天仔細回想一下,在日據時期人的生活您知道嗎?我不知道我從前···

李星文:草民百姓其實還在生活。

周一圍:對呀,我們真的是說,我們見到日本人就要跟人拚命嗎?好像不是的,好像我們還是在苟延殘喘、在苟且偷生的吧,那這個東西其實對於今天的小孩子來說,他對於一個世界的求知,甭管是未來還是過去,這是很重要的一塊。

可是我們從來都不說,我們所有的文學作品、藝術作品從來都不聊,我們從前的抗日神劇的危害,遺毒綿延至此,說只要是當年的人,就應該拿起刀槍給日本人干,不干你就是漢奸,這個是不對的,這一塊兒沒有人跟我們說,《紅色》徐兵導演,徐兵老師的這個劇本從一開始寫的就是,日本人在的時候,上海的老百姓的生活。

李星文:一開始張魯一就是拎著一條魚,然後上場的。

周一圍:原來那個時候的人,是有普通的正常的生活的,當然你心裡可能有很多事情,你可能是人在屋檐下。

李星文:對,這是個理性的解釋吧。我後來也想了想,是不是跟現在就是說,在這些年輕的網民裡頭,流行的一種叫喪文化,是不是有點關係?因為魯一那個樣子出來就,也比較喪也比較那個,臉上也沒有太多的表情,好像有點引人同情,是不是有跟這個有點關係?

周一圍:喪文化肯定是現在才流行的一個詞。

李星文:但是你這個角色恰恰在劇中是比較熱血的,見誰跟誰掄的這種。

周一圍:因為魯一他負責的是···

李星文:他已經很喪了。

周一圍:你就得有人去負責,積極地去反抗去抵抗,那這個是我要跟他找的角度不同。演員在乾的工作是永遠要找反差嘛。

李星文:你有沒有覺得說是,演完這部戲以後呢,因為已經是個神作了嘛,大家肯定都會成為受益者,你在這個人氣、演藝道路方面會不會有一個變化呢?

周一圍:我沒太關注這事兒,我個人比較較勁,就是說這個事如果不是我要想表達的,它成與不成我都不在乎,我這些年都是這樣的一個,就如果這事它不是我本身想要表達的東西,它對我有什麼幫助,或者說對我有什麼傷害,我都不會太在意的。

06.

聊《深牢大獄》:

李星文:好,那咱們就是回溯的時間久遠一點,你作為一個新人剛出來的時候,比如說在《深牢大獄》裡頭,那其實不太有很大的空間,說讓你去做個人表達?然後你演的那個角色事實上也是比較壓抑,那當時又是一個什麼樣的狀態?不能跟人表達,但是又得全身心地投入,怎麼辦?

周一圍:當時其實那個戲有足夠多的讀解空間,對於我個人而言,我沒有經歷過那麼多、那麼豐富的人生,其實那個戲那個時候我們所謂的通俗小說,所謂的這種通俗文學,你放在今天來看它都足夠嚴肅了,它涉及到一個行業,涉及到人的真實的生活,它不是上來就是有錢人,上來就是一個底層的窮苦小姑娘要翻身,它沒有。

它切入點是一個正常的、某一個獨特的一個家庭、某一個獨特的人,然後經歷了一個相對獨特的事情,然後有一個什麼樣的結果,都還是在正常的生活邏輯裡面去講故事,它對我來說已經足夠的嚴整了,我能夠把它給表達出來就不錯了,這還不是說我要表達什麼東西,那會兒還真不是,那個時候我是在它的體系之內,去講一個年輕人在遇上這樣的事兒的時候,帶著劉川的經驗,帶著我周一圍的人生經驗,去完成一件事情,當然還要再帶著這個汪導演的、攝影師的、美術師的、他們的各種翻譯,然後由我來匯總。

李星文:那當時比如說海岩老師,還有導演製作團隊,選中你來演這個角色的時候,我想也不一定是說,多看重你有多少這個演藝的經驗,是不是還是這個形象,或者說我們現在說的這個顏值,起了很重要的作用?

周一圍:不是這個,當然肯定不會錯,因為首先我們對一個人的顏值,但顏值分很多種,不是說他好不好看漂不漂亮,顏值是說你每一個人的臉上,哪怕是個小孩子臉上,他也會在談吐當中,帶出他從前的經歷,哪怕簡單地說,他是一個長三角地區的人,還是個珠三角地區的人,還是個東北孩子···

李星文:都逃不過福爾摩斯的眼睛,肯定會帶出來。

周一圍:他就選了一年多,我是秋天的時候才跟他們接觸的,他們在去年的冬天,到後來的春天,到後來的夏天初秋又開始···

李星文:你來了以後還在選,也沒有一錘定音?

周一圍:號稱是把的學生,適齡的這個人已經是翻了個遍了,他們都是這樣的,從前的這個陸毅哥哥,從前的大為哥哥,他們都是這麼選出來的,然後還要再試戲,就繁雜的試戲試了一個月,包括···

07.

聊小鮮肉+表演境界:

李星文:當時沒畢業吧?

周一圍:畢業了,我已經在電影學院教書了,然後還得試戲,還得包括體驗生活,直到出發去山西之前的那一天,我才簽的合同,隨時他們都還在選擇、還在挑選,當時跟我齊頭並進的一共有五個人,我就不方便說誰了,今天都已經是大家了。

那當時《深牢大獄》播完了之後對我的幫助,不說它那個戲最後有多爆,說差一點意思,說爆成《永不瞑目》那樣,但是對於我個人的選擇,其實當時的台階已經足夠高了,但是我個人抗拒了在那個台階上去做事兒,在那個平台上做事兒,按今天通俗的話說,那個年代我22歲的時候,我特別想做的是一個老戲骨,我不喜歡做一個讓別人說,他是個形象好的一個···

李星文:偶像派。

周一圍:按今天的話說就是小鮮肉,今天說就是他是個小鮮肉嘛,而那個年代的時候,我們還更多地排斥這樣的一個簡單化的狀態,所以我也特別較勁,我要告訴你我不是靠臉吃飯的,我是要怎麼樣。

李星文:剛一部戲就要當老戲骨嗎?

周一圍:所以我老開玩笑跟人說,我說我沒有年輕的時候,我從小心裡就住了一個特別蒼老的。

李星文:內心戲太多。

周一圍:就是我小時候就很抗拒,像一個活潑可愛的青少年,像一個願意穿著彩色願意怎麼,反而是今天我不抗拒,那個年代我特別抗拒,我從小就不願意讓別人說我是一個活潑可愛的年輕人,我不喜歡,所以我那個時候很多的選擇是···

李星文:像白岩松一樣渴望年老。

周一圍:我是的。我從小就是這樣的,所以我那個時候其實很抗拒,像一個偶像明星一樣去做很多的事情。

李星文:那也沒有那種角色找你,怎麼辦?

周一圍:很遺憾就是這樣的。

李星文:既沒有沿著既有的、搭好的這個台階,大步地往上走,然後自己想演的那個呢,又不會降臨到自己的頭上。

周一圍:所以我很尷尬,還不像今天,說所有的大導演都會去找流量、找顏值來做自己戲里的主要角色,我那個年代沒機會的,那個年代大家都很堅持地NO,那個時候因為社會還沒有轉向,所以大家都還在相對經典文學、嚴肅文學這裡邊去翻滾,不像今天。

李星文:但是海岩老師的劇目,它總是帶點偶像劇的色彩。

周一圍:因為它都是年輕人嘛,所以其實說它是偶像劇,我覺得也不公平,它只是說在那個年代,大家都不用年輕人做主角的時候,他的戲里通常都是,主角是足夠年輕的小男孩、小女孩。

李星文:當你是個小鮮肉的時候呢,你沒有趕上這個小鮮肉大行其道的一個時代。

周一圍:趕上我也不會選的。

李星文:現在趕上了。

周一圍:我依然沒有。

李星文:現在趕上了但你不是小鮮肉了。

周一圍:那不重要,那沒關係的。

李星文:對,就是其實主要是想請你談一談,就是這幾年所謂的重顏值不重演技。

周一圍:它跟流行辣條是一回事兒。

李星文:怎麼講?展開一點兒。

周一圍:簡單粗暴。所謂的原來是要靠手段,我們要靠大型的爆破場面,然後你沒見過的外太空的這個冒險,《星球大戰》之所以能夠成,就是因為大家看膩了這種人與人之間的爾虞我詐、勾心鬥角,看膩了黑幫之間的這種血腥暴力,我們想看的是我們沒見過的一片天地,所以西部片流行過去了,黑幫片流行過去了,那個槍戰包括···

李星文:科幻片就來了。

周一圍:我們就來了科幻片,就是大家需要看新鮮的,那個時候是在強調手段,再往前走一步,手段已經夠了場面已經夠了OK,那我們需要看更年輕、鮮活的皮囊、更好看的演員,那湯姆·克魯斯也是一類,更好看的女演員,然後有更多的這些花瓶也好,這些是我們正常的一個選擇,好萊塢是這樣的我們也是這樣的。

那當時好萊塢可能因為人家更成熟,人家沒有那麼著急,所以他們還有一些空間給那些其他門類的演員,其他門類,就他可以長得不那麼討人喜歡,他可以是湯姆漢克斯,他也是全美國人民心中頂尖的藝術家,翻過來女演員裡邊有梅麗爾·斯特里普,她從年輕漂亮的時候就是這樣的一個選擇。

李星文:沒太漂亮過。

周一圍:還可以的,她不醜的,《獵鹿人》時期的時候,她其實是雖然沒有畫那麼美美的妝,但她一定是一個讓你覺得,她是當地秀色可餐的,你才跟她發生那些糾葛,斯特里普雖然沒有強調自己的美貌,但其實她是一個美人來著。

李星文:那這種東西是我們發展到這個時代,突然就審美趣味變成這樣了呢,還是跟我們的歷史淵源或地域有關係?

周一圍:沒有。李老師我沒說完呢,那是另外一點,說我們回到咱們國家,我們那會我們在用30年趕超人家的一兩百年、兩三百年的積澱的時候,我們也是比較快地追尋一個節奏的一個步伐想要超過人家,那什麼東西能超過人家,拼技術我們沒有,那時候拼製作我們不行,那我們什麼能做到呢?

俊男靚女我們中華民族是不缺的,觀眾反正也喜歡那樣的東西,也喜歡這樣的東西,那個我們做不到的話,我們先來做這樣的東西嘛,先做我們能做到的嘛。

李星文:它不光是個先做的問題,是大樹底下不長草。

周一圍:那是因為比如說有了辣條之後,我們做小朋友來說,他同樣一口才能吃到好吃的,我們開玩笑說做這個,我們在揚州,說今天的揚州從前切豆腐絲細如髮絲,今天還有可能嗎?

李星文:這種師傅反正越來越少了。

周一圍:就是因為你著急嘛,今天都不說乾絲兒了,咱就說這個揚州菜,淮陽菜和川菜比,主流的選擇是什麼,火大街的一定是濃油重鹽的川菜,結果弄得好像川菜就是這樣的一個簡單粗暴的口味一樣,就是辣條流行和我們今天說看臉,只看臉、看顏值是一樣的,因為它立竿見影、立等可取。

這種辭彙的流行就是,你不再願意去花時間做一件事情,而願意做一個速食麵,你吃碗三分鐘的面就能吃到山珍海味的味道,而不是那個東西本身,這我認為這是它流行的一個最根本的原因。

李星文:那像這種花美男的這個流行,跟這個東方西方的這個地域文化有關係嗎?

周一圍:您說這個那可能確實是有,就是東方人更喜歡鮮活,就是新鮮的、幼小的,就確實是東亞文化的一個,都不是東亞,剛才我跟你說東南亞包括泰國,包括所有菲律賓這些國家,他們也都喜歡說日本宅男的這種,相對的這種軟軟的,軟萌的這樣一個屬性,其實在整個亞洲,東亞東南亞都很流行,好像確實就跟受中華文化影響的這樣的一個審美有關,就是喜歡這個,相對審美是喜歡嬌弱的這種狀態。

08.

聊《海上牧雲記》:

李星文:《海上牧雲記》還沒有播出,但是已經經歷了這個輿論的過山車,曾經靠幾個預告片,然後聲譽達到了頂點、達到了巔峰,然後又因為有一篇公號叫《電視劇藍皮書》,一個推送說這個《海上牧雲記》被退片了,然後一下就掉到了谷底,那你所了解的這個情況究竟是怎麼樣的?應該怎麼看待這個《海上牧雲記》?

周一圍:說世界上最美的花是片花,我不知道是哪個公號說出來的,但是也有這麼一句話成為了這個行業裡邊的一句流行語言,將來時不時會被套在不同的戲上,我不解釋,我不去分辨流言,我們只會吸取我們需要的信息,我說了沒意義,您願意說誰抄襲誰不好,誰好怎麼樣,都會是一個依然故我,這個沒意義這個不聊,我只說我三四天以前我看了前八集,因為成片已經出來了。

李星文:是全弄完了嗎?

周一圍:全弄完了,現在在審片的過程當中。

李星文:好,你夫子自道說一下這個成色。

周一圍:如果說預告片是一百分,成片至少是在80-95之間。

李星文:那相當高了。

周一圍:有低的地方可能它會有個別地方會探底,但平均分我認為是85到95之間。

李星文:相當高了。

09.

聊榜樣標杆+個人選擇:

李星文:好,那最後一個問題,一圍一定是一個在演藝事業上有志於狠狠地馳騁一番的人,就是說在你的心目當中,你要成為一個什麼樣的演員?誰是你的偶像?誰是你的參照物?

周一圍:丹尼爾·戴·劉易斯。

李星文:我聽你說過這個。

周一圍:這是我曾經的一個目標,但是現在我負責任地說,像我這樣地混,我真的會沒有立足之地的。

李星文:怎麼講?

周一圍:我不知道大家看沒看過,有關丹尼爾·戴·劉易斯的這個···

李星文:我看過他的電影。

周一圍:他最近掛靴了,有篇公號仔細地寫過這個人的,這個人從出現到消失之間是有漫長的時間的,你比如他來演一個戲,OK他就進入這個戲的角色,他為了演一個腦癱患者,他能夠坐在輪椅上能夠摔倒了,摔斷自己兩根肋骨也依然在地下躺著,因為腦癱瘓者沒有能力爬起來,他就依然在那躺著等著人來救他,這是他的選擇,作為一個演員該做的事情,所以他才能夠說演一個戲換一張臉,演一個戲換一個人。

他在跟那個小李(迪卡普里奧·萊昂納多),小李為什麼後來那麼偏執,一定要做一個演員,我相信也是受了這些人的影響,他在跟他演那個戲的時候,上來說您好,丹老師我是小李,而丹老師就已經完全在用人物里的這個狀態在對待他了,直接讓小李瘋了,遊戲已經開始了嗎?

就他是一個這樣的演員,他沒有跟你講,說我是一個德藝雙馨的人,我是一個什麼樣的人,我來就是角色,我們從前這樣的演員在國內也是有的,當年的石揮,傳說的段子,他在排戲的時候,他要演一個流浪漢,OK那麼在拍戲之前的前一個月,他就已經消失了,主要開始排戲的時候,他來的時候,他臭得同台的女演員不願意跟他說話,說怎麼這麼臭這個人,石老師您幹嘛去了?他真的像流浪漢一樣在橋底下生活,可能我猜測他去生活了一個月。

李星文:你在過去的很長一段時間內,事實上是以這個為標杆在努力折磨自己的,對吧?

周一圍:這就是我受的教育。

李星文:但是你最近有一些改變,改變是源於什麼?

周一圍:我是不得已的,沒辦法。

李星文:主觀加客觀吧,一定還是有一些特別具體的原因的?

周一圍:我認識到的客觀不允許我這樣的人存在,今天沒有我這樣的人的生存空間,今天的不需要湯姆·漢克斯,需要的是湯姆·克魯斯,那怎麼辦?那在摻雜裡面還有一點點小的另外一個板塊兒,是去年我跟郝蕾在聊天,說有關於梅麗爾·斯特里普和這個伊莎貝爾·於佩爾,它是兩種表演流派,這些東西說的,您懂就懂,不懂就不懂,就權當我說著玩。

李星文:我們都懂。

周一圍:這兩種人是兩種選擇,於佩爾一輩子就演於佩爾,這個斯特里普一輩子在演不同的人,她是女魔頭她是那個男爵夫人,她是誰誰誰,那這兩種表演流派思潮,其實斯特里普和丹尼爾·戴·劉易斯是一種流派的不同的個體,於佩爾是完全另外一個流派,那這樣的一個區別對於我也是有影響的,說今天既然不需要漢克斯,那克魯斯的底色有沒有可能嫁接出一個接近漢克斯的中間值呢?

李星文:其實小李子就是大致完成了這麼一個軌跡。

周一圍:關於表演咱太深的,現在我也不願意聊了,大家也不願意聽,但是我想說的就是說,今天對於我個人的選擇,從前是丹尼爾·戴·劉易斯,現在可能是說有一個折中吧,我今天做不了湯姆·漢克斯,我也不想做湯姆·克魯斯,那我中間有沒有可能做一個折中?

以上圖片基本來源於:東方IC

- End -

/

為答謝廣大朋友,關注四味毒叔(siweidushu)公眾號,並將以下十個問題答案寫在文尾留言當中;

答對問題者,我們將隨機抽取前五名幸運者,送周一圍老師親筆簽名照

截止到本周六(2017年8月26日中午12:00),獲獎名單我們將在下周三(8月30日)微信公眾號里公布。

問題如下:

1.周一圍是哪個學校畢業的?

A 上海戲劇學院 B 中央戲曲學院 C 北京電影學院 D 中央戲劇學院

2.《建軍大業》里誰是虛構的?

A 張國燾 B 葉挺 C 陳鋒 D 周逸群

3 與傅東育導演幾次合作了

A 兩次 B 三次 C 五次 D 六次

4 周一圍演了哪部電視劇?

A 《離婚律師》 B 《金牌律師》 C 《紅娘子》 D 《槍花》

5.周一圍的偶像是誰

A丹尼爾·戴·劉易斯 B 迪卡普里奧·萊昂納多 C 湯姆克魯斯 D梅麗爾·斯特里普

6 周一圍哪部劇還沒有播出

A《紅色》 B 《電視劇藍皮書》 C《海上牧雲記》 D 《兩個人的戰爭》

7 周一圍說哪個女演員秀色可餐?

A 柳岩 B 梅麗爾·斯特里普 C伊莎貝爾·於佩爾 D 郝蕾

8 拍《深牢大獄》的時候周一圍多大?

A 19 B 21 c 22 D 25

9 周一圍在哪個學校當過老師?

A 北京舞蹈學院 B 戲曲學院 C 北京電影學院 D 首都師範大學

10 拍《紅色》的時候,誰拎著一條魚上場的?

A 徐兵 B 張魯一 C 王珞丹 D 劉偉強

/

如果喜歡就動動手轉發到朋友圈裡吧~或分享給你的朋友你的群~

/

《四味毒叔》每天分享電視、電影、故事,有品有趣的閱讀時光從這裡開始。

—你也許還想看—

更多好文,請戳☟

李星文:未必能猜中白玉蘭獎的結果,但這定是最值得表彰的名單

四味毒叔|李星文X李晨:曹丕、時光、空天獵,唯一一次跳戲在潘金蓮……

李星文:《外科風雲》連遭質疑,正午陽光還的什麼閻王債?

李星文:這場批鬥會是為《人民的名義》開的,我忍他們很久了!

【對話大咖】趙立新:粉色情懷+工業皮毛+流量大腕,這麼圈錢挺惡的

《白鹿原》歸來!四味毒叔第一時間解析復播奧秘!

【對話大咖】周梅森談白玉蘭獎:金杯銀杯不如口碑,《人民的名義》感謝人民!

四味毒叔|翟天臨:白孝文有三條命,而楊修只有一張臉

翟天臨:曾為失勢的富二代,日子比普通人更心酸

《四味毒叔》是由策劃人譚飛、劇評人李星文、編劇汪海林、宋方金四位毒叔發起的影視娛樂圈第一垂直獨立視頻脫口秀公眾平台。歡迎有個性、有觀點的導演、製片人、編劇、演員、經紀人、評論人、出品人等等前來發聲,這裡是「脫口非特權,人人可表達」的影視娛樂第一視頻表達平台。觀點不需一致,但求發自內心。「說」責自負,拳拳真誠在心。

《四味毒叔》第104次發聲

微信ID:siweidushu

長按圖片 識別二維碼 關注我們

內容推薦 新媒體商務合作

可發郵件至:[email protected]

《四味毒叔》出品人、總編輯譚飛

執行總編輯曹思東

已涵蓋微信公眾號、今日頭條、新浪、騰訊、搜狐、微博、 、豆瓣、知乎、 貓眼、格瓦拉等11大媒體平台。

本文為作者原創,未經授權不得轉載



熱門推薦

本文由 yidianzixun 提供 原文連結

寵物協尋 相信 終究能找到回家的路
寫了7763篇文章,獲得2次喜歡
留言回覆
回覆
精彩推薦